浅谈音乐艺术在构建和谐社会中的重要作用(2)

　　二、音乐艺术在构建和谐社会中的作用
　　
　　中国古代音乐美学思想的主要范畴就是“和”。其内涵有两个层次，其中之一便是“和谐”，即异物相杂，矛盾各方面既有主次之分，又相辅相成，相反相济，对立统一。其二是“平和”，无过无不及，即所谓“济其不及，以泄其过”，使各种因素处于“和乐如一”的平和状态。由此而结合当今社会观之，音乐艺术在构建和谐社会中的价值主要体现在三个方面的作用：
　　1.促进人与人之间的和谐共处
　　当今社会寻求人与人之间沟通与理解的方法与途径已成为社会的一大课题。音乐艺术应当能够在这一课题上发挥它的重要价值。因为音乐具有审美的超越性，它超越了某些民族、时代、阶级的界限，而最容易使人产生情感上的沟通和联系。就像我们听到《第九“合唱”交响曲》，其普遍意义在于能够产生一种共同感受，即为这种伟大的博爱精神而热血沸腾。人间中的一切美好、善良以及对生命的关切，对他人的理解与爱，都可以通过欣赏者与演奏者在音乐的交流中实现心灵的交流。如在音乐教育中提倡弘扬民族音乐文化，其中包含的意义就不仅仅是对中国传统音乐文化的继承和发扬，更重要的一点是：通过民族音乐文化的学习，使我们更多地了解五十六个民族人们的民族情感，增进彼此之间的感情。可以说，“音乐真切记录了一个民族的呻吟、痛苦和欢乐，也寄托了一种文化的情感、梦幻与理想，音乐是一个民族情感的血脉，也是一种文化意志的灵魂。”音乐中的民族情感促使各族人民审美心理的沟通和共鸣。因为有了沟通和理解，我们的各族人民才能不互相歧视和排斥，和睦相处，互相依赖，互相支撑于一个大家庭中，为国家的繁荣富强、和谐稳定而各出其力。看到如今社会上流行的各种集体音乐活动形式，如合唱、合奏、社区的文艺演出等，便能感受到群体和谐的氛围。这种氛围有益于个体和群体的交往、合作，有益于融洽人际关系。而各种各样的音乐会、演唱会场所犹如一个个充满情感的世界，人们在其中分享着共同的情感体验，自我情感自由流淌。在这样的审美场中，“人们获得了一次真挚深切而又无言的集体心灵对话”。在这样的环境中，感受到的不仅仅是集体合作的愉快关系，更是一种审美化、艺术化的人际关系，是一种充满爱的关系。而爱，作为一种社会关系，使人与人之间的差异得到协调，使人的情感产生和谐感与幸福感。爱的态度是一种注重过程的态度，这与不计较直接外在功利的审美态度又是内在一致的。爱美、爱音乐可以使人以一种超脱的心境对人对事，从而克服由功利思想带来的人际交往上的障碍，更加珍惜人类彼此交流情感的体验。2.促进两个文明建设，提升社会物质文明和精神文明的程度
　　作为21世纪的人类社会经济支柱产业之一的艺术产业，它从各种渠道，以各种形式和方式带来了直接的经济效益。音乐艺术更是如此，它的消费市场之大 令人难以想象。音响、音乐考级、各类演唱会、艺术启蒙教育等，这是音乐直接带来的经济效益。音乐还有许多间接的经济效益在人类对音乐的不断开发中得以产生，如音乐作为背景音乐所带来的生产效率的提高、销售量的增大等。当然，这只能从一个侧面证明了音乐在社会经济发展中的促进作用，但也不难看出音乐在提升物质文明中的重要价值。相比之下，音乐更重要的是提升社会的精神文明水平。德国著名美学家席勒认为，“审美教育通过既有生活又有形象的艺术培养了人的美的心灵和健全的人性，然后才能克服当前社会的腐败与粗野，以及人性的分裂现象，为将来全人类的和谐做准备。”音乐形态美的审美功能在于可以给人听觉上的愉悦、幻想力的发挥、情绪上的期待。音乐情态美的审美功能在于它对人类情感交流、体验、宣泄、调节等需要的满足，并在移情、交流、共鸣的过程中让人类美好的情态流入自己的心灵，使之更纯洁、更高尚。它可以使人从现实世界中的心累、物累的紧张状态中解放出来，进入神经松弛、心境恬淡的状态。音乐意境美的审美功能则可以使人类从物质的与人为的压抑中，从异化状态中回归到人的自然状态，恢复生命本来的意义。总之，通过音乐审美实践，可以培养人们热爱美的心理定势和审美价值定向，并以此来使他们按照审美理想去审视自己的心灵与行为，对社会的美和丑做出客观、合理的评价。同时，人们在先进审美理想的引导下，以美的法则来塑造自己、以美的规律来改造世界，使社会结构、生活环境、人与人之间的关系协调在美的旋律中。另外，高度发达的社会精神文明的一个重要标志就是社会凝聚力强。而音乐艺术在这方面无疑是有其独特作用的。1943—1944年，居住在上海的犹太难民在日军当局的高压下，在恶劣的生活状态中，丰富多彩的音乐生活成为他们生存斗争的手段、救济的来源，也成为他们的精神支柱和食粮，乃至维系着他们复国的理想，延续着他们的民族性和民族精神，并在上海虹口凝聚起一个真正的犹太社会。如果中国的公民都能接受良好的音乐教育，都能较好地了解中国的民族音乐文化，较好地体验音乐中的民族情感，强大的民族凝聚力就会以潜移默化的方式渗透到人们的心灵深处，并且在社会行为中表现出来。
　　3.可以加强国际间的理解与交流
　　在未来频繁的跨文化交流中，我们确实需要发展一种对不熟悉的音乐文化的宽容态度和海纳百川的气度。因为这可以使我们自己具备一种积极的跨文化意识，当然，这也就具备了一种文化理解沟通和与他人相处的前提。以《论语》中的“知言”“知人”“知命”来说明音乐问题，那就是知道他人音乐所言是什么，知道他人音乐所代表的是“什么人”的文化，知道他人音乐存在的“文化生命”是什么。只有这样，才能在世界范围内建立起一种平等对话的跨文化音乐交流，才能对人类音乐文化的性质作更深入的认识与理解。当今世界并不太平，种族歧视、大国欺凌弱国小国等时有发生，其原因就是缺少沟通和交流。而全世界艺术的丰富多样性给国际理解、合作与和平带来了机遇。透过丰富多样的音乐文化，我们可以更好地了解世界人民的生活、风俗文化、审美情趣等，因为了解才能彼此尊重，因为了解才能平等对之，因为了解才能更好地促进友谊的发展。在弘扬民族文化的今天，我们更不能忽视对世界民族音乐文化的了解。因为我们深深地感受到：我们也需要世界的理解和尊重。音乐作为一种“国际通用语言”，其价值就在于更好地促进这种交流与共处。正如罗门所说：“艺术能够也应该被作为获得世界性理解与同情，从而获得和平与积极的文化合作的手段来加以利用。它们可以用来缓冲种族、宗教、社会和政治集团之间的敌对，并发展相互的宽容与友谊。”
　　总之，音乐艺术在构建和谐社会中的重要作用是极其显然的，关键是在对待音乐艺术的观念上，我们的政府、社会、学校、家庭能达成共识，并能在艺术教育的实施过程中，各司其职，齐心协力，那么，一个和谐的社会就会在音乐艺术的迅速发展中逐渐成长、壮大起来。
　　
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