互文性视角下的中国古典诗词翻译

互文性视角下的中国古典诗词翻译

摘  要： 中国古典诗词在意象、音韵和用典等方面存在大量的互文性特点。本文以李清照词的翻译为例，分析源语文本的互文性特点和译入语文本中的对原文互文信息的传递，阐明了互文性理论在诗词翻译中的运用。
关键词： 互文性；古典诗词；翻译；源语文本；译入语文本
        一、引言
        互文性理论是西方结构主义和后结构主义浪潮中产生的一种文本理论。法国符号学家、女权主义批评家茱莉亚?克里斯蒂娃（Julia Kristeva）在1969年首次提出了互文性（Intertextuality），她指出：“任何一篇文本的写成都如同一幅语录彩图的拼成，任何一篇文本都吸收和转换了别的文本。”1也就是说每个文本都不是孤立存在的，每个文本都和其他文本之间有着或远或近，或明或暗的联系。克里斯蒂娃还进一步指出，某一特定文本是“几种不同文本的换位，是几种不同文本之间的关联；在一个特定文本的空间范围里，来自其他不同文本中的几种言谈相互交织，彼此中和”。[1]把这一理论放到文学中来解读时，某部文学作品和其他文学作品不可避免的有着千丝万缕的关联，因此，要从历时性和共时性等多方面来解读文学作品。
        文学作品离不开互文性，那么文学翻译能否脱离互文性而存在呢？先看看翻译过程所包括的要素：源语文本，译文文本，读者／译者。作为文学作品的源语文本不可避免的是和其他文学作品有历史、文化和意识形态等方面的互文性关系。译文文本（即目的语文本）是基于源语文本的翻译作品，译文文本和源语文本的互文关系不言自明；同时考虑到目的语文化习俗等的差异，译文文本不免会打上目的语文化的烙印，这一烙印在其他译文文本中不免会存在，也就形成了和其他（同一或不同作品）译文间的互文性。在翻译过程中译者一定要考虑到源语文本的互文性，才能译出传神的作品；同时译者翻译的某一文学作品的信息也会有形无形的映现于另一翻译作品中。由此分析，翻译的整个过程都无法绕开互文性而独立进行。
        二、诗词源语文本的互文性
        中国古典诗词具有语言简洁凝练、意境深远、节奏优美等特点；诗人通常旁征博引并运用比喻、拟人、借代等修辞手法来抒情表意。诗词中包含丰富的文化意象，互文性极强。以宋代词人李清照的词《声声慢》的下阕（第二节）的开头为例：
        遍地黄花堆积，
        憔悴损，
        而今有谁堪摘？
        该词写在北宋已亡，丈夫赵明诚已故之后，已步入晚年的女词人孓然一身，忧愁悲苦之情可想而知。此处词人用黄花即菊花自喻，抒发词人清高傲世、抑郁惆怅的情怀。菊花这一意象在中国古典文学中经常被吟诵，和梅花、兰花、竹子并称为“四君子”。在百花凋零的深秋依然傲然开放，难道不是孤独，不是清高么？李清照在《醉花阴》中也以菊花自喻自己的孤苦境遇。她写到：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”
        诗词中的音韵也能产生互文的效果。中国的汉字是形声字，强调形、音和义的融合。诗词中的遣词用字在音、义的融合上最为显著。朱光潜认为，诗词中的声韵不只是词语的声音，更是意义的声音。汉语中的长音、短音、清音和浊音在诗词中均能产生不同的音响效果，分别能给人以舒缓、急剧、明快和沉重的感受。李清照的《声声慢》的上阕（第一节）前十四个字：
        寻寻觅觅，
        冷冷清清，
        凄凄惨惨戚戚，
        此种采用仄仄平平，仄仄平平，平平仄仄平平的押韵形式，第一行是两个重叠动词外，其余均为形容词的组合，通过声音的缓重、沉闷传递出词人抑郁惆怅的情怀。
        互文性在诗词中的另一个体现就是用典处较多。李清照词《凤凰台上忆吹箫》中写道：“念武陵人远，烟锁秦楼。”句中的“武陵人” 引刘义庆《幽明录》中的刘晨和阮肇天台遇仙结为夫妻的故事做典，借指丈夫赵明诚；“秦楼” 又称凤台、凤楼。凤楼来自刘向的《列仙传》中秦穆公的女儿弄玉和萧史的故事，他们因吹箫引来凤凰，后乘凤而去，他们引来凤凰的地方被称为“凤楼”或“秦楼”，这里借指自己和丈夫的爱巢。这里的“武陵人”和“秦楼”是用典互文的体现。