电视栏目片头制作的艺术性思考(2)

电视栏目片头制作的艺术性思考

        二、电视片头的视觉艺术性及表现艺术性
       电视片头是以视觉传达设计理论为基础，掌握影视编辑设备(线性和非线性设备)和影视编辑技巧，能够进行影视特技制作的技术。电视片头的视觉艺术是具有电视特性的美术设计。是一种具有思维空间形态的艺术造型。大家都知道在造型艺术中，艺术性主要表现在通过线条、色彩、光线效果、布局和对比度等表现艺术家审美意境所达到的程度。在电视片头制作中,也正是通过这些视觉元素来表现片头的艺术性的。电视栏目片头的构图与造型非常注重追求视觉的美感效应，客观真实或艺术真实地再现主题内容，达到表达创意的艺术效果。从本质上来说，和其他电视艺术一样，电视片头是一种声画艺术，也是一种表现艺术，声画的创作最终是为表现艺术主题的，没有内容的作品即使包装的再华丽也只是绣花枕头。 

       从造型艺术的角度来考虑，电视片头画面的构图已经突破传统的二维平面构图艺术，在三维动画软件的高速发展之下，电视片头的创作更多的呈现为一种三维的形式，而三维造型的核心就在于“形”的问题。在有了完整创意之后如何艺术性的表现出片头中主体的形是一个重要的问题。在“形”的塑造中，真实性和虚拟性就是我们不得不考虑的一个问题，电视片头主体物的“形”的塑造是要完全符合现实物体的“形”，还是要突破现实，去创作想象中的“形”呢？我们不难发现，电视片头数字制作的魅力就在于能够塑造出根据现实的形所虚构出来的形。其实，造型的本质就在于“造”字上，创造是最重要的东西，而不是漫无目的的照抄。三维造型艺术中处理形体结构的时候需要有处理，要“造”出有“意味”的体积和结构关系。由此不难发现，一味的仿真不如适当的创造。那么，在电视片头制作的视觉表现艺术中，点、线、面的组合，光线 ，色彩等造型因素的运用上，我们是不是要更加强调三维图形的幻想性呢？答案是肯定的，在电视片头的制作中，设计师要巧妙的利用手中的工具塑造一个崭新的世界。在这个世界中，形体的创造不再受到重力、材料和空间等物理性质的约束，设计师可以任其想象天马行空，自由驰骋。在数字世界中，只有想不到的，没有做不出来的。片头造型艺术，给与观众的是技术变化的美，是虚拟现实的美，是梦幻世界的美，是超越时空的美。
        从电视片头的艺术表现的角度来考虑，一般说来，电视栏目片头都比较短小(一般是十几二十秒)，正是由于这种时间上的有限性，栏目片头在制作上特别要求篇幅短小，内容精悍，以有限篇幅表现无限内涵，因而在镜头、画面、构图、声音、字幕上非常讲究。片头是对节目内容的浓缩和形象化的设计，片头如同一篇文章的总标题，它是对整个节目内容的概括和提示。这种概括与提示严格控制在一定的时间之内。同时用电视的形象化手段加以构思和设计，使观众认识、识别和留有印象，从而使观众接受整个节目。换言之，片头的内容更讲究的是个性化和创意化。栏目片头的创意．就是用极为简洁生动的电视画面语言．通过技术手段进行有序组合．构成特定意境．使观众对其内涵产生认同与共鸣．从而留下深刻印象。创意作为整个栏目片头包装活动的灵魂和生命之所在，是栏目整体包装的核心．只有做到立意新颖．视角独特．独一无二．让人过目不忘 才能在众多电视频道的众多品牌栏目中脱颖而出 为观众所识别。有人认为，栏目片头，短短的几分钟能有什么主题表现？其实，这种意识是极端错误的，好的片头一定是技术与艺术结合的产物，例如香港翡翠台《香港早晨》栏目片头，做健美操的老年妇女、打太极的老头儿、晨跑的年轻人、好奇的小孩、背着书包上学的学生、急匆匆上班的市民等这些画面，形象地反映出电视台关注社会、关注民生的定位和诉求。
        综上所述，作为数字媒体艺术的一部分的电视片头制作艺术，其根源在于数字艺术性，日渐成熟的数字技术对其的影响是不可磨灭的。随着技术的日益成熟和完善，作为艺术与技术完美结合的典范，电视片头制作本身的艺术性也在悄然发生着变化，局限在一个时代，对电视片头制作艺术性的探讨只能是不完善的，带有不可泯灭的时代局限性。在这个各种技术不断进步，新技术不断衍生的，传统的艺术形式和新艺术形式交融并存的“数字化时代”，我们对各种电视艺术的思考也必然是不拘一格，开拓创新的。从这个意义上，作者仅从片头艺术的数字媒体艺术本性和视觉艺术性上做了一些思考，不足之处，还请读者指正。
     
参考文献：
[1]李四达.数字媒体艺术概论.北京：清华大学出版社.2006年版. 
[2]贾秀清.重构美学：数字媒体艺术本性.北京：中国广播电视出版社.2006年版.
[3]庄鹏.影视片头的视觉艺术研究.中国硕博论文数据库.
[4]刘志强.三维造型艺术.北京：中国广播电视出版社.2006年版.
[5]高鑫.电视艺术美学.北京：文化艺术出版社.2005年版.
[6]黄匡宇.电视画面创作技巧.北京：中国广播电视出版社.2002年版.