《古典诗词中的典型意象》教学设计

3.赏析表达技巧包括比喻、比拟、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等修辞技巧，借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬烘托、欲扬先抑、先声夺人、以小见大、动静结合、以动写静、虚实相生(塑造人物形象时，称正面描写和侧面描写相结合)、比兴(间接抒情的诗歌)，直抒胸臆(直接抒情的诗歌)等表现技巧。

4.评价作品思想内容包括概括主旨，简析作品的政治意义、思想意义、人生意义，赏析作者的生活情趣、审美情趣和艺术风格，指出局限性。

第二篇古代诗歌鉴赏的一般方法

第一节诗歌的形象的鉴赏

诗歌的形象包括意象、人物形象。诗歌的形象倾注了诗人的思想感情，因此，只有真正了解了诗歌的形象，才能深入领会诗人思想感情。

一、鉴赏诗歌的意象

抒情诗往往是借助客观事物形象(景物、山川草木等)表现诗人的主观的感情。客观事物形象，不仅是现实生活中的事物，更是含有“意”(情感)的形象，即“意象”。意象是诗人情感显现的载体。

1.抓景物特点，探知诗人的感情。

“诗言歌咏，见景生情”，诗人的写景作为后一两句的情感抒发的基础。由景物的物象可以探知诗人的情感。如李白的《静夜思》前两句是写景，以地上霜喻月光，十分真切地描写了深秋静夜的寒意萧瑟。后两句则直接抒发了思念故乡的情感。

山居秋暝

(唐·王维)

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

[分析]

这是一首山水名篇。首联，初秋傍晚，山雨初霁，空气清新，景色美妙。颔联，天色已暝，却有皓月当空;群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白如瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美。颈联，竹林里传来一阵歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘洗罢衣服笑逐着回来;亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而的渔舟划破了荷塘月色的宁静。诗人极力渲染一幅纯洁美好的图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。诗人以自然美来表现人格美和一种理想中的社会美。诗人选择的意象“新雨”、“明月”、“清泉”、“竹喧”、“莲动”等积极的意象。

2.析意境，探知诗人的感情。

“意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。

在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”;或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”;或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月近人”;或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”;或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”;或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。

意境常见的表达程式有两两相对的四组概念：

宏阔——苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远

细腻——空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧

繁复——繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹

清冷——暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂

“一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。

台城

(唐·韦庄)

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

[分析]

南京古城阴雨连绵，青草茂盛。昔日的六朝已成为一场旧梦，如今只听到凄凉的鸟鸣。古城的柳树不管它谁兴谁亡，依然枝繁叶茂，如绿烟笼罩长堤。开头描写阴雨、江草、鸟鸣，渲染了一种凄凉的气氛，后两句寓情于景，于常见的景物中寄寓了无限的惆怅，抒发了盛衰兴亡的感慨。

3.透过表面意义，挖掘深层含义

古代诗词常是感情深沉，含蓄不露，富有哲理，在表面意义之下，还可以挖掘到其深层含义，这正是作者要表达的主题。如李白的《早发白帝城》，从字面是看是写一段行程，水流急，船行快，实质是写心情的轻松和愉悦。

谒金门

(唐·冯延巳)

风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。

斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。

[分析]

词一开头，作者就用生花妙笔“风乍起，吹皱一池春水”把特定环境中的春天景色用特定的镜头推到读者的面前。但它的妙处不仅仅在写景，而在于它以融情于景的手法，把女主人公不平静的内心世界巧妙地揭示了出来。春风搅动了池水，也搅乱了思妇的内心。她，一位富贵人家的少妇，因为丈夫远出，迟迟未归，心中的挂念自不必说。随着光阴的流逝，季节的更迭交替，春天又悄悄地6来到她身旁。春风乍起，春色迷人，这一切怎能叫她无动于衷而不勾起春思的愁绪呢!这种由景入情、以景寓情的手法，把景与情如胶似漆地糅合在一起，交织成一幅完整而鲜明的画面。

《古典诗词中的典型意象》教学设计2

教学目的：掌握古典诗歌的最基本的常识，为阅读古典诗歌作准备。

教学时数：一节

教学内容和过程：

区别古体诗和近体诗

阅读下面的两首诗，看看它们有什么不同。

迢迢牵牛星

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许?

盈盈一水间，脉脉不得语。

【译文】远远的牵牛星

远远的牵牛星，灿烂的织女星。举起柔美雪白的双手，札札地穿梭织布。一整天也织不成布，哭得泪如雨下。河汉又清又浅，相隔又有多远呢?只隔一条又清又浅的河，含情脉脉而不能相互说话。

《赤壁》杜牧

折戟沉沙铁未销，

自将磨洗认前朝。

东风不与周郎便，

铜雀春深锁二乔。

杜牧(803～852)唐代诗人。字牧之。京兆万年(今陕西西安)人。

注解：周郎：三国时东吴的大将周瑜。

铜雀：即铜雀台，故地在今河北省临漳县西。

二乔：东吴的美女大乔和小乔

诗意：一支折断了的铁戟沉没在水底沙中还没有销蚀掉，经过自己又磨又洗发现这是当年赤壁之战的遗物。那时假如不是强劲的东风帮助周瑜实行火攻，打败了曹军，东吴的美女大乔和小乔就要被掳去，关在铜雀台上为曹操所霸占。

古体诗：亦称“古诗”、“古风”，是和近体诗相对称的诗体，产生较早，每篇字数可多可少，每句字数不拘。有四言、五言、六言、七言各体，后世使用五、七言的较多。例：

山居秋暝(王维)

空山新雨后，天气晚来秋。(首联)

(对仗)明月松间照，清泉石上流。(颔联)

(对仗)竹喧归浣女，莲动下渔舟。(颈联)

随意春芳歇，王孙自可留。(末联)

越中览古李白

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

律诗是近体诗的一种。

律诗的格律要求首先是诗句字数要整齐划一。每首分为五言、六言和七言。

其次队诗句数量有不同限制。通常为八句。

第三是特定的对偶要求。通常以八句完篇的律诗，每两句成一联，计四联，其中中间两联的上下句必须是对偶句。

绝句，也称截句、断句、绝诗。每首仅有四句，通常有五言、七言两种，简称五绝、七绝，也偶有六言绝句。唐以后盛行近体绝句，格律相同于八句律诗中的前、后或中间两句。这一诗体灵活轻便，适意于表现生活中一瞬即逝的意念和感受，因而为诗人普遍使用，创作之繁荣超过了其他各体诗。宋代洪迈辑录唐人绝句万首之多，约占现存唐诗总数五分之一。

小结

古体诗

乐府诗

律诗

近体诗

绝句

把握意象

教学目的：能够把握古典诗歌的常见的意象，做好读诗的第一步

教学时数：二节

教学内容和过程：

第一课时

一、习题试做

阅读下面的宋诗，然后回答问题。

溪亭林景熙

清秋有馀思，日暮尚溪亭。

高树月初白，微风酒半醒。

独行穿落叶，闲坐数流萤。

何处渔歌起?孤灯隔远汀。

(1)诗人运用了哪些反映时间变化的意象来表现其情感?(2分)

答案：(1)用“清秋”“日暮”“月初白”“落叶”“流萤”“孤灯的意象，表现时间由傍晚到明月初升的变化。

(2)请结合全诗，评析第三联中“穿”、“数”二字的艺术效果。(4分)

答案：(2)诗人于清秋日暮在溪亭散心。月上高树，酒已半醒，周围一片。冷清幽寂，诗人独立在落叶飘零的树林中穿行。“穿”字形象地表达出诗人孤独、徘徊的情绪。诗人又坐在林中百无聊赖地“数”起了流萤。“数”字传神地描绘出诗人苦闷无聊的心境。

赏析：在诗歌中，如果能在真实描摹客观景物的同时，又把诗人的某种独特感受倾注在景物描写之中，使读者从思想上受到感染，艺术上得到享受，这就需要诗人在思想深度和艺术造诣两个方面下功夫。林景熙的《溪亭》诗正是借景抒情，达到情景交融的艺术境界的佳作。

首联破题。“清秋有馀思，日暮尚溪亭”。表明全诗以溪亭为中心，逐一描绘周围的清秋初月的景色。乍读起来，似有恬静闲适的印象，细细品味，又觉不然。诗人徙倚溪亭，观览景色，思绪纷披，直至日暮，尚徘徊不下。“馀思”，是指诗人在南宋灭亡之后，时时所怀有的旧君故国之思，同那种多愁善感的“悲秋”有着本质的区别。不了解首句所要表达的意图，就会把全篇看成单纯写景之作。只有真正领悟到诗人在特定的历史环境下的心理状态，才能透过迷蒙的景色去探索诗人的悠悠孤愤和高洁品格。这种破题法，既无“突兀高远，如狂风卷浪，势欲滔天”(《诗家法数律诗要法》)的气派，也没有运用比兴的表现手法，而是语淡辞婉，直叙其事，于平淡之中留下意馀象外的情韵。

颔联紧承一二句。“高树月初白”，是说高高树巅挂着一弯洁白的初月，切上联“日暮”。“微风酒初醒”，在微风吹拂之下，诗人酒意初醒，与上联“馀思”呼应。当此之时，诗人心绪不宁，“馀思”萦绕，难以去怀，从其半醉半醒的精神状态，不正说明他感慨至深吗!

颈联写诗人举止。“独行穿落叶”，踽踽独行之状如见，“穿”字尤妙。“闲坐数流萤”，独坐无聊，只得藉数流萤以遣闷，其侘傺不平的心情可以想见，用一“数”字，更见生动。这两句诗把其复杂的矛盾心情注入形象鲜明的画面，不难看出，其中隐现着诗人对生活的感受和时代乱离的影子。注家评曰：“此联本平，然用‘穿’、‘数’二字，便觉精神振竦，所谓五言诗以第三字为眼，是也。”足见诗人用字之工。

末联写景。“何处渔歌起，孤灯隔远汀。”一声声悠长的渔歌，打乱了诗人的冥思遐想，举目四顾，只有远处水面上飘动着一点若明若暗的灯火，此情此景，倍添凄凉孤寂，蕴含着国破家亡、飘泊无依之感。

通观全诗，以景传情，用富有象征意义的景物描写，寄寓诗人的感慨馀思，情韵深长，颇具特色。

二、知识梳理

诗歌中的形象，我们又称之为“意象”。是指诗人根据现实生活中的各种现象加以艺术概括所形成的具有一定思想内容和艺术感染力的具体生动的人、物和自然景象。意象是诗歌形象的重要组成部分，它是指诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。客观的自然景物即“物象”一经诗人摄入笔端，就必然带上了诗人的情感色彩，赋予它灵性，便成了浸透着主观意愿的“意象”。

诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是多采用言在此意在彼。写景则借景抒情，咏物刚托物言志，这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”，借景所抒的“情”，咏物所言的“志”，即为主观的“意”;“象”与“意”的完美结合，就是“意象”，即作者的主观之意和客观之象融为一体的艺术形象。由此可将诗歌中的形象分为四类：(一)人物形象，既指诗歌中作者创造的人物形象，又指诗歌中的抒情主人公，即作者的形象;(二)事象，事象即动作形象;(三)物象，物象即事物形象;(四)景象，景象即景物形象。在古典诗歌中最为普遍与常见的就是后两种。

因此，鉴赏具体作品的时候，只有抓住作品的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所体现的情调，意象的社会意义和感染作用，才能真正地鉴赏古代的诗词作品。

意象色彩的冷暖传递着诗人不同的情感体验。一般暖色预示着热烈活泼，积极向上，意气奋发;冷色代表着冷漠低沉，消极颓唐，孤寂凄凉。准确理解修饰词。客观物象是没有情感倾向的，诗人让客观事物“皆着我之色”后便蕴涵了丰富情感。诗人着我之色往往更鲜明体现在某些描写景物的修饰语上，使景物带有倾向色彩。

《天净沙·秋思》

马致远

枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马。

夕阳西下，

断肠人在天涯。

曲中的藤、树、鸦、桥、道、风、马，除鸦有特定意象外，其他看不出情感倾向，但分别用枯、老、昏、小、古、西、瘦等一系列带有倾向色彩的词修饰后，藤是干枯的毫无生气，树是衰朽残败，鸦是傍晚暮鸦，桥是狭小少人经过，道是荒凉古道。曲子通过描写富有特征而又互有联系的景物，物象变为有倾向的意象，整个融入萧条荒寂之中，意境顿生，以概括而巧妙的艺术构思构成一幅弥漫着阴冷气氛和灰暗色彩的秋效夕阳图。

常见的意象

1、松柏

松柏生长环境恶劣、经寒不衰、枝干坚韧，具有一种凛然正义。在文人笔下，松是坚贞、孤直和高洁的象征，古人常通过咏松来表现自己对高风亮节的赞美和追求。

如：李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。

2、竹——本固性直、心空节贞、绿竹葱茏——正直谦虚，坚贞高洁——隐士君子如：“高节人相重，虚心世所知”(张九龄)，赞美竹的气节与虚心。“可使食无肉，不可使居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。”(苏轼《于潜僧旅筠轩》)可见将竹视为名士风度的标识了。“竹径通幽处，禅房花木深。”(常建《题破山寺后禅院》)，隐士、诗人喜欢在绿竹葱茏的环境谈经论道。

3、柳——“柳”者，“留”也，柳枝依依——缠绵悱恻，离愁别绪——送别怀人。

“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”《送元二使安西》表达对分别的眷恋。“此夜曲中闻折柳，何人不起故园起情。”“折柳”寓有惜别怀远之情。“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”在杨柳依依的岸边，离别之情油然而起。

4、梅——最先开放，傲霜斗雪——敢为人先，不畏权贵——君子

宋人陈亮《梅花》："一朵忽先变，百花皆后香。"诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》："不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。"也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

5、菊——临秋而开，凌冰傲霜——不畏权贵，坚守晚节——志士。如郑思肖：“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”

菊——颜色淡雅——淡薄名利，不求闻达——隐士。

如，“采菊东篱下，悠然见南山”“开轩面场圃，把酒话桑麻，待到重阳日，还来就菊花”(孟浩然《过故人庄》)唐人元稹《菊花》："秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。"表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。

6、大雁春秋迁徙——思乡之情。

鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头;但等到雁已北归，人还没有归家。“故乡渺何处?归思方悠悠。淮南秋夜雨，高斋闻雁来”(韦应物《闻雁》)，“晓发梳临水，寒塘坐见秋。乡心正无限，一雁过南楼”(赵《寒塘》)。

鸿雁传书

“鸿雁几时到，江湖秋水多。”《天末怀李白》作为送书信的使者。

7、杜鹃(子规、布谷)——叫声凄切——悲凉凄清——忧愁忧思。(哀怨、思归)

“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪;梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。

“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”(唐人秦观《踏莎行》)

“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”(宋人王令《送春》)等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。“山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼”(苏轼《浣溪沙》)诗人在逆境中对人生抱着乐观、豁达的态度，所以在萧萧暮雨中传来的杜鹃的啼鸣，让人感到其境颇为清远，其情颇为恬适。

8、月(残月、明月、新月、孤月、冰镜、蟾兔、玉盘)。它在许多诗人笔下都是思乡、念亲的标志，多传达离愁别恨、寂寞思归之情。例如李白《静夜思》：“举头望明月，低头思故乡。”杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明。”刘禹锡《石头城》：“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”张九龄《望月怀远》：“海上生明月，天涯共此时。”杜牧《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。”

9、斜阳给人以凄凉、沮丧、失落之感。游子思妇善用夕阳抒他们的情思。如范仲淹：“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”(秦观《满庭芳》)“夕阳西下，断肠人在天涯。”

在特定的环境中，给人以苍茫沉郁之感。故古人也常以夕阳意象塑造气象浑然、辽阔、苍茫的意境。如王维《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆。”(边塞诗)夕阳与时序流转有关，故诗人常借夕阳发思古之幽情。(怀古诗)王安石《桂枝香·金陵怀古》以“征帆去棹残阳里，背西风酒旗斜矗。”为现实背景，感喟“六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿”的物是人非。

10、登高、凭栏。多传达相思之情、报国之志和壮志难酬的悲伤与激情。杜甫《登高》：“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”岳飞《满江红》：“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。”

三、布置作业

结合诗句内容(可以选取其中一联)分析这首诗是如何表现诗人的思想感情的?

归嵩山作

王维

清川带长薄，车马去闲闲。流水如有意，暮禽相与还。

荒城临古渡，落日满秋山。迢递嵩高下，归来且闭关。

答：颈联运用寓情于景的手法，选取荒城、古渡、落日、秋山四种景物，这是诗人在归隐途中所看到的充满黯淡凄凉色彩的景物，渲染了诗人感情上的波折变化，衬托出作者越接近归隐地就越发感到凄清的心境。

颔联，借写一去不返的流水和回巢栖息的暮禽好像在和诗人结伴而归，来体现诗人归山开始时悠然自得的心情和归隐的决心。

第二课时

复习

什么是意象

十类意象的常见意义

方法点拨

诗中意象是熔铸诗人思想感情的事物，分析诗歌形象要根据诗歌描写的具体物象和画面识别其性质，在读懂诗歌的基础上概括出诗歌的象征意义和社会意义。答题步骤是：①找出描写诗歌形象的词语。②概括形象特点。③理解形象中寄予作者的情感。回答时应包括三个要点：①是什么形象?②形象的具体特征是什么?③形象的意义是什么?

如，2007年广东卷第10题第1小题：(诗歌见前)

诗人运用了哪些反应时间变化的意象来表现其情感?

答题参考要点：

用“日暮”即落日，“月初白”即初升的月亮这两个意象，(回答是什么形象)表现时间由傍晚到明月初升的变化，(回答形象的具体特征)表现作者的孤独寂寞情感。(回答形象的意义)

关于意象的练习

1、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

春夜洛城闻笛

李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻《折柳》，何人不起故园情。

前人在评论这首诗时曾说，“折柳”二字是全诗的关键。诗中“折柳”的寓意是什么?你是否同意“关键”之说?为什么?

【答案】“折柳”这首曲子寓有惜别怀远之意。本诗抒写了思乡之情，而这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的，可见“折柳”是全诗的关键。

阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

江汉

杜甫

江汉思归客，乾冲一腐儒。

片云天共远，永夜月同孤。

落日心扰壮，秋风病欲苏。

古来存老马，不必取长途。

这是杜甫晚年客滞江汉时所写的一首诗。要求就诗中二三联所用的“片云”、“孤月”、“落日”、“秋风”几个意象，来分析其情景交融的意境。

诗意：漂泊江汉，我这思归故乡的天涯游子，在茫茫天地之间，只是一个迂腐的老儒。像飘荡在远天的片云一样远客异乡;与明月一起，孤独地面对漫漫长夜。我虽已到暮年，就像日将落西山，但一展抱负的雄心壮志依然存在;面对飒飒秋风，我不仅没有悲秋之感，反而觉得病逐渐好转。自古以来存养老马是因为其智可用，而不必取其体力，跋涉长途。

在这里，“片云”“孤月”意境凄凉，流露出作者孤独、苦无知音的烦闷;“落日”“秋风”意境雄壮、开阔，又体现了作者“烈士暮年，壮心不已”的乐观旷达。

3、阅读下面这首诗，然后回答问题。

粤秀峰晚望同黄香石诸子二首(其一)谭敬昭

江上青山山外江，远帆片片点归艘①。

横空老鹤南飞云，带得钟声到海幢②。

注：①艘：小船。②海幢，即海幢寺

(1)诗中哪些意象体现了题目中的“晚望”?请分别从“晚”、“望”两个方面回答。(3分)

(2)简析诗中“带”字的妙处。(3分)

答案：

(1)、晚：“归艘”“钟声”望：“江”“青山”“远帆”“空”“老鹤”

(2)、诗人运用了比拟手法，老鹤与钟声之间本无任何关系，一个“带”字，把无形的钟声物态化，把老鹤拟人化，不仅写活了老鹤也写活了钟声，从而使整首诗歌在动与静，听觉与视觉，实写与虚写几个方面有机结合，耐人寻味。

4、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

送春

北宋王令

三月残花落更开，小檐日日燕飞来。

子规夜半犹啼血，不信东风唤不回。

这首诗既有“残花”、“子规”(杜鹃)一类的意象，又有“燕子”、“东风”一类意象，诗人究竟是想表达一种什么样的情绪?

【赏析】

这首诗写暮春三月的景象。花落了虽又重开，燕子离去了还会回来，然而那眷恋春光的杜鹃，却半夜三更还在悲啼，不相信东风是唤不回来的。

后两句以拟人的手法来写了杜鹃鸟，塑造了一个执着的形象，借此表现自己留恋春天的情怀，字里行间充满凄凉的美感。

东风就是指春风，子规，杜鹃鸟经常在暮春啼叫。

诗人用子规夜半犹啼血，不信东风唤不回来表达竭尽全力留住美好时光的意思，既表达珍惜的心情，又显示了自信和努力的态度。这首诗的子规(杜鹃)与以往大部分诗里借喻哀伤，凄切的含义较不相同，带有比较积极的意义。

5、阅读下面两首唐诗，然后回答问题。

齐安郡中偶题

杜牧

两竿落日溪桥上，

半缕轻烟柳影中。

多少绿荷相倚恨，

一时回首背西风。

暮热游荷池上

杨万里

细草摇头忽报侬，

披襟拦得一西风。

荷花入暮犹愁热，

低面深藏碧伞中

思考：这两首诗描写的都是什么时刻的景色，均以荷与什么东西为诗歌的主要意象。这两首诗都运用了什么表现手法来刻画“荷”的形象?请指出两首诗中“荷”所表现出来的不同情感特点，并作简要分析。

赏析：地平线两竿高处，残阳斜挂，映照小溪，粼波闪闪。如带的小溪耀眼水光之上横一弓深暗桥影，对比鲜明，在诗人视野中，特别醒目，因而特写“溪桥”。

时已薄暮，残照无力。落日时光，田野一片静穆、恬淡。

原野宁静，村里却充满生气，家家准备晚饭。淡淡炊烟从柳丛中袅袅升起，时隐时现(半缕)。

诗中不见茅房瓦舍，只写丝丝轻烟，掩映柳影之中。以“深山藏古寺”的手法，表现了农家之暮一派安居乐业的生活景象。

这两首诗都是描写了傍晚的景色，以荷花与西风为主要意象。运用了拟人手法。前一首诗的“绿荷”有“恨”而“背西风”，含有诗人之恨，表露了伤感不平之情，基调凄怨低沉。后一首诗中的“荷花”被西风吹动而躲藏于荷叶之中，似是“愁热”，却呈现娇羞之态，表露了作者的怜爱喜悦之情，基调活泼有趣。

6、阅读下面两首唐诗，完成(1)(2)题

闻雁

韦应物

故园渺何处?归思方悠哉。

淮南秋雨夜，高斋闻雁来。

寒塘

赵碬

晓发梳临水，寒塘坐见秋。

乡心正无限，一雁过难楼。

(1)填空:两首诗从体裁上看都属于_________________.(2)简答:两首诗为什么都写到雁?__________________________________.

【解答】五言绝句;思乡之情。

【解答】雁是候鸟，春秋迁徙。秋天，大雁仿佛在奋力飞回故巢。这种景象每每牵动游子的思乡之情。因此诗人常常借雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁。【剖析】本题考查学生鉴赏诗歌形象的能力。上述两首诗中都写到了“雁”，了解“雁”的作用，对把握作者的思想和感情具有十分重要的作用。雁是候鸟，每年春分后飞往北方，秋分后飞往南方。它是古代文人笔下经常出现的一个意象，意义非常丰富，如南朝梁王僧孺《咏捣衣》“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”，诗中“雁足”指书信;清蒲松龄《聊斋志异·马介甫》“甚而雁影分飞，涕空沾于荆树，鸾胶再觅，变遂起于芦花”，句中“雁”比喻分离，等等。联系上述两首诗中的“故园”、“归思”、“乡心”等词语，很容易推断出“雁”在诗中的作用，诗人耳听到雁的叫声、眼见到的高飞的大雁，不免产生思乡、归乡之情，进而分别写出上述的诗歌。

7、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

山行杜牧

远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

这首诗通过哪些意象，组成了一幅什么样的意境?请作简要分析。

答案：寒山、石径、白云、人家、枫林、霜叶，组成一幅形象鲜明的秋景图，表现了生机勃勃、清新刚健的意境。

布置作业：朗读这些诗歌

意境

复习目标：

1、了解诗词意境的涵义。

2、掌握分析意境的方法。

3、复习的重点和难点：如何分析意境。

复习的方法：以历年的高考试题为范例和模板，总结体悟意境的程序和要义，以便更好地指导今年的高三复习备考。

教学时数：二课时

一、习题试探

阅读下面一唐首诗，然后回答问题。

月夜刘方平

更深月色半人家，

北斗阑干南斗斜。

今夜偏知春气暖，

虫声新透绿窗纱。

简要分析这首诗的意境。

这首诗的意境清新明丽：夜深人静的时候，朦胧有月光斜斜地映照立夏村落里的人家，家家的庭院都是一半沉浸在月光下，另一半则笼罩在夜的暗影中。这明暗的对比越发衬出了月夜的静谧。辽阔的天空中，似乎也被夜的静寂所感染，连云彩也不敢随意飘动，只有一轮斜月和横斜的北斗南斗在默默地暗示着时间的流逝。然而，就在这夜寒袭人、万籁俱寂之际，敏感的小虫却首先感受到了夜晚空气所散发着的春的信息，因此情不自禁地鸣叫起来，这声音是那样的清脆、欢快，而诗人也在虫鸣声的启发下感受到了春天的来临，发现透过窗纱能够隐约看出一丝新绿。在这首诗中诗人没有选取花于鸟鸣、冰消雪融等常见的春的标志，而独独以静谧的月夜为背景，采用了静中有动，以动衬静的写法，表现了对春天来临的无比喜悦之情。

二、知识梳理

意境是指作品中的主观思想情感与客观景象描写的和谐统一，是从这统一中所体现出来的意味隽永的意象。意境简单说就是景加情。它以鲜明的艺术形象，采用情景交融的方式，使欣赏者一步步走进诗人所创造的一种特有的氛围和境界之中，在思想感情上产生一种身临其境般的强烈的艺术感染力。在古典诗词中，意境一般表现为一种如诗如画的艺术境界或给人以强烈艺术感染的艺术氛围，是诗人的思想感情和作品中描绘的生活图景和谐统一的结果。

意境美是我国古代文学作品(主要是诗词)中的一个重要特征。阅读和鉴赏古典诗词曲，一定要通过作品的语言媒介，进入到作品创造的意境中去，这样才能更好地把握作品，并进行鉴赏评价。

苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远;(意境宏阔)

空寂、缠绵、婉转、朦胧;(清丽、隽秀)

幽静、幽美、淳朴、宁谧;(恬淡、静美)

繁丽、热烈、高亢、繁华、喧闹(繁复)

暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂(感伤、哀婉的意境)

示例：

孟浩然的《过故人庄》，诗人正是借助"故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。"这一艺术形象，看似平淡无奇的描绘，却把那种田园情趣，闲适恬淡之情，淳朴诚挚的情谊溢于言表，呼之欲出，与恬静秀美的风光融成一片。这种景与情的融合，便构成了诗的意境，所以读诗要从把握诗的艺术形象入手，进入诗人的情感世界。

那么，如何把握诗歌的艺术形象呢?具体地说，把握艺术形象可以从两方面入手：一是抓住画面，二是抓情感。下面举两例加以分析。如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》重点描绘了两幅画。一幅是上阕所写与情人话别时的情景，寒蝉、长亭、烟波、幕霭，构成了一种悱恻凄哀的气氛，烘托出"帐饮无绪"，奈何"兰舟催发"以及"执手相看泪眼，竟无语凝咽"的那种离别时的无限惆怅而又难舍难分的心情。这是实写。另一幅是诗人想象别后伤离的情景。特别是"杨柳岸晓风残月"一句，那景那情，更是凄楚哀婉，这是虚写。这首诗由实而虚，以虚衬实，层层深入，尽情铺陈，情景交融，把离情别绪表达得淋漓尽致，感人至深。

再如杜牧的《江南春》"千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中?"诗中前两句描写的是一幅江南春色画。千里江南，处处是莺歌燕语，处处是绿叶红花，处处是水村山郭，在熙和的春风中，还有随风招展的酒旗，这是置身于江南所能耳闻目睹的一片春光明媚，生机盎然的景色。这也正是整个江南春色的缩影。这两句诗共写了七件事物：黄莺、红花、绿叶、水乡、山城、酒旗、春风。这七件事物有的是从听觉上感受，有的是是从触觉上感受的，有的从视觉上感受的。多角度的描写景物，形成一种立体感，构成诗歌的艺术境界。七件事物颜色、情状各异，都和题目"江南春"相适应，共同构成了一幅春天江南的画面。后两句写掩映于蒙蒙春雨中的寺院、楼台，似乎仍是在描述江南春天的景色。这些寺院楼台，穿插于水村山郭和红花绿叶之中。这里的"烟雨"笼罩的不仅是寺院楼台，也笼罩着水村上郭，红花、绿叶、酒旗，使江南春色呈现出烟雨迷茫的神秘美。通篇写景，但实际上是"醉翁之意不在酒"，诗人借"四百八十寺"抒发了自己的感慨：这么多的寺院，它们需要多少民脂民膏才能建造起来啊!抒发了兴亡之感。这首诗词采清丽，画面鲜明，在旖旎、凄迷的机关暖色中富有委婉的讽喻，表达了诗人的忧国忧民之情，流露出对时事的忧伤。

总之，赏析诗歌，就要对诗中典型的画面，炽热的激情进行描绘和渲染，再现艺术形象，剖析感情，欣赏诗歌的意境，准确把握诗的主旨、风格，品味遣词用语几表达的妙处。

三、分析意境型题的解答方法

分析诗歌意境要抓住三方面的内容：一要描摹图景，二要概括意境特点，三要剖析作者思想。具体答题分为三个部分，考生应该用自己的语言把诗歌所营造的意境描摹出来。这里有两个要点，一是用自己的语言，切忌直接引用;二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到主要的景物，语言力求优美。第二部分，应在描摹出图景后，用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，或幽静，或萧索，或生机勃勃，或孤寂凄清，或雄浑壮丽，或沉郁忧愁，或和谐静谧，或开阔苍凉，或高远辽阔等等。第三部分，根据这首诗情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。具体如下：

提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境?

提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情?

解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。

答题步骤：①描绘诗中展现的图景画面。考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。

②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。

③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。

答题示例：

例1：

山居秋暝/王维

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下鱼舟。随意春芳歇，王孙自可留。

问：作者在这首诗中塑造了怎样的一种意境?这种意境中表现了作者怎样的理想?

答：山雨初霁，万物一新;初秋的傍晚，幽清明净。清泉淙淙、翠竹成林、月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。通过诗一般景物的描写，反映了诗人过安静淳朴生活的理想和对污浊官场的厌恶。诗中以物芳而明志洁，以人和而望政通。

例2：绝句二首(其一)杜甫

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

注此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。

此诗描绘了怎样的景物?表达了诗人怎样的感情?请简要分析。

答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动(①描绘诗中展现的图景画面)。这是一幅明净绚丽的春景图(②概括景物所营造的氛围特点)。表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境(③分析作者的思想感情)。

四、课堂练习：

1、阅读下面一唐首诗，然后回答问题。

丹阳送韦参军严维

丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。

日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。

题目：分析三、四两句的意境。(不少于60个字)

参考答案：诗人独立江边遥望朋友去处不愿离去，直到很晚。秋夜清冷，乌鸦都已归巢，唯有江水悠悠;营造出一种清冷、孤寂的氛围;抒发了诗人失落、惆怅的心情，表达了对朋友的无限思念之情。

2、阅读下面一唐首诗，然后回答问题。

湖上早秋偶兴汪萃

坐卧芙蓉花上头青香长绕饮中浮

金风雨露玻璃月并作诗人富贵秋

题目：李憬词中有“菡萏香销翠月残，西风愁起绿波间”，同是写荷花，李诗与汪诗的意境有何不同?

答：李诗写的是秋来叶败花残之景象，表达了一腔愁绪。汪诗写早秋花香叶盛，生机盎然的景象，表现诗人闲适的情怀。

3、阅读下面一唐首诗，然后回答问题。

送人东归温庭筠

荒戍落黄叶，浩然离故关。

高风汉阳渡，初日郢门山。

江上几人在，天涯孤棹还。

何当重相见，尊酒慰离颜。

(1)这首诗营造了一种怎样的意境?

这首诗营造了一种辽阔深远的意境。落叶萧萧的寒秋，在临近荒凉冷落的古堡旁，作者送友人远行，当时旭日东升，整个荆楚大地秋高气爽，朝霞绚烂，面对着高耸的山峰，浩荡奔流的大江、飒飒吹拂的秋风，灿烂的朝阳，无论是临行的友人还是送别的作者自身，都常见得胸中荡漾着一股豪气。这里的意境是辽阔奇的。接着作者想象一面目送归舟孤零零地消失在天际，一面遥想江东亲友大概正望眼欲穿，切盼归舟从天际飞来，而且他又进一步联想到：归客将遇见哪些故人，受到怎样的接待，这是对友人此后境遇的关切。最后作者又由想象回到了现实当中，写当此送行之际，开怀畅饮，设想他日重逢，更见惜别之情。

(2)这首诗和一般的送别诗在意境在有什么不同?

一般的送别诗多写离别时的哀伤与惆怅，但这首诗写送别而不伤离别。如离别，诗人只对深秋的苍凉气氛稍事点染，便浓墨重彩地纵横写去，营造出了一个山高水长、扬帆万里的辽阔深远的意境，于依依惜别的深情之中，还闪现出对日后重逢的遐想。

4、阅读下面一唐首诗，然后回答问题。

台城韦庄

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。

无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

(1)“江雨霏霏江草齐”渲染了一种怎样的氛围和意境?

意思是说：江南的春雨密密麻麻细如牛毛，霏霏细雨如烟似雾般地笼罩着大地，天地间一片迷蒙，而因为雨水充足，气候温暖，所以春草疯长，江南大地到处碧草如茵，这样的景色轻柔婉丽而又给人以如梦似幻的感觉，使人感到迷惘惆怅。意境缥缈哀婉。

(2)“六朝如梦鸟空啼”抒发了作者怎样的感慨?

此句紧接着首句而来，写在霏霏细雨、如茵碧草之间隐藏着一座已经荒凉破败的台城。这里百鸟啼鸣，春草碧绿，是动植物们的乐园，可是曾经在台城追欢逐乐的六朝统治者却早已成为历的过客了。从东吴到陈，三百多年间，六个短命的王朝一个接一个地衰败覆亡。它们个个来也匆匆，去也匆匆，使人眼花缭乱，给人以如梦似梦的感觉。当年豪华壮丽的台城现在已成历史遗迹，这里荒凉颓败，只有不解人世沧桑的鸟儿在发出欢快的啼鸣。作者在这里抒发了忧国之情，担心唐王朝会重演六朝悲剧，所以这句诗在缥缈的意境中流露出了浓重的伤感情绪。

5、阅读下面这首词，完成试题。

蝶恋花晏殊

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处?

请试谈谈“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”一句的意境。

据诗意可知：碧树因一夜西风而尽凋，足见西风劲厉肃杀。词人将景的萧索、人的孤独交融在一起，不公如此，词人又出人意料地展现一片广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向广远境界的骋望。所以三句尽管包含着望而不见的伤离愁绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息;语言洗炼，纯用白描;气象阔大，境界高远。

菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎在脉脉含愁;兰花上沾有露珠，看起来又象在默默饮泣。新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了，明月本是无知的自然物，它不了解离恨之苦，而只顾光照朱户，原很自然;既如此，似乎不应怨恨它，但却偏要怨。这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉肃杀，高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处!”彩笺，这里指题诗的诗笺;尺素，指书信。两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就在这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加摇曳不尽的情致。

6、阅读下面一首诗，然后回答问题。

韦应物

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

(1)诗的第一句表明了作者对涧边草的什么情感?最能体现这一情感的是哪个字?(2分)

情感：喜爱体现情感的字是：怜

(2)后两句历来为人们称道，这两句描绘了哪些意象?这些意象又创设出一种怎样的意境?表达出作者什么样的感情。

意象：春潮、雨、野渡、舟自横

意境诗人通过这些意象，创设出一种孤寂、闲适的意境

感情作者自甘寂寞的恬淡胸襟

7、阅读下面一唐首诗，然后回答问题。

凉州词(王之涣)

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳①，春风不度玉门关。

注：①此句化用乐府《横吹曲辞·折杨柳歌辞》“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀坐吹长笛，愁杀行客儿”的诗意。

(1)首句写诗人眺望黄河的特殊感受。这一句的观察顺序是“自下而上”或“由近及远”;

使画面具有动感的关键词是“上”。第二句写塞上“孤城”及环境。从表现“孤城”的角度看，这一句运用了“反衬”的修辞手法。

(2)这首诗如一幅画卷。如果说“孤城”是“画卷”的主体部分，那么首句与“孤城”是什么关系?

答：首句是“孤城”的背景画面。

(3)请用简洁的语言概括这首诗的意境。

答：意境雄阔，悲壮苍凉，表现了盛唐诗人广阔的胸襟。

8、阅读下面一唐首诗，然后回答问题。

春尽韩偓

惜春连日醉昏昏，醒后衣裳见酒痕。

细水浮花归别涧，断云含雨入孤村。

人闲易有芳时恨，地迥难招自古魂。

惭愧流莺相厚意，清晨犹为到西园。

(1)、试分析下“细水浮花归别涧，断云含雨入孤村”两句的意境。(感伤、哀婉的意境)

枝头的花瓣片片飘落到水面上，又随着涓涓的流水漂浮前去，孤零零的小村上空一块一块的云彩随风吹洒下一阵阵雨点。这下是南方春天正在逝去的景象，落花、流水、雨点都是让人伤感的物象，不公如此，诗人还自然地在其中融入了自己的身世之感。那漂浮于水面的落花带走的是人间美好的春光，作者由此联想到正在走向没落的晚唐社会，对于一个念念不忘国事的爱国诗人来说，这将尽的春光让他那颗敏感的心更加哀伤，眼睁睁地看着唐王朝逐渐退出历史的舞台，对他来说这才是的痛苦。这两句所描写的景物色彩是凄清的，所烘托的诗人的情绪是悲凉的。晕两句把物境、心境与身境巧妙地融合在一起，取得了意味隽永的效果。

(2)、“人闲易有芳时恨，地迥难招自古魂”抒发了作者怎样的感情?

此句是抒发情怀的，说人在忙碌的时候，是不很注意时令变化的。愈是亲空，就愈容易敏感到季节的转换，无论是落花还是流水都以触动自己的愁怀。在这样的时候如果有亲交故友，时常往来，互诉心曲，也可稍得慰藉，怎奈孤身僻处闽南，不但见不到熟悉的今人，就连古人的魂灵也招请不到，这种寂寞实在是令人难以忍受。这是寄托着作者深深的感慨，䐴有对春光离去的感伤，又有荒度时光，无所作为的无奈，还不知音难觅的孤愤。

9、阅读下面一唐首诗，然后回答问题。

江村即事司空曙

钓罢归来不系船，江村月落正堪眠。

纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。

这首小诗表现了一种怎样意境?

“钓罢归来不系船”，写渔翁夜钓回来，懒得系船，而让渔船任意飘荡。“江村月落正堪眠”，紧承第一句，将船停靠在江村，这时已经深夜了，月亮落下去了，人也已经很疲倦了，所以该回去了，因此连船也懒得系。“纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边”这两句紧承第二句，说且不说夜里不一定起风，即使起风，没有系住的小船也至多被吹到那长满芦花的浅水边，又有什么关系呢?这里，诗人并没有刻画幽深美好的环境，然而钓者悠闲的生活情趣和江村宁静的景色跃然纸上

《古典诗词中的典型意象》教学设计3

教学目标：

了解古典诗歌的题材类型。

了解古典诗词的常见的感情类型。

掌握古典诗词思想感情的分析方法和答题方法。

教学难点：掌握古典诗词的分析和答题规范。

复习的方法：以历年的高考试题为范例和模板，总结体悟思想感情的程序和要义，以便更好地指导今年的高三复习备考。

教学时数：三课时

教学内容和过程：

一、习题试做

阅读下面这首诗，然后回答问题。(6分)

武夷山中

(宋)谢枋得①

十年②无梦得还家，独立青峰野水涯。

天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花?

【注】①谢枋得：宋末信州(今属江西)人，曾力抗元军，兵败后隐居福建。后被胁迫至燕京，绝食而死。

②十年：宋德祐元年(1275)，诗人抗元失败，弃家入山。次年妻儿被俘，家破人亡，至作此诗时将近十年。

(1)这首诗体现了诗人什么样的思想感情?(3分)

(2)“天地寂寥山雨歇”一句对表情达意有什么作用?请简要分析。(3分)

答案：(1)表达了破国亡家的痛苦之情，(并借梅花的意象)表现了诗人孤傲步裙、坚贞自励的情怀。(意思对即可)

(2)这句诗借景抒情，通过描写山雨过后天地寂寥的景象，表达了诗人孤傲寥落的情怀。(意思对即可)

二、知识梳理

思想内容主要是指诗歌的立意;古人云：诗言志。“志”是指志向、报负、愿望、情怀等。一般地说，唐诗重情，宋诗重理。古诗中常见思想感情有：

忧国忧民建功报国怀古伤今蔑视权贵愤世嫉俗

怀才不遇寄情山水归隐田园登高览胜惜春悲秋

思乡怀人长亭送别思乡念亲相知相思别恨离愁

此外思想感情还有迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民等。

题材类型与思想感情

1.送别诗：或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念

2.怀古诗：或表达对古人的缅怀之情，或表达昔盛今衰的感叹

3.战争诗：或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往

4.思乡诗：或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂

5.借景抒情、托物言志诗：或表达报国无门、怀才不遇的伤感，或体现不愿与世俗同流合污的品质，或借景表达自己的美好志向，或托物表达自己的高洁品质

高考题中的思想感情归类：

2006年各地高考诗歌题材多样，这些题材基本涵盖了古代诗歌的内容，覆盖面较广。我们粗略作了统计，主要涉及以下的题材：

写山水田园的：黄庭坚《题竹石牧牛》、陶渊明《移居(其二)》、谭敬昭《粤秀峰晚望》

题竹石牧牛并引黄庭坚

子瞻画丛竹怪石，伯时增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。

野次小峥嵘，幽篁相倚绿。

阿童三尺棰，御此老觳觫。

石吾甚爱之，勿遗牛砺解!

牛砺解犹可，牛斗残我竹。

[注]伯时：宋茂名画家李公麟的字。野次：郊野。棰：鞭子。

宋代绘画艺术特别繁荣，题画诗也很发达，苏轼、黄庭坚都是这类诗作的能手。本篇为苏轼、李公麟合作的竹石牧牛图题咏，但不限于画面意象情趣的渲染，而是借题发挥，凭空

翻出一段感想议论，在题画诗中别具一格。

陶渊明移居二首其二

春秋多佳日，登高赋新诗。过门更相呼，有酒斟酌之。

农务各自归，闲暇辄相思。相思则披衣，言笑无厌时。

此理将不胜，无为忽去兹。衣食当须纪，力耕不吾欺。

写闲居逸趣的：苏轼《东坡》、张可久《人月圆·山中书事》、无名氏《正宫·叨叨令》、李商隐《端居》

东坡①苏轼

雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。

莫嫌荦确②坡头路，自爱铿然曳杖声。

[注]①此诗为苏轼贬官黄州时所作。东坡，是苏轼在黄州居住与躬耕之所。②荦确：山多大石。

[背景点击]

苏轼从政之道充满了荆棘。他44岁任湖州知府的时候，以文字遭谗，被控入狱。获释后，45岁被谪黄州。他在黄州溪山的东坡拾瓦砾、刈草，于大雪中做成“雪堂”。题为“东坡雪堂”，自号东坡居士。躬耕自食，过着简单的生活。暇时读书作诗，曾写了这首题名《东坡》的诗，我们也可以从中看出他对逆境处之泰然的心情。

东坡本是一地名，在当时黄州(今湖北黄冈)城东。原是几十亩荒地，后拨给诗人开垦耕种，于是诗人自号东坡，也许就是因为这段山路就象是他的经历和遭遇一样曲折坎坷。从中也可看出诗人开阔的胸襟。

写出赏景有怀的自得.不论饮食,起居都如此惬意,实在不像贬谪生活.

[诗文大意]

雨后月出,东坡的夜色更觉清新，赶巿的人已经散尽,只有自己这样的山野之人踽踽独行。不要嫌弃山路满是巨石,坎坷难行，我正喜爱杖履声铿铿,清越可听。

人月圆·山中书事

张可久

兴亡千古繁华梦，诗眼倦天涯①。

孔林乔木②，吴宫蔓草③，楚庙寒鸦④。

数间茅舍，藏书万卷，投老村家⑤。

山中何事?松花酿酒，春水煎茶。

[注释]

①诗眼：诗人的洞察力。②孔林：指孔丘的墓地，在今山东曲阜。③吴宫：指吴国的王宫。

④楚庙：指楚国的宗庙。⑤投老：临老，到老。

[赏析]

《人月圆》小令题名《山中书事》，实为怀古，借感叹古今的兴亡盛衰表达自己看破世情、隐居山野的生活态度。全曲上片咏史，下片抒怀。开头两句，总写历来兴亡盛衰，都如幻梦，自己早已参破世情，厌倦尘世。接下来三句，以孔林、吴宫与楚庙为例，说明往昔繁华，如今只剩下凄凉一片。下片转入对眼前山中生活的叙写，虽然这里仅有简陋的茅舍，但有诗书万卷。喝着自酿的松花酒，品着自煎的春水茶，幽闲宁静，诗酒自娱，自由自在。

写羁旅怀乡的：王罔运《晓上空泠峡》、魏初《鹧鸪天》、周密《夜归》

晓上空泠峡①王罔运②

猎猎南风拂驿亭，五更牵缆上空泠。

惯行不解愁风水，瀑布滩雷只卧听。

[注]①空泠峡：在湖北宜昌市东南长江上。②王罔运(18321916)，近代诗人。他早年怀有远大的敢治抱负，然而屡遭控诉，于是绝意仕进，归而授徒。本诗前两句描写拂晓时猎猎的风声和客中行船溯流而上的艰难，为抒写情怀作了铺垫。第三句表面上说诗人惯于常年旅途奔波，已经不知道为风浪发愁为何事，其实这里的“不解”为“不自意”之义，表现出久历沧桑后从容自信的心态。第四句中“卧听”“瀑布滩雷”这个典型场景更将诗人对一切艰险都无所畏惧的傲岸气度充分展现了出来。

写送别友人的：刘过《柳梢青·送卢梅坡》、严维《丹阳送韦参军》、韩琮《暮春浐水送别》、杨万里《三江小渡》

柳梢青·送卢梅坡刘过

泛菊①杯深，吹梅②角远，同在京城。聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。

教人怎不伤情?觉几度、魂飞梦惊。后夜相思，尘随马去，月遂舟行。

[注]①泛菊：饮菊花酒。②吹梅:吹奏《梅花落》。

全诗主要运用了比喻手法。上片用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，下片用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。

写边塞风光的：张籍《凉州词(其一)》

凉州词(其一)张籍

边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐。

无数铃声遥过碛，应驮白练到安西。

注：碛(qì)沙漠。练，白绢，丝织品的一种。

■鉴赏

唐德宗贞元六年(790)以后至九世纪中叶，安西和凉州边地尽入吐蕃手中，“丝绸之路”向西一段也为吐蕃所占。张籍在凉州词中表达了他对边事的忧愤。

这首《凉州词》用浓厚的色彩描绘西北边塞风光，它宛如一幅风景油画，远近景的结构，层次分明，明暗的对比强烈。画面上的空间辽远，沙漠广阔，中心展现着一列在缓缓行进的骆驼商队，诗的思想感情就通过这一骆驼队的行动方向，集中表现出来，从而收到以一当十、以少胜多，寓虚于实的艺术效果。

写农村风光的：王炎《南乡子》

南柯子王炎

山冥去阴重，天寒雨意浓。数枝幽艳湿啼红。莫为惜花惆怅对东风。

蓑笠朝朝出，沟塍处处通。人间辛苦是三农①。要得一犁水足望年丰。

[注]①三农：指春耕、夏耘、秋收。

一幅几枝鲜花的花瓣上沾着水珠楚楚堪怜的画面。不是为惜春伤怀。从两方面可以看出：一作者紧接着“数枝”句说：“莫为惜花惆怅对东风”;二在乌云密布、寒雨将至时，作者更关心的是“要得一犁水足望年丰”。描写了农民不避风雨、辛勤劳作的生活，发出了“人间辛苦是三农”的感叹，表达了农民盼望风调雨顺、五谷丰登的心情。

写咏物抒怀的：薛宝钗《咏白海棠》、林黛玉《咏白海棠》、张维屏《新雷》、龚自珍《己亥杂诗》

新雷张维屏

造物无言却有情，每于寒尽觉春生。

千红万紫安排著，只待新雷第一声。

己亥杂诗(其五)龚自珍

浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。

落红不是无情物，化作春泥更护花。

前者寄托了对新生活、新气象的渴望与期盼;后者寄托了对新生事物的无私关爱.

三、诗歌情感类题目的解题方法

规范表述

这首诗写出了(意象)的(某某)特点，表现了诗人(某某)思想感情。

这首诗通过(诗句)的(某某)含义，表现了诗人(某某)思想感情。

方法小结

怎样根据诗句来分析诗歌的思想感情

(1)抓住关键词句的意义来分析

(2)抓住物象的象征意义来分析

例一、阅读下面一首宋诗，然后回答问题。(2006年高考四川卷)

夜归周密

夜深归客依筇行，冷燐依萤聚土塍。

村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。

[注]筇：此代指竹杖。

“竹窗斜漏补衣灯”这一耐人寻味的画面中蕴含了哪些感情?请简要赏析。

《古典诗词中的典型意象》教学设计4

一、

教学目标：

A、明确考纲要求，明辨复习重点;

B、构建古典诗歌相关知识网络，以培植和强化学生的鉴赏基础;

C、总结高考试题规律，预测2003年古典诗歌鉴赏试题走向，提出有针对性的备考方略

教学重点：构建古典诗歌鉴赏以及相关知识网络和体系

教学难点：总结规律、预测走向;

教学方法：以感性材料为基础，以理性升华为支点，在大量材料的支撑下，议、评、联、结;

前置诊补：

问题：历年高考古典诗歌鉴赏题目有何特点?

近十年来高考古典诗歌鉴赏题目大盘点

1994年是元稹的《菊花》;

1995年是李清照的《如梦令》;

1996年是一首咏史言志的元曲;

1997年是以比较阅读形式出现的刘禹锡的《望洞庭》和雍陶的《题君山》;

1998年是贾岛的《题李凝幽居》;

1999年是考查的是杜甫的《漫成一首》;

2000年高考题是北宋诗人赵师秀的《约客》;

2001年是韦应物的《赋得暮雨送李胄》;

2002年高考考查的是李白的《春夜洛城闻笛》。

明确：盘点一、历年的古典诗歌高考试题均选自唐宋诗词，具有经典、规范的特点;考查的形式主要有客观题和主观题，且由客观题向主观题转化;

盘点二、历年的高考试题均是近体诗，且大多数是短小精悍的绝句，没有一年选古体诗或其他形式的诗歌;

盘点三、选材应力避两点：1、家喻户晓的作品不选，以免给猜题押题者提供机会;2、艰涩冷僻者也不予考虑;

盘点四、鉴赏的诗歌均选自课外。故阅读相当数量的课外古典诗歌是做好鉴赏题目的前提。

教学过程：

一、明确考纲要求：(板书)

1、鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧;

2、评价文学作品的思想内容和作者的观点态度;

二、构建知识网络

〔一〕设问：鉴赏常用知识有那些，如何对考纲进行细化和诠释?

板书：术语、细化、诠释

点拨：

1、文学作品的形象对小说来说是“人物形象”，对散文和诗歌来说就是意境，对戏剧来说就是戏剧人物所反映的戏剧冲突。其中，对叙事诗歌来说，“人”“事”就是形象;对于抒情诗来说，形象就是抒情主人公，对于写景状物的诗歌来说，诗歌中的“景”“物”就是诗歌的形象。

2、文学鉴赏作品的表达技巧

归纳：文学作品的表达技巧有三个层面的内容：

⑴、修辞方法(板书)：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等;

⑵、表现手法：(板书)：

表达方式(板书)：

记叙、议论、描写、抒情。

抒情可分为直接抒情;间接抒情(借景抒情、托物言志;情景交融)。

描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔;乐景写哀、哀景写乐;

文艺表现方法(板书)：

赋、比、兴;抑扬变化、铺陈描写、象征联想。

⑶、篇章结构(板书)：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。

3、文学作品的思想内容包括两个层面的内容：

板书：思想内容

⑴、书写个人际遇、遣怀即兴的内容(板书)。

主要的表达程式和用语有以下：

咏物言志、即事感怀抒怀、羁旅客心、伤春惜春、自伤迟暮、游子思归的乡愁、闺怨树奇、爱情诗;

⑵、抒写国家兴衰和百姓疾苦(板书)

边塞征战、怀古咏史抒怀、忧国忧民的爱国诗作

__作者的观点态度也包括两个层面内容：

①态度：同情、褒赞、激赏;贬斥、厌恶、冷漠

②倾向性：人民性、封建性、民主性、专制性

历史性：唯物史观、唯心史观

提示：这个过程及其重要，它起着为整个鉴赏过程定向的作用。否则，学生在做这类题目时会有老虎吃天，无从下手的感觉。

如，下面是王昌龄《长信秋词五首》(其一)，读后回答问题

金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。

熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。

A、诗题为《秋词》，那么，作者在诗中写了哪些景象?作用是什么?

B、诗歌塑造了怎样的人物形象，请简析。

C、本诗在构思和立意以及表现手法上有何不同?

从这首诗的设题中，我们可以看出它分别考查了诗歌的“形象、语言、表达技巧”和作者的思想态度等考点，题肢设计严密、科学，有较好的检测功能。而明确了考点的具体内容对于正确地解答诗歌鉴赏题目具有强烈的定向和定位作用。这也从另一个角度印证了对于考点的阐释的重要性。

[附：简析]这首宫怨诗，运用深婉含蓄的笔触，采用以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。前三句写景，后一句写人。写景起渲染色彩、烘托气氛的作用。全诗没有一个怨字，但诗中处处有怨情。

〔二〕、对高考题目的分类及命题趋向的分析、

问题设计：高考试题的分类如何?

明确：综观十余年的高考试题，按照诗歌表现的内容，可以将其分为以下三种情况：

1、咏物诗。(板书)1994年高考题元稹的《菊花》;2000年春季高考试题虞世南的《蝉》。透过两首诗我们可以从宏观上把握咏物诗的特点，掌握品读此类诗歌的规律、方法;以便举一反三，更好地指导高三语文复习备考工作。请看作品：

《菊花》元稹

秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。

《蝉》虞世南

垂诿饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。

问题：⑴、两首诗分别写了“菊花”“蝉”两种事物，那么作者的用意就是描情摹态吗?

点拨：两首诗虽然冠以“菊花”“蝉”，但醉翁之意不在酒，言在此而意在彼。是“别有兴寄”，另有寄托。如《菊花》借菊花的高洁的品质来表现诗人自己的高贵无暇的品行的。《蝉》中，虞世南藉“居高饮露”的蝉来表现自己那种“不假良史之辞”，不借“东风之力”，而是凭借自己的“垂诿饮清露”的超凡脱俗的形象来向世人表明：立身高洁的人，不需要外界的凭借，自能声名远播的隐然自得之情。

⑵、在两首诗里，作者的形象是如何显露出来的?

点评：在诗歌里作者貌似超脱，游离于诗歌的形象“菊花”“蝉”之外，其实，在“此花开尽更无花”里;在“居高声自远”的蝉声中，我们完全可以品评出作者那种“自况、自喻、自比”的清高的节操来。

同样，1994年和2000年高考题在设置选项时，也紧扣了“咏物”的体式，从形象和技巧方面命题。

归纳：咏物诗有两大特点：

①是借物寄托、借物抒怀。或发其志士之悲、君国之忧;或写其怀才不遇、秋士迟暮的感受。

②是所借之物，既是作者的理想、旨趣、节操的化身，更是作品主旨和形象的载体。我们在复习时，对同类的诗歌，如果能从“咏物”的特征入手，那将会事半功倍。

2、咏史诗(板书)。

请看杜牧的《泊秦淮》

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。

商女不知亡国恨，阁江犹唱《后庭花》。

1996年全国高考试题《水龙吟》

问人间谁是英雄?有酾酒临江，横槊曹公。紫盖黄旗，多应借得，赤壁东风。

更惊起南阳卧龙，便成名八阵图中，鼎足三分，一分西蜀，一分江东。

问题：请就这两首诗，谈一下咏史诗的特点?

明确：咏史诗有以下几个特点：(板书：特点)

⑴、借古伤今、借古讽今;

⑵、诗歌有着极强的现实针对性;

⑶、诗歌里面的“人、事、景、物”，只是作者抒发感慨、寄寓自己对历史的思索的“传媒”和宣泄物而已。所以，咏史诗里面的景物或者其他的人和事和现实中的人和事有一定的距离，都是“有我之景”，是用来传达作者的某种理念和情感的。

下面我们结合这两首诗，来分析一下。

点评：从字面上看，写的就是“夜泊秦淮”，而且，表面上，作者似乎把批评的矛头直指不知“亡国恨”的“商女”，但这其实是曲笔。因为商女唱什么，是由达官贵族决定的。所以，“犹唱”二字将历史、现实和想象未来纳入读者的视野，既有辛辣的讽刺、深沉的哀痛、无限的感慨，更有隐忧国事的清醒。这样，读者通过对诗作的品读，可以对晚唐的政治腐败有切实的感受。同样，1996年的《水龙吟》的考查，也是通过干扰项的设置，体现了作者对三国时期的英雄人物的感慨和思索。可见，咏史诗的检测的重点也是落在“借古”而“讽今”和“伤今”上。

3、即兴即景抒怀之作(板书)。

点拨：我们首先来看一下这类诗歌在高考中出现的频率：

1995年李清照《如梦令》抒写了深闺女子暮春伤感的愁绪;1997年高考题考查的是刘禹锡的《望洞庭》和雍陶的《题君山》是采用的比较鉴赏的形式写出了洞庭湖和君山的山光湖色之美;1998年高考题目是贾岛《题李凝幽居》是通过描写李凝幽居的环境来表达了对隐居生活的向往;1999年杜甫的《漫成一首》检测了考生对诗歌所描绘的江上月夜那安谧、和平的意境的领悟能力;2000年是北宋诗人赵师秀的《约客》，是通过考察考生对经典的细节“闲敲棋子落灯花”的赏析进而检测考生体悟含蓄蕴藉的诗风的素养;2001年韦应物《赋得暮雨送李胄》考查的是临别之景和送别之情;2002年是用主观试题考是李白的《春夜洛城闻笛》。

由此可见，这类诗歌在高考试题中出现的频率是最高的。

设问：高考试题中的即兴即景诗歌有什么特点?

明确：突出的有两点：一是考查的大多是唐宋时期的著名流派的著名作家，如李白、杜甫、贾岛、韦应物、刘禹锡等等，且鉴赏的四个选肢是从语言、形象、技巧、主旨等方面进行的全方位的考测，作家作品不重复考;二是选材的原则是不避俚俗，《如梦令》考的是少女伤春的闺怨，《望洞庭》《题君山》以及杜甫的《漫成一首》都是湖光山色和江月清风的山川之美，比较庄重的是《春夜洛城闻笛》《赋得暮雨送李胄》和《题李凝幽居》分别是写客子之思和送别之情以及隐居不仕。至于《约客》更是写尽了生活的闲居细节。但在高三复习备考中，大多数师生倾情关注的爱国的“壮词”，却一直“千呼万唤未现身”。这同样给我们今年的高三备考工作以有益的启示。在2003年的复习备考中，我们仍需要趋冷避热。

三、高考古典诗歌鉴赏题目考查形式及预测

问题：

(一)、高考古典诗歌鉴赏题目的检测形式主要有几种?：

归纳与明确：近十年高考古典诗歌的考查方式主要有三种：

1、对古典诗歌的词句含义的正误的评判;1997年和1998年的试题就是对诗词文句的翻译能力和诗句的理解能力的考量。

2、以第三者的身份对命题者的审美判断进行选择，因为，高考试题的选肢，不是考生的审美体验和情感验证，而只是作为冷眼旁观的“裁判者”来进行正误选择。除2002年，其余几乎都是这种方式。

3、以主观题目的方式考查考生的古典诗歌的审美判断水平和能力。2002、2003年高考形式。

(二)、对于2004年高考古典诗歌鉴赏题的形式的预测：

设问：今年的高考古典诗歌鉴赏试题将会以何种方式出现?

明确：

1、试题将不会像新诗鉴赏一样再来一次“回归”，2002年以前客观题目的形式的考查将不大可能出现。

2、2004年古典诗歌鉴赏试题有可能以下面两种方式出现：

A、2002年以诗歌的形象、语言、表达技巧和作品的思想内容为主要目的的检测形式;

B、2004年高考也可能以一种新的形式，即写赏析小论文的形式。

题例：阅读下面这首唐诗，写一段100左右的文字，描写闺妇的心理活动。

闺怨沈如筠

雁尽书难寄，愁多梦不成。愿随孤月影，流照伏波营。

注：“伏波”，指后汉将军马援，他南征交趾，有功，封侯。唐诗中多用“伏波营”指代征人所在军营。

明确：夜晚，皓月当空。独守空房的她想象借雁足给丈夫递一封深情的书信;可是，断鸿过尽，传书无人，此情此景更增添了无限的愁绪。这愁绪搅得难以成眠，因此，想借梦境与亲人团聚也不可能了。她揽衣起身徘徊窗前，痴痴地想：多么希望自己能像月光一样，洒泻到“伏波营”中的亲人身上。《诗歌鉴赏与阅读扫描》延边大学出版社。

四、复习古典诗歌专题要注意的问题和复习建议：

问题：古典诗歌专题复习应注意那几个问题?

明确：1、注重诗歌感性材料的积累。

将教学大纲规定的诗词部分背诵篇目共30篇，逐一落实;对新编教材中的诗歌要加以分类。做到熟读成诵;将唐诗宋词中的重要流派的代表人物的代表作。

2、在知人论世上下工夫。为此，必须强化文学常识的复习。尽管文学常识没有列入考试的范围，但文学常识基础不牢，“知人论世”就无从谈起。

3、要熟知唐宋两代代表作家的个人风格：杜甫的沉郁顿挫、李白的清新飘逸、白居易的通俗易懂、杜牧的清健俊爽等等。

4、要明确做鉴赏题目的一般步骤和程序。1、整体感知，辨清类别;2、品评语言，炼字炼句; 3、体会意境、体察形象;4、突出技巧，明辨特色。5、注重辅助条件，如诗题、作者、时间、地点、小注等隐含条件和显性条件。

5、要在已知的鉴赏知识的基础上，借助联想和想象，通过对比、调换、再造等方式，提高自己的文学鉴赏的自觉意识。平时的每一次训练，都应以培植这种意识为着眼点。

五、课堂反馈：

阅读下面王维的两首诗，回答问题

鹿柴

空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。

山居秋暝

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

问题：

⑴、两首诗的意境有什么相同之处?

⑵、请分别说出两首诗在表达技巧方面的特点?、

⑶、在两首诗中分别找出你认为写得最传神的词或句子。

明确：

⑴、两首诗都以“空山”为背景，写出了清幽静美的意境。是一幅色彩冲淡的山水画，具有鲜明的画面感。

⑵、《鹿柴》在表达上的特点是“反衬”，以“人语”反衬其静，用“返景”反衬其幽暗。《山居秋暝》则是运用烘托手法并兼用比兴。

⑶、;略，只要言之成理即可。

六、巩固练习：

1、阅读下面的唐诗，回答问题：

塞下曲李白

五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。

哓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。

设问：⑴、诗歌表现了怎样的思想感情?

⑵、简要评析一下本诗的表现手法?

2、阅读下面两首诗歌，解答问题：

春哓孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。

田园乐王维

桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未扫，莺啼山客犹眠。

⑴两首都写到了“春眠”，请指出其不同?

《春晓》：

《田园乐》：

⑵、在《春晓》中，诗人留下了很大的空白，请解释。

。

3、结合注释，阅读下面这首诗，谈谈你对这首诗的意境的理解。

听张立本女吟高适

危冠广袖楚宫妆，独步闲庭逐夜凉。自把玉钗敲砌竹，清歌一曲月如霜。

答：

。

4、阅读下面一首诗歌，回答文后问题

初冬夜饮杜牧

淮阳多病偶求欢，客袖侵霜与烛盘。

砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆?

注：淮阳，指西汉汲黯，他因刚直敢言，屡次切谏，多次被流放。

⑴、本首诗的主旨是什么?哪些词语可以表现出来?

⑵、请选择你认为在炼字炼句方面堪称典范的例子，予以点评。

⑶、请简析“明年谁此凭栏杆”所表现的思想感情和作用。

附：参考答案：

1、⑴、这首诗表现了作者对戍边战士的赞扬和战士杀敌报国的决心。

⑵、手法是反衬和用典。用典，就是指用“折柳”一典。所谓反衬，在本诗中有两处

①用环境的荒凉来反衬战士的杀敌报国的英勇精神。

②用战士的思乡之情来反衬战士的戍边为国的情操。

2、⑴、《春晓》从“春眠不觉晓”写起，其实人早已醒了，所以有“处处闻啼鸟”的愉快和“花落知多少”的悬念，其意境可以用“春意闹”的“闹”字来表现。《田园乐》最后才写到春眠，花落莺啼反衬山客的居处和心境越加宁静，其意境主要在“静”上。

3、答：这首诗创造了一种清幽雅静的意境。暗蓝色的天幕上一抡秋月高悬，凉爽的闲庭中女诗人依阶低吟。清泠的吟诗声和玉钗敲竹的节拍飘荡在夜空。冰冷如霜的月光勾勒出一个高冠广袖的少女的身影。

⑵、阵阵春色透露了无边春色，把读者引向大自然。

4、⑴、本诗刻画了一个在烛光下自斟自饮、幽独苦闷的诗人形象。抒发了诗人思念故园的情思、怀才不遇的愤懑和壮志难酬的隐痛。诗题中的“饮”字，诗歌中的“淮阳多病”“客袖侵霜”“明年谁此”等词语，均可表现这一点。

⑵、、“侵霜”一词，“霜”字一语双关，既有风霜、风尘之意，也有彰显作者孤寒心境的作用。“侵霜”更增流离之苦，饱含辛酸。

⑶、抒发了诗人怀才不遇和壮志难酬的悲愤之情。

古诗词鉴赏教案(一)

一.高考要求：

鉴赏评价E

①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧

②评价文学作品的思想内容和作者的观点态度

二.复习内容：

诗歌鉴赏麻雀虽小，五脏俱全，也要从字词句篇入手。所谓的字，在诗歌鉴赏中地位特别重要，因为诗歌的语言是高度凝练的，所以必须弄清每一个字词的含义;同时，因为诗歌形式上的一些特点，有时候字词的运用涉及到上下文之间的对应，比如对仗等，意思有相反或者相对的关系，还有，诗歌语言因为是高度凝练的，所以经常会利用一些熟悉的意象来表达相对固定的意思，比如月亮，梅花等。诗歌的句不但是相对固定的，比如律诗中的起承转合，比如词中的过片，上下片之间内容上的分工等，都有一定的规范，为我们准确地理解诗歌提供了钥匙。任何一篇诗歌的鉴赏必须从具体的字词句入手。

在理解诗歌字词句的基础上，就要进一步鉴赏诗歌中的形象，表达技巧，以及思想内容。这些内容以下会详细讲解。

第一、二课时鉴赏诗歌语言

关于诗歌的基本知识，我指的是体裁方面的知识，因为很少考及而且以前讲过，此地处不再涉及。

一. 鉴赏用词之妙

(一) 中国诗歌对语言的变形

进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。这是诗词鉴赏的基础。同时，也是高考诗歌鉴赏考查的重点内容之一。

文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”，其实，诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒情诗，一首诗里面的词语数量并不多，蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。实际上，很少有人用平常说话的语言来做诗，如果有的话，也是可笑的打油诗。(静夜思是个例外吧!)

中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。而这些地方，往往也是高考考查的重点。了解诗歌语言组织的规律，就能迅速进入诗歌的语境。

(1) 把握词性的改变，体会诗人所炼之“意”。

中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。要详加分辨。例如：

何逊“夜雨滴空阶，晓灯暗离室” (前两句：复如东注水，未有西归日。)本篇描写与友人惜别的情景。 “夜雨”二句渲染与友人话别时的环境气氛，是历来傅诵的名句。前一句写室外：夜已深沉，一片寂静，唯有雨点滴落在台阶上，发出单调的音响。诗中虽然没有写人的活动和感受，但是通过“夜雨滴阶”的情景可以体察到离人心中的凄凉，冰冷的雨点仿佛滴在他们的心上。后一句写室内：天已破晓，油灯将要燃尽，充满离愁的屋子显得一片昏暗。破晓之际屋子感觉上比较暗，夜间与白天则不然，观察何其细致!从“夜雨”到“晓灯”，暗示一个不眠之夜过去了，“空阶”和“离室”，则渲染出人们心境的凄惶。

例1、王维“下马饮君酒”(《送别》王维：下马饮君酒，问君何所之。君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。

这首诗写送友人归隐，看似语句平淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味)王维笔下是一个隐士，有自己的影子，至于为什么不得意，放在老杜等人那里一定有许多牢骚，可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。

例2、“日色冷青松”(《过香积寺》王维：不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

【评析】这是一首写游览的诗，主要在于描写景物。题意在写山寺，但并不正面描摹，而用侧写环境，来表现山寺之幽胜。“云峰”、“古木”、“深山”、“危石”、“青松”、“空潭”，字字扣合寺院身分。最后看到深潭已空，想到《涅经》中所说的其性暴烈的毒龙已经制服，喻指僧人之机心妄想已被制服，不觉又悟到禅理的高深。全诗不写寺院，而寺院已在其中。构思奇妙、炼字精巧。“泉声咽危石，日色冷青松，”历代被誉为炼字典范。)

例3、常健“山光悦鸟性，潭影空人心。”(《破山寺后禅院》常建：清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，惟闻钟磬音。

【评析】：诗旨在赞美后禅院景色之幽静，抒发寄情山水之胸怀。诗人清晨登常熟县的破山，入破山寺(即兴福寺)，在旭日初升、光照山林的景色中，表露礼赞佛宇之情。然后走到幽静的后院，面对美妙的佳境，忘情地欣赏，寄托自己遁世情怀。“曲径通幽处，禅房花木深”，意境尤其静净。起句对偶，颔联反而对得不工整，虽属五律，却有古体诗的风韵。

例4、王昌龄“清辉淡水木，演漾在窗户”

例5、王安石“春风又绿江南岸”

例6、蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”

例7、周邦彦“风老莺雏，雨肥梅子” 风已老，莺正年轻。梅子熟了，果肉鲜圆( “风老莺雏，雨肥梅子”。虽然是描写江南的初夏，但实在抵不了这一“老”一“肥”的诱惑，把它放到春天来了。风“老”莺雏，雨“肥”梅子。我们的古人惯于活用词语，形容词，名词，都可作动词，且一作就作的鲜活生动，呼之欲出。想那黄口雏鸟从昂首待哺的娇憨，慢慢丰了一身羽毛，再到展翅离巢，不是一天一日的时光，更待其中亲鸟的艰劳，形态种.种，时日漫漫，到后来只得了一个“老”字，当真浓酽醉人。我们的思想就在“老”字中徜徉，不留神便过足了几月的时光。又一个雨“肥”梅子。又经了几场雨呢?那该是从“小雨纤纤风细细”，到“拂堤杨柳醉春烟”，到“一枝红杏出墙来”，再到“花褪残红青杏小”，最后还是在雨里丰肥。写出了动态，写出了形态，想那梅子从青青小小的羞涩，到黄黄肥肥的圆甜，那黄中晕红的丰润，怎不叫人垂涎!)

以上各句中的“暗”、“饮”、“冷”、“悦”、“空”、“淡”、“绿”、“红”、“绿”、“老”、“肥”，均为形容词的使动用法，这些词语各有妙用，但有一点是共同的，那就是化腐朽为神奇，增强了诗词的表现力、感染力。

(2) 还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感侧重点。典型的比如

1.主语后置。崔颢《黄鹤楼》诗：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”意即“晴川(晴朗的原野上)汉阳树历历(可数)，鹦鹉洲芳草萋萋”，“汉阳树”和“鹦鹉洲”置于“历历”、“萋萋”之后，看起来好象是宾语，实际上却是被陈述的对象。

2.宾语前置。杜甫《月夜》诗：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”实即“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂”。诗人想象他远在鄜州的妻子也正好在闺中望月，那散发着幽香的蒙蒙雾气仿佛沾湿了她的头发，清朗的月光也使得她洁白的双臂感到寒意。这里的“湿”和“寒”都是所谓使动用法，“云鬟”“玉臂”本是它们所支配的对象，结果被放在前面，似乎成了主语。辛弃疾《贺新郎》词：“把酒长亭说。看渊明、风流酷似，卧龙诸葛。”晋代的陶渊明怎么会酷似三国时的诸葛亮呢?原来作者是把他们二人都用来比喻友人陈亮的，分别说明陈亮的文才和武略，按句意实为“看风流酷似渊明、卧龙诸葛”。宾语“渊明”跑到了主语的位置上。另如钱起《谷口书斋寄杨补阙》诗：“竹怜新雨后，山爱夕阳时。”(怜新雨后之竹，爱夕阳时之山。)

3.主、宾换位。叶梦得《贺新郎》词：“秋色渐将晚，霜信报黄花。”也显然是“黄花报霜信”的意思。这种主宾换位的词序表面上仍是“主——动——宾”的格式，但在意义上必须将它倒过来理解。再如白居易《长恨歌》“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户”(门户生光彩)，卢纶《塞下曲》诗“林暗草惊风，将军夜引弓”(林暗风惊草)等。

4、定语的位置

在偏正词组中，定语在前，中心语在后，这是古今汉语的一般情况。诗词曲定语的位置却相当灵活，往往可以离开它所修饰的中心语而挪前挪后。下面分别举例说明。

a.定语挪前。王昌龄《从军行》诗：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。”下句的“孤城”即指玉门关，为“玉门关”的同位性定语，现却被挪在动词“遥望”之前，很容易使人误解为站在另一座孤城上遥望玉门。刘叉《从军行》诗：“横笛闻声不见人，红旗直上天山雪。”(闻横笛声)都是同类的例子。陆游《昼卧》诗：“香生帐里雾，书积枕边山。”(帐里生香雾，枕边积书山。)

b.定语挪后。李白《梦游天姥吟留别》诗：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。”意即“一月夜飞渡镜湖”。“月夜”这个偏正词组本为句首的时间状语，现被分拆为二，定语“月”远离中心语而居于句末，仿佛成了宾语的中心部分，但作者“飞渡”的显然只能是“镜湖”，而不可能是“月”。又《春夜喜雨》诗：“晓看红湿处，花重锦官城。”(锦官城花重)

5.以宾语面貌出现的状语。 “人面不知何处去，桃花依旧笑春风。” “笑春风”表面上是动宾词组，实际上“秋风”、“春风”都不受“动”、“笑”的支配，而是分别表示“在秋风中动”、“在春风中笑”的意思。这类情况在诗词中比较常见，例如：杜甫《秋兴》八首之二：“千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。”(朝晖中千家山郭静，日日于江楼翠微中坐。)李商隐《安定城楼》诗：“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。”(永忆江湖白发时归。)都是同类的例子。

其他：苏轼《念奴娇》词：“故国神游，多情应笑我，早生华发。”(应笑我多情。)如毛泽东词“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”，学生可以很快重排为“寒秋，(我)独立(于)橘子洲头，(看到)湘江北去”;更为典型的、学生再熟悉不过的“欲穷千里目，更上一层楼”，学生亦能很快重排为“欲目穷千里”。千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。

第一、是声律的要求。初盛唐成熟的“近体诗”和后来的词曲，除押韵和字数限制外，还要讲究平仄的调配和对仗的工稳。为了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作些变通。上举晁无咎《临江仙》词“水穷行到处，云起坐看时”二句，本是套用王维《终南别业》诗的成句。王诗正作“行到水穷处，坐看云起时，

第二、出于修辞上的特殊需要。王维《山居秋暝》诗“竹喧归浣女，莲动下渔舟”一联时说：“按客观环境中的动作顺序，原是‘浣女’之归造成‘竹喧’;渔舟之下导致‘莲动’。但如果就这样呆板地铺叙直陈为‘浣女归喧竹，渔舟下动莲’，那么画面中心就归结于被动因素‘竹’和‘莲’——这是动作过程的终点。由于动作至此终结，画面也便归于静止。”现按诗中顺序的安排，“‘竹喧’、‘莲动’便成为‘浣女’、‘渔舟’入画的引子。于是画面中心移到了动作的主动因素‘浣女’、‘渔舟’上。‘浣女’、‘渔舟’之动，不仅远比‘竹’、‘莲’之动鲜明可见，而且它们作为动作的起点和动力，使过程得以不断持续。这就大大增强了画面的动作性、鲜明性。”

其实，诗词曲中特殊词序的出现，声律的要求和修辞的需要往往是兼而有之的。如王昌龄《从军行》、杜甫《春夜喜雨》二例，定语“孤城”挪前而“锦官城”移后，除了为符合七绝和五律的平仄格式外，目的还在于突出和强调玉门关所处孤立突兀的地势以及春雨后诗人想象中繁花坠落的景象。

(3) 注意诗词中的省略，用想象和联想去填补诗人留下的空白。

金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。吴世昌先生也说，读词须有想象。在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。这是诗词欣赏的必要环节。诗词的省略跟意象的组合有关。所以要求利用想象填充省略的部分，也是可能考到的一种题目。贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”明明是三番问答，至少要六句才能完成对话，作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字。这就有如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象，一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白，让我们的读者根据生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。

其实，中国古典诗词意象的组合，借助了汉语语法意合的特点，词语与词语之间、意象与意象之间可以直接拼合，甚至可以省略起连接作用的词语。例如辛弃疾“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”，( 用的是\"明月\"、\"清风\"这样惯熟的词语，但是，当它们与\"别枝惊鹊\"和\"半夜鸣蝉\"结合在一起之后，便构成了一个声色兼备、动静咸宜的深幽意境，人们甚至忽略了这两句的平仄和对仗的工稳了。\"月\"和\"惊鹊\"，\"风\"和\"鸣蝉\"并非事物的简单罗列，而是有着内在的联系和因果关系的。)“秦时明月汉时关”、“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯” 上句追忆京城相聚之乐，下句抒写别后相思之深。诗人摆脱常境，不用“我们两人当年相会”之类的一般说法，却拈出“一杯酒”三字。“一杯酒”，这太常见了!但惟其常见，正可给人以丰富的暗示。沈约《别范安成》云：“勿言一樽酒，明日难重持。”王维《送元二使安西》云：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”杜甫《春日忆李白》云：“何时一樽酒，重与细论文?”故人相见，或谈心，或论文，总是要吃酒的。仅用“一杯酒”，就写出了两人相会的情景。诗人还选了“桃李”、“春风”两个词。这两个词，也很陈熟，但正因为熟，能够把阳春烟景一下子唤到读者面前，用这两个词给“一杯酒”以良辰美景的烘托，就把朋友相会之乐表现出来了。

再试想，要用七个字写出两人离别和别后思念之殷，也不那么容易。诗人却选了“江湖”、“夜雨”、“十年灯”，作了动人的抒写。“江湖”一词，能使人想到流转和飘泊，杜甫《梦李白》云：“江湖多风波，舟楫恐失坠。”“夜雨”，能引起怀人之情，李商隐《夜雨寄北》云：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”在“江湖”而听“夜雨”，就更增加萧索之感。“夜雨”之时，需要点灯，所以接着选了“灯”字。“灯”，这是一个常用词，而“十年灯”，则是作者的首创，用以和“江湖夜雨”相联缀，就能激发读者的一连串想象：两个朋友，各自飘泊江湖，每逢夜雨，独对孤灯，互相思念，深宵不寐。而这般情景，已延续了十年之久!、陆游的《书愤》“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，又如温庭筠“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，全部是名词的连缀，“象”的方面看好像是孤立的，“意”的方面却有一种内在的深沉的联系,似离实合,似断实连，给读者留下了想象的余地和再创造的可能。杜牧《过华清宫》后两句：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”“一骑红尘”和“妃子笑”之间没有任何关联词，直接拼合在一起。可以说是“一骑红尘”逗得“妃子笑”了;也可以说是妃子在“一骑红尘”之中露出了笑脸，好像两个镜头的叠印。两种理解似乎都可以，但又都不太确切。诗人只是把两个具有对比性的意象摆在读者面前，意象之间的联系既要你去想象、补充，又不许将它凝固起来。一旦凝固下来，就失去了诗味;而诗歌的魅力，正在诗的多义。再如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为黄昏时分将门掩上，也可以理解为将黄昏掩于门外，又可以理解为，在此黄昏时分，将春光掩于门外，或许三方面的意思都有。反正少妇有一个关门的动作，时间又是黄昏，这个动作就表现了他的寂寞、失望和惆怅。

(二)、其它值得注意的字词

许多诗中都有一些特别值得重视的词，通常使全诗增色不少甚至成为诗眼。诗僧齐己写了一首《早梅》，有句云：“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷将“数”改为“一”，因为题为“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了，齐己佩服不已，尊称郑谷为“一字师”。王驾写《晴景》一诗：“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。”王安石改“飞来”为“纷纷”，因为只有蜂忙蝶乱的侧写妙笔才能令人真实地感受出晚春雨后特有的美景。动词的提炼是古诗炼字的主要内容。王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，陶潜“悠然见南山”的“见”字，张先“云破月来花弄影”的“弄”字，宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字，尽人皆知。一个“闹”字把诗人心头感到蓬勃的春意写出来了，一个“弄”字把诗人欣赏月下花枝在轻风中舞动的美写出来了。这些是诗人的独特感受，写出了这种独特感受，不论是情景交融，诗人把他的感情色彩着到景物上去也好，诗人写出了景物本身所具有的情态也好，都是有意境的。杜甫诗句：“四更山吐月，残夜月明楼。”“明”字是形容词用如动词，使画面富有动态，更妙的是“吐”字(同学们自己体会!)虚词用得好，也可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵的美学效果。杜甫有诗云：“江山有巴蜀，栋宇自齐梁。”叶梦得评道：“远近数百里，上下数千年，只在‘有’与‘自’两字间，而呑纳山川之气，俯仰古今之怀，皆见于言外。

①动词：在鉴赏诗歌时，我们要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。

例1：你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条，秋水长天人过少。冷清清的落照，剩一树柳弯腰。(《哀江南》孔尚任)

在这里，一个“剩”字引人注目，作者并没有用“留”、“见”，其妙处就在“剩”虽与“留”意思相近，但“剩”字一般是被动的，而且有“残存”，“残余”的意思;另外“剩”字有时间性，给人一种“无可奈何”之感。“留”则无这么多含义。“见”只就眼前而言，不能给人以今昔对比的变迁感。

例2：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

“怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

例3：感时花溅泪，恨别鸟惊心。

“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。

例4：气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

“蒸”、“撼”具有夸张色彩。

例5：雨去花光湿，风归叶影疏。(《郊兴》王勃)

看这句诗，“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，这个“湿”字极为确切。这个“光”字显得花有精神，所以说“光”字有情。风停了，在日光照耀下，夜影清疏，一个“疏”字，显得日光从叶影透出。完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。

②修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。

例1：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。

例2：随风潜入夜，润物细无声。

曰细，脉脉绵绵，写的是自然造化发生之机，最为密切。

例3：闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。(《闺怨》王昌龄)

前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇。一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。

③特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们：

a.叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。(《<竹枝词>其一》刘禹锡)

千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。(《元日》王安石)

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。(《声声慢》李清照)

b.拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用有一：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。

帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。(《浪淘沙》李煜)

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫)

c.表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”红与绿道出了蒋捷感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。就是抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪!”怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。

过春风十里，尽荠麦青青。(《扬州慢》姜夔)

红藕香残玉簟秋。(《一剪梅》李清照)

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。(《蜀相》杜甫)

二、总体的语言特色

总体的语言特色包括一句话或者全篇的语言特色。

(一) 清新

其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。清新之风常见于以下一些人诗中。一是大部分山水田园诗人，陶潜的诗特点主要在平淡，有时候也不乏清新，而王维，孟浩然的诗则相对比较清新。

1、王维：唐代诗人，画家。开元九年(721)进士，因通音律授大乐丞。不久谪济州司仓参军。开元二十二年，被张九龄擢为右拾遗。二年后九龄罢相，他倍感沮丧，有归隐心。40多岁时，先后隐居终南山和辋川，亦官亦隐。思想日趋消极，佛教信仰日益发展。安史之乱中被俘，被迫做伪官。乱平，降为太子中允。后复累迁至给事中，以尚书右丞终，世称王右丞。王维诗现存不足400首，其中以描绘山水田园和歌咏隐居生活一类成就最大。名作如《终南山》、《汉江临泛》、《山居秋暝》、《青溪》、《过香积寺》、《辋川集》20首、《赠裴十迪》等。王维的大多数山水田园之作，在描绘自然美景同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。或静谧恬淡，或气象萧索，或幽寂冷清，表现了诗人对现实漠不关心甚至禅学寂灭的思想情绪。加之艺术技巧很高，颇为后人所推崇。王维送别、纪行一类诗中，常有写景佳句，如“大漠孤烟直，长河落日圆”(《使至塞上》)等，历代传诵不衰。

王维的诗诗中有画，画中有诗。他对自然美的感受独特而细致入微，笔下山水景物特具神韵，略事渲染而意境悠长，色彩鲜明优美，极有画意。他写景动静结合，善于细致地表现自然界光色和音响变化，他的写景诗，常用五律、五绝，篇幅短小，语言精美，音节舒缓，宜于表现山水幽静和心情恬适。王维是盛唐山水田园诗派的代表人物。他继承和发扬了谢灵运开创的山水诗而独树一帜，使山水田园诗成就达到高峰，在中国诗歌史上具有重要的地位。王维其他方面也有佳作。有的反映军旅和边塞生活，有的表现侠义，有的揭露时弊。一些赠别亲友和写日常生活的小诗，如《送元二使安西》、《相思》、《九月九日忆山东兄弟》、《送沈子福归江东》等，古今传诵。这些小诗都是五绝或七绝，情真语挚，不用雕饰，有淳朴深厚之美，与李白、王昌龄的绝句相媲美，代表盛唐绝句最高成就。他的应制诗、唱和诗及宣扬佛理的诗偶有名篇佳句，多不足取。王维五律和五、七绝造诣最高，亦擅其他各体，在唐代诗坛很突出。其七律或雄浑华丽，或澄净秀雅，为明七子师法。七古形式整饬，气势流荡。散文清幽隽永，极富诗情画意，如《山中与裴秀才迪书》。王维生前身后均享有盛名，有“天下文宗”、“诗佛”美称。对后人影响巨大。

正是由于他常以一位禅者的目光览观万物，才使他的诗有了一种其他诗人所难以企及的静美、澄旷、寂悦。特别是他在描写大自然中一刹那间的纷纭动象，是那样的清净与静谧，禅韵盎然，如：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊飞鸟，时鸣春涧中。”(《鸟鸣磵》)“飒飒秋雨中，浅浅石榴泻。跳波自相溅，白鹭惊复下。”(《栾家濑》)以及名句“明月松间照，清泉石上流”(《山居秋暝》)等，往往荡涤读者之胸襟，给人以恬澹宁和的无尽遐思。

2、孟浩然

唐代诗人。襄州襄阳(今湖北襄樊)人，世称孟襄阳。前半生主要居家侍亲读书，以诗自适。曾隐居鹿门山。40岁游京师，应进士不第，返襄阳。在长安时，与张九龄、王维交谊甚笃。有诗名。后漫游吴越，穷极山水，以排遣仕途的失意。因纵情宴饮，食鲜疾发而亡。孟浩然诗歌绝大部分为五言短篇，题材不宽，多写山水田园和隐逸、行旅等内容。虽不无愤世嫉俗之作，但更多属于诗人的自我表现。他和王维并称，其诗虽不如王诗境界广阔，但在艺术上有独特造诣，而且是继陶渊明、谢灵运、谢眺之后，开盛唐田园山水诗派之先声。孟诗不事雕饰，清淡简朴，感受亲切真实，生活气息浓厚，富有超妙自得之趣。如《秋登万山寄张五》、《过故人庄》、《春晓》等篇，淡而有味，浑然一体，韵致飘逸，意境清旷。孟诗以清旷冲澹为基调，但冲澹中有壮逸之气，如《望洞庭湖赠张丞相》“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”一联，精力浑健，俯视一切。但这类诗在孟诗中不多见。总的来说，孟诗内容单薄，不免窘于篇幅。现通行的《孟浩然集》收诗263首，但窜有别人作品。

“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”。绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，这是一幅优美宁静的田园风景画，这里有清新的泥土味;这里有强烈的生活感。这里“淡到看不见诗”(闻一多《孟浩然》)，但是深深融在整个诗作的血肉之中的不乏恬淡的艺术美更不乏淳朴的生活美。孟浩然在这里仿佛寻找到了一种皈依的感觉。诗人终于将那政治追求中遇到的挫折，名利得失全部忘掉了，甚至连那隐居中孤独抑郁的情绪也彻底丢开了。思绪终于舒展了，甚至诗人的举措也都灵活自在了，自然在这里显示了它的征服力。

“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少?”这四句诗是孟浩然艺术境界和精神境界俱臻化境之作。“夜来风雨声，花落知多少?”王国维评价李煜的词“俨有释迦基督担荷人类罪恶之意”，孟浩然这两句诗里面也有一种极大极深的感情蕴涵着。“他的情与万物的情有一种共鸣”，有一种对宇宙对人生的深厚的同情。这首诗表现最高的玄心，亦表现最大的风流。这是最自然的诗篇，是天籁。孟浩然是幸福的，他把自己的人生境界由功利境界化到了天地境界，由我达到了无我，尽管这期间他甘苦备尝，但终于苦尽甘来

平淡:平淡不同于平庸与淡而无味，是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出，富有情味的，所以说往往平淡而有思致。正如王安石所说：看似平淡最奇崛，成如容易却艰辛。

平淡首推陶渊明，能够把诗写到平淡的人不多，李煜的词绝对不是平淡，相反，带有一种强烈的感发的力量。

绚丽

比如钱塘湖春行：几处早莺争暖树，谁家春燕琢春泥。

李商隐的诗歌不但绚丽，而且朦胧晦涩，李贺的诗也比较绚丽乃至于奇丽。

李商隐，唐代诗人。字义山，号玉溪生，又号樊南子。原籍怀州河内(今河南沁阳)，祖辈迁荥阳(今属河南)。初学古文。受牛党令狐楚赏识，入其幕府，并从学骈文。开成二年(837)，以令狐之力中进士。次年入属李党的泾原节度使王茂元幕府，王爱其才，以女妻之。因此受牛党排挤，辗转于各藩镇幕府，终身不得志。李商隐诗现存约600首。其中政治诗感慨讽谕，颇有深度和广度。其咏史诗托古讽今，成就很大。这类诗往往讥刺前朝或本朝君王的荒淫误国，也有的则借咏史寄托自己怀才不遇的感慨。这类诗多用律绝，截取历史上特定场景加以铺染，具有以小见大、词微意深的艺术效果。名作如《隋宫二首》、《南朝》。他的抒情诗感情深挚细腻，感伤气息很浓，如“夕阳无限好，只是近黄昏”(《登乐游原》)。李诗抒情，较少直抒胸臆，而特别致力于婉曲见意，其诗往往寄兴深微，余味无穷。但刻意求曲有时也带来晦涩难懂的弊病。他的咏物诗体物工切，摹写入微，能以典型特征的刻画和环境气氛的渲染，表达事物的内在神韵，寄寓作者的情怀。无题诗是李商隐的独创。它们大多以男女爱情相思为题材，情思宛转沉挚，辞藻典雅精丽。如“昨夜星辰昨夜风”、“相见时难别亦难”二首。也有的托喻友朋交往和身世感慨，如“待得郎来月已低”和“何处哀筝随急管”二首。还有一些诗寄兴难明。李商隐诗歌的基本风格是情深词婉，能于丽中时带沉郁，流美中不失厚重，对后世的诗坛和词坛影响很深。其诗继承面较广。其七律成就最高，继承了杜甫精严顿挫的特点，又融合了齐梁诗的艳和六朝民歌的清丽，以及李贺诗的幻想象征手法。

李贺：李贺诗歌的总体特征,前人有的评,那就是奇诡瑰丽。李贺诗歌美学的别一个特征是艺术形式上的鲜明创造性、独特性、陌生化美学效果的追求。这主要表现在用词求生、求冷求硬,立意新奇不俗,章法奇突跳荡,境界惝恍朦胧四个方面。李贺诗歌中,少有前人用过的熟词熟字,他的选词用字,总是务求给人以陌生感。。这种陌生感即体现在他多用许多冷色调的字和带有硬性基质的词汇。一些字如“泛”、“凝”、“幽”、“泪”、“冷”、“苦”、“惊”、“血”频频在诗中出现。色调的冷是它们的共同特征。在冷色调字眼的使用中,我们见出诗人的力避陈言的用心和独特的诗情。这种独特即是表现了他的凄惋哀愁的思考,使得诗歌总能使人体会到诗人情思的冷僻,清冷的意象使得诗歌境界异常清幽。

(二) 明快

就是不绕弯子，一语道破，一语中的。明快莫过于白居易了。

其他如含蓄简洁也不是那一个诗人所独有的，大部分诗人多多少少都有一些而已。事实上，在做题的时候，我们往往不能单独析出一个特点，而往往连在一起说，比如简洁明快，清新平淡等等。而诗的语言风格也远不是这些词所能够概括的。例如：

1、简洁又表述为：洗炼(练)：语言简练利落。

浅显明白如话：不雕塑饰，不加修饰。

2、质朴清新淡雅，自然，

3、词藻华丽

4、明快：明白通畅。

5、沉郁顿挫苍凉：低沉、苍劲、舒缓、悲凉等。还有雄健雄浑：雄壮、强健、浑厚。等，这一般是用在诸如杜甫、辛弃疾、陆游等人的身上。

三.检测练习

下列诗词中加点的字各有其妙处，请加以鉴赏分析

1、大漠孤烟直，长河落日圆(王维《使至塞上》)

2、海上生明月，天涯共此时(张九龄《望月怀远》)

3、气蒸云梦泽，波撼岳阳城(孟浩然《临洞庭上张丞相》)

4、野旷天低树，江清月近人(孟浩然《宿建德江》)

5、寒山转苍翠，秋水日潺湲(王维《辋川闲居赠裴秀才迪》)

6、众鸟高飞尽，孤云独去闲。(李白《独坐敬亭山》)

9、星垂平野阔，月涌大江流。(杜甫《旅夜书怀》)

10、映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。(杜甫《蜀相》)

附答案：

1、“直”写出烽烟之劲拔、坚毅，“圆”给人亲切温暖而又苍茫的感觉，这两字不仅准确描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，把孤寂的情绪巧妙地融化在广阔的自然景象之中。2、“生”字写出明月从海面冉冉升起的景象，富有动感，准确传神。3、“蒸”写出湖面的丰厚的蓄积，仿佛广大的云梦泽都受到洞庭的滋养哺育，“撼”写出洞庭湖汹涌澎湃的气势，极为有力。4、“低”写出人在舟中仰望天空的独特的视角，非常准确。“近”字写月亮仿佛也温柔体贴，善解人意，来安抚诗人那颗孤寂的心。5、“转”表明山色愈来愈深，愈来愈浓，山是静止的，但凭颜色的渐变就写出它的动态来。“日”即“天天”之意，水是流动的，用一“日”字，令人感觉它始终如一的守恒。6、“尽”与“闲”把读者引入一个寂静的世界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静，在翻滚的厚云消失之后，感到特别地清幽平静，写动见静，以动衬静，烘托出诗人内心的孤寂。7、“穿”写在险恶的三峡中舟行如梭，“下”写出峡后顺流急驶，准确生动。9、星辰低“垂”，写尽平野之广阔，月随江“涌”，写尽大江奔流的气势，景象雄浑阔大。10、春草“自”碧，黄鹂“空”啼，景色幽美却无人问津，景象荒凉凄惨。

《古典诗词中的典型意象》教学设计5

教学内容：介绍一组相关的概念_意境，抒情方式以及形象。

教学过程：

第三课时抒情方式

抒情方式包括直接抒情与间接抒情，直接抒情就是直抒胸臆，间接抒情又包括借景抒情，借物抒情以及寓情与景，寓情于物。

一、古代诗词中常见的思想情感

● 忧国伤时

揭露统治者的昏庸腐朽如：杜牧《过华清宫》长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。

反映离乱的痛苦如：杜甫《春望》国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。

同情人民的疾苦如：《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》

对国家民族前途命运的担忧如：杜甫《登楼》花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。全诗即景抒情

● 建功报国

建功立业的渴望。如：曹操《龟虽寿》、陆游《书愤》

保家卫国的决心如：王昌龄《从军行》

报国无门的悲伤如：辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿?少年不识愁滋味》

山河沦丧的痛苦如：陆游《示儿》、文天祥《过零丁洋》

年华消逝，壮志难酬的悲叹如：苏轼《水调歌头?赤壁怀古》

揭露统治者穷兵黩武如：杜甫《兵车行》

理想不为人知的愁苦心情如：屈原《涉江》

● 思乡怀人

羁旅愁思如：孟浩然《宿建德江》移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。温庭筠《商山早行》

思亲念友如：王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子?十年生死两茫茫》

边关思乡如：范仲淹《渔家傲?塞下秋来风景异》

闺中怀人如：王昌龄《闺怨》、欧阳修《踏莎行?候馆梅残，溪桥柳细》、李白《乐府》(长安一片月，万户捣衣声)

● 生活杂感

寄情山水、田园的悠闲如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》

昔胜今衰的感慨如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》

借古讽今的情怀如：辛弃疾《京口北固亭怀古》

青春易逝的伤感如：李清照《如梦令?昨夜雨疏风骤》

仕途失意的苦闷如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头?明月几时有》

告慰平生的喜悦如：杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月?明月别枝惊鹊》

● 长亭送别

依依不舍的留念如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》

情深意长的勉励如：王勃《送杜少府之任蜀川》

? 坦陈心志的告白如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。【评析】这是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情;后两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。

二、评价作品思想内容在注意的问题

1、了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对其作品内容的理解和把握。如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。

2、一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，保家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。而宋代则大不相同，积贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。

3、许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，它对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。

4、大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意，当然，读者有时也可以在原作的基础之上发挥想象，进行二度创作。另外，一个作家的整体创作趣向和风格要般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。如李清照、辛弃疾等，都有其固有风格之外的创作。

三、检测练习

下列诗词中均有“愁”，请分析每一首诗中“愁”的具体内容。

1、长相思(白居易)

汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。

2、菩萨蛮(辛弃疾)

郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。

3、闻王昌龄左迁龙标遥有此寄(李白)

杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

4、武陵春(李清照)

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。

5、南乡子(王安石)

自古帝王州，郁郁葱葱佳气浮。四百年来成一梦，堪愁。晋代衣冠成古丘。绕水恣行游，上尽层城更上楼。往事悠悠君莫问，回头。槛外长江空自流。

6、蝶恋花(柳永)

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

7、宿建德江(孟浩然)

移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。

8、虞美人(李煜)

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。

9、宣州谢眺楼饯别校书叔云(李白)

弃我去者，昨日之日不可留;乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

10、对雪(杜甫)

战哭多新鬼，愁吟独老翁。乱云低薄暮，急雪舞回风。飘弃樽无渌，炉存火似红。数州消息断，愁坐正书空。

附答案：

1、闺中怀人之愁;

2、国破家亡之愁、报国无门之愁;

3、思友之愁、失意之愁;

4、伤春之愁、家国之愁;

5、昔胜今衰之愁;

6、思念情人的孤独之愁;

7、羁旅之客愁;

8、亡国之愁;

9、人生失意之愁;

10、战乱频仍、山河破碎、民不聊生之愁。

第四课时

一.古代诗歌的考查主要包括对作品的形象、语言、表达技巧、用典进行初步的鉴赏，对作品的思想、内容、风格进行评价。

二.鉴赏作品要注意以下几点：

1. 抓住重点，即抓住形象、语言、表达技巧中的某一项或几项(根据题干要求而定)，不要面面俱到;

2. 不要节外生枝，不必与试卷外的其他作品进行比较，不必引经据典(如果用到的是课文中学的典故，则应该知道并能结合所学知识进行分析)。

3. 不能写成翻译的文字。

三.复习建议：

1. 鉴赏诗歌时要注意作者、题目、注解。

2. 要了解古代诗歌的一些基础知识，记住一些术语。参考《金版》P102。

3. 认真阅读高中语文第六册P160《古代诗歌的艺术欣赏(风格、意境、用典)》。

四.例题示范：

阅读元代王冕的一首诗，回答问题

冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。

忽然一夜清风起，散作乾坤万里春。

1.在这首诗中，作者塑造的主要形象是什么?突出了它的哪些特征?

答：作者塑造的主要形象是梅花;突出了它耐寒(冰雪林中著此身)、清高(不同桃李混芳尘)、报春(散作乾坤万里春)的特征。

2. 作者主要运用了哪些写作手法?表达了怎样的思想感情?

答：主要运用了衬托(用冰雪衬托梅之坚毅)、对比(用桃李对比以显示梅之高洁守志)的手法;表达了坚持理想操守，不与世俗同流合污的思想感情。

五.按诗歌的内容把诗歌分为几类：送别诗、写景诗、咏史诗、咏物诗等。

(一).送别诗

古人由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别。士大夫们送别，不光是备酒饯行，折柳相送，还常常写诗送给行者(送别)，或留给居者(留别)，所以，表达离愁别绪是古代诗歌常见的一种主题。

这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调，如柳永的《雨霖铃》。这类诗歌在艺术手法上大多是采用寓情于景，情景交融的抒情方式，也借助于想象、联想塑造形象。以婉约派词人、诗人写的较多。

关于送别诗的作法，《诗法家数》曾作过如下归纳：“第一联叙题意趣;第二联合说人事，或叙别，或议论;第三联合说景，或带思慕之情，或说事;第四联合说何时再会，或嘱托，或期望。于中二联或倒乱并说亦可，但不可重复，须有次第。末句要有理警，意味渊永为佳。”

操练阅读下面诗歌，回答问题。

(一)送杜十四之江南孟浩然

荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。

日暮征帆何处泊?天涯一望断人肠。

1. 这首诗中的“渺茫”一词在诗中有什么含义?(包含着作者怎样的心情?)

答：“渺茫”一词包含着复杂的情感，从字面上来看它似是形容春江上烟波浩淼，雨雾蒙蒙，其实是写诗人心中的茫然，写出诗人送别友人时的怅然若失。

2. 诗歌的三、四句在表达技巧上有什么特点?

答：第三句故设一问，造成转折之势，为下句抒情作准备;结尾一句既抒发了离情，又不流于直露，余味深长，言有尽而意无穷。

(二)送魏万之京李颀

朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。

鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。

关城树色催寒近，御衣砧声向晚多。

莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。

注：离歌：离别之歌。关城：潼关、函谷关。御苑：皇家的宫苑。砧声：捣制寒衣的声音。

1.首联、颔联哪几个词表达了季节的怎样的特征(离别的环境)?从中又表达出诗人送别的什么情绪?

答：“微霜”“鸿雁”点出了送别时深秋时节萧瑟的气氛，从中表达出诗人送别的悲愁难抑，黯然神伤的情绪。

2.尾联用什么艺术手法表达出怎样的思想内容?

答：尾联直抒胸臆，以长者的口吻表达了对魏万的劝勉：莫把长安当作行乐之地而虚度大好时光。这是一般送别诗最常见的做法。

(三)送友人李白

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

注：“萧萧班马”出自《诗经》。班马：离群之马。

1. 首联用什么词语勾勒出怎样的送别环境?

答：用“青山”、“白水”青白相间，色彩明丽;“横”字勾勒出青山的静态，“绕”描画出白水的动态，描摹出一幅青山秀丽的送别图景。

2. 颈联用怎样的艺术手法表达出作者什么样的思想感情?

答：颈联两句是很工整的对偶;又巧妙地用“浮云”“落日”作比，“浮云”比友人的行踪不定、任意东西;“落日”比自己象落日不肯离开大地一样对朋友依依惜别的心情。

(二)写景诗

古代诗人经常游览山水、写景言志，写景诗在中国古代诗歌中占了较大的比例。

一般来说，写景诗往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用衬托、对比的手法，或者寓情于景、情景交融，或者用白描手法，或托物言志;诗的中间两联往往对仗工整，诗的语言特点：明快、清新、简洁、质朴。

操练阅读下面的诗歌，回答问题。

(一)枫桥夜泊张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

1. 在诗中作者写哪几种景物?这些景物有什么特征?

答：月落、鸟啼、霜满天、江边的枫树、渔火、寒山寺，特征：秋夜幽寂清冷。

2. 通过景物的描写，表达了作者怎样的思想感情?

答：写出羁旅者孤孑清寥、愁绪满怀的情感。

(二)山居秋暝王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下鱼舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

1. 作者在这首诗中塑造了怎样的一种意境?

答：山雨初霁，万物一新;初秋的傍晚，幽清明净。清泉淙淙、翠竹成林、月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。

2. 这种意境中表现了作者怎样的理想?

答：通过诗一般景物的描写，反映了诗人过安静淳朴生活的理想和对污浊官场的厌恶。诗中以物芳而明志洁，以人和而望政通。泉水、青松、翠竹、青莲，可以说是诗人高尚情操的写照，也是为诗人理想境界的环境烘托。

(三)绝句杜甫

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

1. 写出这首诗歌的艺术手法。

答：诗中有画，本诗是极富诗情画意的佳作;对仗工整，又自然流畅，毫无雕琢。

2. 这首诗歌表现出春天怎样的特征?

答：写出初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的景象。

(四)滁州西涧韦应物

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，夜渡无人舟自横。

这首诗用了什么手法?表现出诗人怎样的情怀?

答：这首诗运用了托物言志的手法;也有人认为运用了比兴的手法。诗的前两句写自己独爱自甘寂寞的涧边幽草，却无意于黄莺，表现出诗人恬淡的胸襟;而夜渡无人，水急舟横的景象里，蕴涵着一种不得其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。

(五)兰溪棹歌戴叔伦

凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。

兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

1.诗的第一句从什么角度写仰视，第二句从什么角度写低头，这两句诗勾勒出一个怎样的境界?

答：勾勒出月色秀朗、溪水清澈的兰溪山色，朦胧飘渺，使人如同坠如仙境。

2.整首诗，从头至尾没有写到“人”，也没有写到“情”，而读来使人感到景中有人，景中有情，问：诗中的人是怎样的形象?情是怎样的情?

答：写出渔民欣快欢畅之情，整个画面使人感到兰溪山水充满着蓬勃生机。

(六)题义公禅房孟浩然

义公习禅寂，结宇依空林。

户外一峰秀，阶前众壑深。

夕阳连雨足，空翠落庭阴。

看取莲花净，方知不染心。

1. 这首诗所描写的景物具有怎样的特征?

答：山谷秀美、山峦清净、空气清新、和润阴凉、自然幽雅。

2. 这首诗的语言特征怎样?

答：表现自然明快、词句清谈秀丽。

怀人怀古诗

1、阅读下面一首诗，然后回答问题。

九月九日忆山东兄弟

王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

①本诗语言朴素无华而又高度概括，首句用了一个“独”字，两个“异”字，渲染出诗人怎样的情感?

②后人评价“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”两句诗在全诗中“曲折有致，出乎常情”，对这一评价请简要阐述你的鉴赏体会。

12、①在异乡作客的生疏不适的孤独感。 ②a三四句挑选出重阳登高和茱萸插头两个意象，抒情一反一二句诗的直抒胸臆，显得深沉含蓄。 b本为诗人思念兄弟，却以“遥知”二句翻转一面，化出幻觉，写家乡的兄弟为失落诗人而遗憾不已。诗人把“我思人”的情绪，折射为“人思我”的幻觉，似乎自己“独在异乡为异客”的处境并不值得诉说，反倒是兄弟们“少一人”的缺憾更须体贴。这正是这两句的出乎常情之处，它使情感更加深沉而余味无穷。

2、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

十五夜望月 (王建)

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

(1)第二句中的“冷”字有何作用?

答：“冷”字既写了秋夜露珠的清冷;同时也表现了作者在异乡孤寂、怅然的心境。

(2)作者是如何表达别离之情、思聚之念的?

答：作者运用形象化的语言，描绘特定的环境气氛，营造出一种月圆人缺、寂静思忆的意境，把要表达的别离之情、思聚之念，自然而然地流露出来。

3、阅读下面一首诗，然后回答问题(6分)

蜀中九日登高 (王勃)

九月九日望乡台，他席他乡送客杯。人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来?

[注]那：奈何，为什么

前人在评价这首诗时说：“‘人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来’，读之，初似常语，久而自知其妙。”你认为这两句妙不妙?为什么?

答：很妙。因为本诗抒发了佳节思亲的感情，九日登高，遥望故乡，客中送客，愁思倍加，忽见一对鸿雁从北方飞来，不禁脱口而问，我想北归不得，你为何还要南来，形成强烈对比，把思乡的愁绪推到高峰。问得虽然无理，却烘托了感情的真挚，给人以强烈的感染。

(要点：抒发佳节思亲的感情;不得北归，偏要南来，形成对比;无理之问烘托真情)

4.阅读下面一首诗，然后回答问题。(6分)

秋思张籍

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

(l)秋风无形，何以用“见”，谈谈你的理解。

答：秋风本无形，但它可使本叶黄落，百花凋零，给自然界带来秋光秋色，因而虽无形可见，却又处处可见。用“见”就将秋风与秋风所带来的肃杀的秋景联系起来，给读者以暗示和联想。

(2)王安石评张籍的诗说“看似寻常最奇崛”，本诗有一处成功的细节描写，正体现了王安石的评价。请你找出来，并作简要的分析。

答： “行人临发又开封”，既照应了“意万重”，又紧承“复恐”，刻画出心有千言万语惟恐言之不尽的复杂微妙的心理，让人在看似平常的描写中深味到作者浓浓的乡思

5. 阅读下面一首唐诗，然后回答问题( 6 分)

十五夜望月王建

中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。

① 这首诗前两句写景，你能看出当时诗人的形象和心境是怎样的?

当时诗人孤独无眠，久久地望月苦思，心境很凄凉。

② 诗评家认为此诗之妙，妙在后两句。请从思想内容和艺术技巧上作简要分析。

后两句不直抒自己入骨的相思之情，而是用委婉的问句表达，这样便有言外之意，弦外之音：“在望月的许多人中，秋思最深的恐怕只有我啊!”

③《全唐诗》录入此诗，“落”字作“在”字，请你说说，是“落”好是“在”好，为什么?

“落”字新颖妥贴，不同凡响，给人以形象的动感，仿佛秋思随着银月的清辉一齐洒落人间。“在”字相形见绌，平淡寡味。

6.阅读下面一首元曲，回答问题

[中吕]卖花声怀古

张可久

美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一声长叹。

①这首元曲中的“美人”是指，“烧赤壁山”的主帅是，读书人指的是。

②曲中揭示主旨的句子是。

③ 有人认为“读书人一声长叹”的“叹”字含义丰富，试做分析。

8、①这首元典中的“美人”是指虞姬，“烧赤壁山”的主帅是周瑜，读书人指的是作者本人(张可久)。②曲中揭示主旨的句子是伤心秦汉、读书人一声长叹。(1分)③有人认为“读书人一声长叹”的“叹”字含义丰富，试分析其含义。A.叹国家遭难 b.叹百姓遭殃 c.叹读书人无可奈何

7、阅读下面的唐诗，回答后面的问题

夜泊牛渚怀古李白

牛渚西江液，青天无片云。登舟望秋月，空忆谢将军。

余亦能高咏，斯人不可闻。明朝挂帆去，枫叶落纷纷。

[注]谢将军：东晋谢尚，官镇西将烟。镇守牛渚时曾于秋夜泛舟赏月，遇袁宏诵诗听后大为赞赏，邀袁过船长谈达旦，从此袁宏名声大著。

以前两联为例，谈谈“空”字是怎样把写景和抒情联系在一起的?这首诗表达了作者怎样的复杂情感?

答案示例：第一联写诗人夜宿牛渚，江夜寂寥，天水一空，这种秋江空寂之景很自然地使李白想到谢尚对袁宏的提携。第二联正面写怀古，一个“空”字使作者知音难觅、怀才不遇之情和上联的空寂之景交融在一起。这首诗既表达了作者怀才不遇、大志难酬的孤独和寂寞，也表达了自信、旷达、洒脱、豪放之情。

8.阅读下面三首关于项羽的诗，完成①、②两题。

题乌江亭 (杜牧)

胜败兵家事不期，包羞忍辱是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。

乌江亭 (王安石)

百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。江东子弟今虽在，肯与君王卷土来?

乌江 (李清照)

生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

(1)这三首诗咏的都是西楚霸王项羽，但对项羽评价的角度并不一样，他们的角度分别是什么?

第一首是从兵家用兵的角度来评价的

第二首是从民心向背的角度来评价的

第三首是从节操(气节)角度来评价的

(2)这三首诗借对项羽的评价分别表达了什么观点?

杜牧通过这首诗，表达了对胜败得失、历史兴衰的看法，即胜败乃兵家常事，只要忍辱负重、重整旗鼓，定能东山再起。

王安石认为民心和形势决定了战争的胜负，历史的规律不可违背。

李清照认为人要讲求气节，活着要干一番轰轰烈烈的事业，死了也要气壮山河。

古诗词鉴赏教案(三)

表达手法以及抒情方式

教学内容：让学生熟悉诗歌的表达手法以及抒情方式

教学重点：识记一些术语并且能够灵活运用

教学过程：

第五、六课时

一.艺术手法：

1、表达方式：

诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有动静结合、虚实结合等的不同;抒情方式有(抒情方式:主要有直接抒情和间接抒情两种方式。)直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生情因景生以景衬情融情入景一切景语皆情语等。

2、结构形式：

诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。

3、修辞手法：

主要的修辞手法有：\"对偶\"\"比喻\"\"拟人\"\"借代\"\"夸张\"\"排比\"\"反复\"\"象征\"寄寓寄托等，

4、写作技巧：

写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。

5、艺术风格：

包括雄浑、旷达、豪放、俊爽、冲淡、沉郁、悲慨、婉约

二.表达技巧：

1、借景抒情或情景交融：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。

寓情于景(或物)，情景交融，这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜悦之情;柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的离愁别恨。

一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，滿天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。

诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这个目的，他需要写景——自然界的或周围的景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。

情与景的处理不单是诗歌的问题。其他的艺术，则小说、戏剧、电影、绘画，也有这个问题。一般是情与景配合。拿电影来说，情与景配合的例子如：当灾祸将发生时，电影中常使我们看到雷电和暴风雨，为观众作心理准备，预感未来的灾祸。当电影中男女二人热恋，或夫妇新婚，他们会在公园里散步，天气晴朗，春暖花开，一片令人欢喜的景色。这样的情景配合，在电影或其他艺术中与写诗时相类似。这叫做“情景陪衬”或“情景交融”。

在中国与西洋的诗歌中，都可找到诗人成功地处理情与景配合或交融的例子。

先以中国诗为例。·下面两首词都是情与景配合得很成功的。

渔家傲(秋思) (宋)范仲淹

塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。

浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。

当时范仲淹被派经略延安，镇守边陲，防御西夏。这首词是他切身的体会。时间是秋天，地点是塞下，具体的地方是孤城。人物是将军和征夫。他们离家万里，在塞外看到雁南飞，听到悲哀的笳声和羌管，自然想家，但功未成，不能回去。饮浊酒，愁不能寐。词中所写的悲凉凄怆的景象，充分配合当时的人的心情，情景交融，使读者体会到这些在边疆卫戍的人的情怀。

另看一首写乐景的词：

风人松(题酒肆) (宋)俞国宝

一春长费买花钱，日日醉湖边。玉骢惯识西湖路，骄嘶过沽酒楼前。红杏香中歌舞，绿杨影里秋千。

暖风十里丽人天，花压鬓云偏。画船载得春归去，余情付湖水湖烟。明日重扶残醉，来寻陌上花钿。

这里写春光明媚时，在杏花和绿杨中，游玩的人带了坐船游，饮酒，歌舞。使读者充分感觉到春游的愉喜。

也可以用欢乐的景象衬托人的哀伤。华兹华斯在《两个四月的早上》这首诗里讲他和他的朋友马修在四月的一个早上一同到LU里去玩。那天是大好春光，艳阳普照，芳草和流水使人欢喜，但是马修停下来叹息。华兹华斯觉得在春光明媚的时刻到野外散步很愉快，问马修为什么叹息。马修盯着东边的山顶看，然后说，这么好的天气，这么美的云彩，使他回忆起整整三十年前的一天来。三十年旧，天气和现在一样好，云彩和现在一样美，他拿了钓竿，阳教堂墓地，到他女儿的坟头去看看。他女儿爱玛还不到九岁，她长得很可爱，全村的人都喜欢她，而且她唱歌唱得象夜莺一样好听。但是她已躺在墓地里。那天马修看了他女儿的坟墓出来，在墓地一棵紫杉的旁边，看见一个面颊红润的女孩，她眉目秀美，头发上还有露水，正挽着一只篮子，轻快地走路。马修说：我苦痛地叹息，.情不自禁。我对她看了又看，但不想把她当我的亲人,自己的女儿去世，别人的女儿再好也不能代替。诗中哀伤女儿去世，而写艳阳天，芳草流水和美丽的云彩，这是情景反衬。在大好的春光下回想哀伤的事，增加了他的悲哀。面对着欢乐的景物，诗人觉得愈加悲哀。这是以乐景反衬哀景。

现在看下面这首七绝《台城》 (唐)韦庄

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

金陵就是南京。六朝是吴;东晋、宋，齐、梁、陈(公元 317—589年)。这六个朝代都建都南京，都时间短暂。六朝以奢侈豪华著名。到唐朝时，六朝已经过去，其豪华已衰败，因此唐朝诗人到南京吊古，总是为六朝哀伤感慨。诗人看到江雨霏霏，江草丛生，眼前一片荒凉衰败的景象，想到六代豪华已似梦幻一样过去，十分伤感。但是当他来到台城，看见春光明媚，柳絮飞舞，烟笼十里，他想到自然界的景色依旧这样美好，而人事全非，往日的荣华—去不复返，另有一番哀伤。因此这首简短的诗，兼用情景陪衬与情景反衬这两种手法来写。这样二者并用，加强了诗的感染力和效果，是很成功的作品。

2、在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如书上所言，有者为实，无者为虚;有据为实，假托为虚;客观为实，主观为虚;具体为实，隐者为虚;有行为实，徒言为虚;当前为实，未来是虚;已知为实，未知为虚等等。

首先，介绍一下诗歌中的“虚”。

在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：

1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。

2、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。

3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁;写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。在《西厢记·长亭送别》中崔莺莺送别张生唱词很多是设想的未来之境。今夜中月，闺中只独看，遥怜小儿女，未解忆长安。

再看看诗歌中的“实”。

在中国画中，实是指图画中笔画细致丰富的地方。而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实;《虞美人》中的“春花秋月何时了”;《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势;《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”等。

“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。

虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象;实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出的中心的。如欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙实虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。

三.结构方式(首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔)

四.修辞方式(\"对偶\"\"比喻\"\"拟人\"\"借代\"\"夸张\"\"排比\"\"反复\"\"象征\"寄寓寄托)

1、烘托：本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌，也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤的心情。

2、联想和想象：多为浪漫主义诗人所采用。如李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天真相结合的神来之笔。

3、用典：即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。如辛弃疾《永遇乐?京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故?

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