《骡子》电影观后感及影评【五篇】

《骡子》电影观后感及影评【五篇】

　　2019年电影《骡子》正式上线国内影院，而《骡子》电影内容主要讲的是克林特·伊斯特伍德饰演厄尔·斯通，一个破产且独居的八旬老人。当房产因资不抵债被扣押拍卖时，厄尔得到一份只需要他开车的工作——这份工作足够简单，但厄尔不知道的是，他成为了墨西哥贩毒集团的一名运毒者。所以关于观看《骡子》的观后感以及影迷影评，小编准备了以下文章内容，希望对您有所帮助。

　　《骡子》观后感以及影评【1】

　　2011年10月，在密歇根州警和DEA(美国缉毒署)的一次联合行动中，逮捕了一个不寻常的毒贩。87岁的里奥·厄尔·夏普(Leo Earl Sharp Sr.)，因持有200磅而被逮捕。夏普是专门为黑帮运送的“骡子”，也是美国缉毒史上落网的最年长者。

　　2018年，88岁的传奇导演克林特·伊斯特伍德连续推出了两部作品，年初的《15点17分，启程巴黎》由美国大兵英雄素人出演，却由于过度渲染英雄主义和过于松散的剧情而招致差评。不少人怀疑他江郎才尽。也许是为了证明自己老骥伏枥宝刀未老，在《启程巴黎》上映两个月后，伊斯特伍德便开拍新片《骡子》。本片正是改编自里奥·夏普的传奇故事，而扮演骡子的，则是伊斯特伍德本人。

　　夏普外号“塔塔”，曾是二战老兵，获得过铜星勋章。战争结束后，专心种花，研究玉簪花嫁接，取得了业内不小的认可。在晚年陷入财政危机后，夏普在自己雇佣的一个墨西哥花农的介绍下，加入了墨西哥西诺拉集团。在十多年间，每月从边境运送100到300千克到底特律，每趟可以赚上200万美元，而当时底特律警方平均一个月则只能缴获5公斤。由此，夏普也成为墨西哥毒贩间流传的都市传奇。

　　夏普落网后，DEA探员杰夫·摩尔接受了《纽约时报》记者Sam Dolnick的采访，并被撰写成报道《西诺拉集团90岁的运毒骡子》，引起轰动。夏普一夜成名，甚至还受邀到白宫，培育花园。夏普只被判了三年徒刑，待了一年便因病出院，再一年后过世。

　　很快，曾写过《老爷车》和美剧《毒枭》的编剧尼克·申克受邀将《纽约时报》的报道改写成剧本《骡子》，最终在2018年底上映。这是伊斯特伍德自2012年的《曲线难题》后，首次担当主演，这也是他第八次在同一年推出两部导演作品(其余七次分别是1973, 1982, 1990, 1997, 2006, 2008和2014)。

　　伊斯特伍德将主角名字从莱奥·厄尔·夏普改为了厄尔·斯通，只保留了厄尔这个中间名，并亲自饰演了这个与自己同龄的角色。而为了体验真实厄尔的生活，在拍摄本片时，伊斯特伍德更是花费十多天时间亲自驾车完全重跑了他的两条贩毒路线。

　　为了塑造厄尔这个人物，伊斯特伍德所做的第一件事，便是把“骡子”这个黑色职业日常化和专业化。为了达成这点，伊斯特伍德对故事也做了一些修改。首先，为了强调厄尔与当代社会的格格不入，将故事背景改成了更靠近当下的2017年，相应的也将其二战老兵的身份改为了韩战老兵。用厄尔对互联网和智能手机的不屑，强调他那一代人与年轻人不同的价值观，更暗示了是这个新时代的不友好，逼迫了他去当骡子。

　　其次，则是将厄尔十多年的骡子生涯，缩短到差不多一年以内，弱化了他职业毒贩的形象。贩毒对于厄尔来说，就是另一份工作，甚至还只是个副业。凭着自己的经验，他在这一行也可以节节高升。他开车平稳，从未吃过罚单，他遇事果断从容，可以躲过警犬的鼻子，甚至在工作之余还可以看看朋友，吃吃三明治，轻松避开警察的天罗地网。厄尔成为骡子，除了表面上的经济原因之外，内在则是他向这个世界证明自己的方式。

　　在全片大部分时间中，厄尔对贩毒毫无负罪感，还可以在毒枭老板面前开“你到底杀了多少人才能住这样豪宅”的玩笑。招妓、买车、买房更是家常便饭。美国人Work Hard，Play Harder的信条深入骨髓。即便是做毒贩，厄尔也要做的比年轻人更好。把一份工作干到最成功，便是伊斯特伍德和大多数美国人所看重的美国精神。

　　相似的人物，在伊斯特伍德的作品中还有很多。比如《美国狙击手》中，杀敌如吃饭的狙击英雄，依然低调的在说“这只是一份工作”。《萨利机长》中完成超级迫降，被不专业者指指点点的中年机长。从这个角度来看，厄尔则是一个把运毒这个看似简单实则专业的工作，玩到最深的人。

　　本片的港版译名叫“毒行侠”既致敬了伊斯特伍德经典的“独行侠系列”电影(镖客系列的港版译名)，又强调了这是个侠义故事，可谓非常贴切。因为伊斯特伍德一直在做的，其实就是在塑造英雄。即便拍的是一个毒贩，也要拍成努力工作，自食其力，保卫家庭却得不到理解的美式牛仔。

　　家人朋友需要钱时，他铤而走险，接济家用。当前妻在病榻上，要求厄尔不要撒谎时，厄尔说出了真相，但没人相信。当女儿邀请他来参加感恩节聚餐时，他内心早已知道自己死期将至，但嘴上还是说“绝不会错过”。因为他的家人无法与残酷的现实相处，这个重担注定要给英雄独自承受。

　　伊斯特伍德几乎重复了自己在《老爷车》中的形象——顽固、身经百战，甚至还带点随意自然的种族歧视，简直是一个标准的约翰·韦恩式西部英雄。在韦恩主演，约翰·福特导演的西部片中，英雄总是从漂泊中回到家乡，却不被家乡的亲人接受。最终在拯救了家人后，再次隐于门框之中。从《搜索者》到《绝命毒师》，这样典型的英雄形象，在大量美式经典中反复出现，厄尔也是其中之一。

　　在厄尔对立面的，则是由布莱德利·库珀饰演的DEA探员科林·贝茨。无需多言，这个角色的原型即是当年抓住夏普的探员杰夫·摩尔。这也是库珀继《美国狙击手》后，第二次与伊斯特伍德合作。墨西哥裔演员迈克尔·佩纳饰演了库珀的搭档，佩纳之前在网飞剧集《毒枭：墨西哥》中扮演了传奇DEA探员奇科，在本片中再次出演DEA，则有了一定的象征意义。虽然电影给二人的篇幅不及厄尔的主线故事，但伊斯特伍德依然竭尽全力，简洁明快的展示二人的专业，从而从侧面显示厄尔的更专业。

　　片中最有趣的一场，是厄尔与科林探员两人在咖啡馆的对手戏。厄尔对科林是DEA探员心知肚明，科林对厄尔的身份依然蒙在鼓里。两人处在极其相似的位置，都在家庭和工作间摇摆。厄尔以人生经验告诉科林，家庭要摆在第一位。此时，科林说出了一句点出本质的台词“我就是个白痴”，本意是说自己忽视了家庭“是个白痴”。但对于伊斯特伍德和观众来说，他真正白痴的地方，其实是忽视了面前显而易见的真相。

　　甚至再想深一点，知道自己被盯上的厄尔，此时是否已经想好了未来的计划?知道DEA的暗中调查，才敢大胆带着离岗一周?甚至连自己最终被科林抓获，亦是其自保的主观选择?面对厄尔这样的老炮，年轻一代即便努力，但依旧稚嫩。

　　科林终于进行逮捕时，才发现罪犯是曾经被自己放走的老头，说了一句“是你”，亦颇为玩味。在这之前，科林总是在寻找一个和自己不同，更符合罪犯侧写的人。而这一刻，他才终于接受，他一直追逐的目标，其实是另一个自己。厄尔在科林身上看到了自己的过去，科林看到的则是自己的未来。伊斯特伍德仅靠两场对手戏，完成了一次互为镜像，英雄惜英雄的精彩戏码。

　　最终，厄尔在贩毒和家庭中，选择了家庭，并在法庭当庭认罪。这并不是什么出于道德良心发现的选择。而是出于一个男人的敢做敢当，愿意承担应该的责任。事实上，当一个骡子，才是厄尔修复家庭关系的真实方式。如果没有这份工作来负担孙女的婚礼，厄尔的家人可能到死也不会认可厄尔。而这样一次铤而走险，最终换来的，其实是在渐行渐远的家人们的再次支持。对于厄尔来说，是一笔划算的买卖。

　　对于现实中的伊斯特伍德本人来说，亦是如此。借着本片的契机，也完成了一次小小的家庭重聚。伊斯特伍德已多年未合作，已开始单飞当导演的女儿艾莉森·伊斯特伍德，在本片中饰演了厄尔的女儿。她自己也坦言，接到父亲的邀请颇为意外。而伊斯特伍德的女婿小克利夫顿·克林斯(2017年刚刚和伊斯特伍德的另一个女儿弗兰西斯卡·伊斯特伍德结婚)，则在本片中饰演了二代目毒枭头目古斯塔沃。

　　最难得的是，在拍摄本片期间，伊斯特伍德终于选择接纳了自己的私生女劳丽·伊斯特伍德。劳丽在1954年时，被伊斯特伍德家送给别人抚养，60多年来一直未被伊斯特伍德认可。直到2018年和父亲一起出席了本片首映礼，才被媒体和粉丝发现。已经88岁的伊斯特伍德，无疑也在反思自己年轻时的错误，并试图靠着电影和行动弥补。这样看来，《骡子》也许正是克林特·伊斯特伍德最诚实也最私人的作品。

　　《骡子》观后感以及影评【2】

　　很多人说这部电影在讲人的救赎，讲人应该重视家庭，我一点没看出来，相反，我觉得这部电影给人的感觉很冷血，十分冷血。Eastwood用一个看似温和的表象包裹了一把说出来会刺痛所有人的刀子，那便是这部电影的主旨——家庭，在我眼里什么都不是。

　　为了说明这一点，让我们先来看看东木老爷子饰演的是什么样的一个人。

　　此人乃二战老兵，退役后专心事业，沉迷养花，不顾家庭，带着自己的花参加各种比赛，在花行不说德高望重，那也是风生水起、游刃有余，甚至连自己亲生女儿的婚礼都能错过。

　　后来随着互联网的兴起，传统的养花市场走向衰败(电影中Eastwood一有机会就吐槽互联网)，老爷子经人介绍，走进了墨西哥毒枭的地盘，于是开着自己的旧皮卡穿梭在公路干起了贩毒的活计，干这种活儿的就叫骡子。

　　老爷子行事潇洒，凭着一颗大心脏，贩毒路上听着音乐唱着歌，尝遍各地美食，玩过无数小妞，正因为这样不走寻常路，这么多年愣是没被抓到，反而成了骡子里的佼佼者，甚至受到毒枭高层的接见，在派对上和老大谈笑风生，何其风流自在。

　　故事结局，老爷子在一次贩毒中得知妻子病危，不顾毒枭的威胁，中途放弃任务赶回家见自己的妻子，没想到，恨了他一辈子的妻子袒露自始至终都在爱着他，忘不掉他，而他也陪伴妻子度过了人生的最后时刻，参加了她的葬礼，连从不跟他说话的女儿也原谅了他。

　　然而，老爷子最后还是被警察抓获，锒铛入狱。

　　如此感人的结局，这电影难道不是在号召我们回归家庭，不要等到年老才感到追悔莫及?压根不是。请看以下细节:

　　在外孙女的婚礼上，老头和前妻有以下对话:

　　前妻:“我一直无法理解，你为什么会在种花上花这么多时间和金钱”

　　老头:“我爱花，每朵都是独一无二的。它们在某天盛开，然后就到了生命的终点。它们值得我花这么多的时间和精力。”

　　前妻:“你的家人也一样。”

　　非常锋利而戳人的一句话，像在拷问一样。再看老爷子表情的微反应，非常有意思，值得反复观看。

　　他什么话都没说，先是把微笑收了起来，眼神不安地离开了谈话对象，面露为难的色彩，眼睛滴溜溜转了两圈，最后落回到谈话者，这没有台词的几秒种是那么漫长:

　　「很遗憾，你们不值得。」

　　再看老爷子当骡子的动机，也是最为观众不解的地方:他为了什么呢?如果说一开始是为了给外孙女的婚礼筹钱，那之后呢?凭借他的身份和能力，他完全不必要做这些违法的事啊。答案很简单，他这么做跟家庭没有一点关系，他只想做自己想做的事，赚钱，换一辆豪华车，用金钱在战友俱乐部里换取尊重，吃世界上最好吃的手撕猪肉三明治。

　　再看故事的结局，老爷子上了法庭，律师很出色，从「二战老兵」、「他的年龄」等角度为他做辩护，没想到老爷子直接说:“有罪，我有罪”。

　　接受所有指控，当场被法官宣判入狱。

　　请注意，这时候他已经和家庭和解，已经断绝关系的女儿甚至邀请他参加感恩节的家庭聚会，他如果真的回心转意，回归家庭，会拒绝律师为自己缩减刑期所做的努力吗?他的年纪已经很大了，为什么要选择在监狱度过晚年，不要跟我说他在进行道德的自我惩罚。因为接下来，最关键的一幕出现了。

　　这也是最能说明问题的一幕，那就是本片的最后一个镜头，这个镜头把导演的全部「坏」心思展露无遗了——进了监狱的老爷子在监狱里又栽起了花。

　　多么幸运的一个王八蛋，我甚至有点羡慕他。

　　花是他的信仰，身处牢狱他内心还是自由的。

　　从一开始抛弃家庭，把爱好当成职业，成为养花行业的红人，到后来贩毒，极尽风流快活，享受游走在社会规则之外的自由，再到后来法庭上拒绝了律师的辩护，自己为自己做出审判。他一直在做的就是把别人排除在外，自始至终主宰自己的命运，一个彻头彻尾的自由主义者，说实话，我没有看到一点救赎的味道，我只看到了整个过程中他的家人——就像她们在这部电影中所占的比重一样，微小，无足轻重。

　　花，可以看成是自由主义者的理想，是他们实现自由的标志，就像电影之于导演本人。自由主义者用一生去追逐理想，代价就是割断可有可无的与别人的情感，这里的人可以是至亲之人。

　　真实，残忍，冷血。它让我们开始反思自由和家庭的关系，亲人之间的关系，自由和道德的关系，真的就是眼前这样的一派祥和吗?

　　一生都是自由人，这是每个人都实现不了的终极梦想，然而，Eastwood让影片中的这个人得逞了，他一直到死都是自由的。家庭必须给追逐理想的自由主义者让路。当老人在监狱里栽花的时候，我脑子里想的是八十多岁高龄的Eastwood先生坐在监视器后面，为了电影事业奋战的样子。

　　用一生去种花的人，不就是他自己吗?

　　很多人说东木老爷子老了，水平不行了，我觉得这次他依然很厉害，甚至有一种豁出去玩一把的感觉，他用老道的表现手法和出色的演技给人类情感割了一道口子，并且用看似温情的结局骗过了观众们的眼睛，不得不说这个狡猾的老头完成了他电影事业中最潇洒的谢幕。

　　《骡子》观后感以及影评【3】

　　伊斯特伍德带来了这部《骡子》，在影迷圈内备受赞誉，但据说在美国影评界却颇受苛责，苛责的内容是关于这个老导演对于种族的态度。是的，这个故事看起来像个奇情的社会新闻，原本的真实事件更像一桩都市怪谈，具有天然的戏剧性，狗血又鸡血，一个年入耄耋的老人为毒贩运送，最终律师以老年痴呆症为由，只服刑三年。但被化作这部电影之后，伊斯特伍德的呈现中，耸动的走向被削弱了，反倒是“种族”议题成为了确实实打实的暗线，无处不在，并不抢戏，但时而闪现一下，让人印象深刻。

　　“骡子”是句黑话，贩毒集团内部用来指代那些帮自己运送的司机，老导演亲自上阵出演了这个角色，通篇佝偻着腰，动作迟缓，但仍然有年轻时顽固不化的样子。这个老人原本是个园艺师，自私自利，惹得全家人不高兴，已入暮年，生意赔得一塌糊涂，房子即将被拍卖，只剩下一辆可能和自己年龄相仿的旧皮卡，这个当口偶然接下了一个活计，帮人运送一个旅行袋，这个从未吃过罚单的白人老头轻松上路，拿到了丰厚的报酬。从此，他开始成为了“骡子”。

　　从外部形式去看，这是一部公路片，一个老人开着一辆破旧卡车完成一桩生意，然后鸟枪换炮买下一辆崭新的车，一次次在高速路上游弋，任风吹拂稀疏的白发，哼唱起年轻时的歌，当然，它还有一些悬疑设置和警匪对决的片段，但在这些之下，这个故事更多的却涉及了一些隐秘的主题，比如种族，比如亲情，比如对时间、苍老、死亡和陪伴的思考。某种程度上说，《骡子》像是《绿皮书》的另一面，同样开一辆车上路，同样遭遇关于种族的点滴问题，但有关种族意识的表达，一个直白明确，一个隐晦曲折。老人之所以被毒贩选中，从表面看是因为他的年纪，因为他从来没吃过罚单的驾驶技术以及谨慎，但实际上，深层原因是因为他是一个白人。这一点，故事中从未明确地交代，但通过一个又一个细节不停地进行提点，一群墨西哥裔的毒贩之中，一个白人老头颇为显眼，但放置于路上，一切就都不一样了，警察拦截可疑车辆的重要指标就是少数族裔的司机，他们看到这个白人老头开着一辆价值不菲的皮卡，谁也不会说些什么，即便缉毒犬吠叫，警察的第一反应竟然是对老人说着抱歉，努力将狗拽走。老人其实没有什么族裔偏见，更多的时候他只不过本能地沉浸于旧时光，他下意识地对黑人叫negro，对一群“拉拉”叫小伙子，如果说，这些都是在写历史性的种族/性别偏见的遗迹，那么一次对于危机的化解，则更能反映当下种族问题的强烈，警察拦下那两个墨西哥毒贩恐吓、讯问，而老人轻易地解了围，在眼皮底下大大方方地打开后备箱，就放在那，警察看都不看一眼。这电影就这样把一切种族梗都埋进细节，细细掩盖。

　　《骡子》其实是个很难归类的电影，有人能从其中看到对自由的渴望，老人一生从未被什么牵绊，伴侣、儿女、金钱或者其他，浪荡不羁，年老上路，依然潇洒自如;有人从中看到温情，一个浪子回头的结尾，病床前的陪伴，最终没有再度错过的见证，一生兜兜转转，画了巨大的圈，还是回到了家人身边;而同样有人看见社会批判，还有人看见某种琐碎的生活哲学，早餐桌边的叙谈，或许是这个老人最真诚的一番话，讲述关于自己的悔过和希冀。

　　导演伊斯特伍德已经将近90岁，这部片子中不可否认有垂老的气息，那些因为更切近暮年而带来的温和叹息与最终和解，但很多时候，还是在平静之下，冒出一处突兀起来的芒刺，尖锐的、幽默的、嘲讽的，也不大张旗鼓，藏匿在生活的转角处，等着观看的人慢慢拾取。

　　《骡子》观后感以及影评【4】

　　本来第二次在大银幕上看东木老爷子的作品，非常感动。

　　结果今天得知国内上映版本删减4分钟，顿时有吃苍蝇的感觉。

　　删减的片段集中在两个地方：

　　厄尔在旅馆召妓片段

　　厄尔在墨西哥毒贩 party 3P 片段

　　主要删减原因还是露点，有人会觉得删这两段完全不影响剧情，删了就删了呗。

　　但这两段剧情的缺失，直接把厄尔从一个极度 selfish 的人变成了一个还能接受的执拗老头。

　　删减后的版本会让人觉得，这是一个 selfish 的人最终和家庭和解并得到救赎的故事。

　　真的不是。

　　厄尔当骡子能帮助家庭，并最后和家庭和解，但这只是他实现自我价值的一部分。这部分在他心中的位置和养花，旅馆召妓，墨西哥 3P，给老兵俱乐部钱是一样的，甚至更低。否则最后结尾律师给他辩护时他也不用直接认罪了。

　　因为这个时候，去监狱养花，才是他最想做的事。

　　其实对于这种国内删减后上映的电影，每次心情都很矛盾，毕竟大银幕的观感无可替代。另一方面，删减后的剧情有可能直接改变对一个电影的理解。

　　这还不是最可怕的，可怕的是下映后各大视频网站的片源也都是这些删减后的内容。

　　这个时候没有人在意电影艺术，毕竟这东西又不能当饭吃，赶快删减后内地上映，能赚点钱是点钱吧。🦔

　　《骡子》观后感以及影评【5】

　　伊斯特伍德饰演一个退伍的老兵，白人，活在过去荣光，喜欢和老伙计们不时聚会的那种男性。传说中的老白男，也是铁杆的川普选民，开场就被人称呼为“老混蛋”。

　　他不会手机、抗拒网购、排斥新事物也不习惯黑人的正确叫法，喊一群重机拉拉小伙子。他喜欢出风头、享受被众人包围的感觉，顺带训话毒贩小弟，张口就人生忠告。

　　最要命的是，他的身心，全部投放在那一盆盆只开一天的黄花菜中，对家人(妻子、女儿、孙女)的重要日子、人生大事是各种不在意。没钱养养花，有钱找大妞(院线版删了个精光)。这样一个又老又硬的家伙，光听描述，都会被狂骂老渣渣。

　　然而，伊斯特伍德就是有办法，把错的东西，拍成充满魅力的简单日常——他就是这样啊，而且这样生活了几十年。厉害的导演，当然不是把错的拍成对的，那就变成了洗脑。无论怎么说，贩毒总该是个大罪吧，菲律宾总统还铁血手腕，把毒贩就地枪决。

　　战争和衰老，并不能把毒骡这份工作合理化。真正的罪恶感，其实来自老爷子对家庭的冷漠。他确实喜欢一些东西，胜过亲人和家庭本身。比如跑过41个州，比如周旋于派对舞会，与毒枭谈笑风生。看起来，他就是喜欢当自己的英雄，也不愿意当家庭的领袖。

　　对有些观众来说，家庭大于一切的话题，安全保险可靠，却也有些老掉牙了。对于那一辈老兵来说，是浪子就别泊岸，但家始终是家，浪了那么多年，身子半截入土，也该知道回家看看了。

　　故事就是这么一个故事。至于你要看出来“美国药丸啊”，“联邦警察好有威慑力”，“州与州之间这么不一样”之类的，那就是另一回事了。老爷子享受着他铤而走险，不，几乎是毫无惊险发生的在路上。

　　伊斯特伍德把每一次跑运输，人烟稀少的路边风景，拍得再平常不过。听歌，吃三明治，喝啤酒，助人为乐，与毒贩小弟们寒暄，身经百战大心脏，一直到他落网伏法，连激烈的枪火都没有。

　　相比联邦警察的麻烦，他唯一一次要对付的，是警犬。基本上，他每次都是主动打开后备箱的骚操作，令人替他捏把汗，一般电影里绝对没有这种玩法。不仅联邦警察对他视而不见，连缉毒警察主角也把他当人生导师老前辈来对待。包括旅馆截查一段，普通观众可能都会纳闷，怎么就不查查他呢。人在那不说，车都在那。原因就是，这样的老白男，大开光环，全身上下就写着：我不会被查。伊斯特伍德看似大秀了一把白人优越感，却把美国存在的歧视、差别对待和办案不合理，透过这些细节表露了出来。

　　最近看到一句话，说男人活在世上就是要承担重物。还有之前，我摘录了港片的一句台词，说年轻人的出路，就是去坐牢。《骡子》也差不多一个意思，既然你喜欢种花，那就专门找个地方给你种。既然你老是漂泊不定的，这下总有个固定地址了——我简直爱死了结尾处，女儿说的这句台词。

　　老爷子的人生角色，老妻玛丽其实已经替他总结过了。带来的爱与伤痛，一半一半。只能如此，无可奈何。如果他安于生计，那他就不是他了。

　　人们有时候痛苦于亲人不是这样子，而希望亲人是那个样子的，就像《大河恋》，作为弟弟的布拉德·皮特，可以说堕落腐化不上进，活不成父亲和哥哥希望的那样子，注定有劫难。但有什么办法呢?电影说，再完美的家庭和学校教育，都无法让你所爱的人，变得如你所想象的完美。那么，如何接受这种不完美，接受无能为力本身，接受他就是他——正是许多电影在讲的事情。