飞越疯人院影片观看感悟
飞越疯人院电影中不是疯子的男主角,因为误会被抓进劳改农场,又因为不好管理被送到疯人院,请医生鉴定是否疯,是否是逃避劳动的借口。下面小编给大家分享飞越疯人院影片观看感悟的内容,希望能够帮助大家,欢迎阅读!
飞越疯人院影片观看感悟1
今日是《飞越老人院》上映的第一天,明明白在好莱坞大片面前,这样的国产电影只会成为炮灰,所以赶忙进电影院完成这次期待已久的飞越之旅。
电影院里面一共仅有六位观众,观影过程中都十分安静舒服,但空调寒风凛冽地肆掠着我,可是电影时而欢快,时而宁静,用笑声和泪水把整个电影院哄得热腾腾般的温暖。
话说起电影的老年人题材,算是我近年来经常碰到的电影焦点之一,也许这个话题已经去到了我们当代不得不正视的时候了。
去年在“先锋光芒”影展上头看到的《老那》,电影中的一对顽固老情人以新潮甜蜜的方式经营着彼此的夕阳恋,以坚强乐观的自治自救方式呐喊出他们无惧老去的勇气精神,很令人在笑声中沉思的电影。
少不了今年最火爆的文艺片《桃姐》,则是经过轻描淡写着一位老佣人的终老岁月,缩影出原生态的老人院生活,让人百感交集,让人鼻酸泪流,当然也让人感受着一份朴质的人文关怀。
前几天还看了一个短片《片刻暖和》,电影看似讲述年轻姑娘和年迈老人之间的生活矛盾,实则经过描述彼此内心的空缺与孤寂来反衬出矛盾两人给予对方的才是真正的温暖关怀。从电影的侧面,也能够看到一位思想保守固执但渴望带着尊严老去的老奶奶,她在无能无助中安详地死去了。
今日看到的《飞越老人院》虽然表达着一个同样老生常谈的话题,但却用最青春烂漫、最动感欢乐的方式向现实社会发出嘹亮的呐喊。这群生活在老人院里面的“高龄团体”天天面临着让人心酸心寒的生老病死,可是他们进取乐观、顽强勇敢,捍卫着残存的点点尊严,自娱自乐向着梦想起航。
这不是一个关于老人被遗弃放逐、被剥夺自由、失去尊严的故事,即便在电影里面我们看着住在老人院里面的老人们都有着一个个让人心酸的被遗弃经历,即便电影反映出围在四面高墙里面的老人们等待着自我生老病死的无奈状况,即便电影用了最真实的镜头记录了老人们因身体机能失调而被迫出现的尴尬情景。但张杨导演还是在《飞越老人院》当中大胆创新地另辟高见,以此为踏板,跳上了一个释放梦想、追逐自由的大巴,把千万斤沉重的话题承载起一颗颗未老的心灵跃上了高空飞翔!
为了寻找回即将消失的亲情,为了证明自我并非包袱,为了让生命终结前不留遗憾,这群活宝般的可爱老人瞒骗院长护士,淘金心思,精心设计,分工明确,刻苦排练,偷偷潜行,齐心协力上演了一出极其精彩动人的老人越院历险记。
在驶向梦想的路上,他们刺激飙车,他们齐心推车,一路上互相照应,互相鼓励,欢呼着与草原上的马儿驰骋,享受着河畔上的阳光野餐,用青春烂漫的活力向世界展现自我永不老去的心灵,为梦一搏,深深地感染着梦想路上的旁观者。
虽然老人们触摸到梦想的时候,有人还是病倒离去了。但很可喜,我们看到的并不是无尽的悲伤痛楚和怨恨批判,反而是那些能够让他欣慰一笑的正能量——出色的表演、蔚蓝的大海、冉冉的日出,还有一群共同追梦的老友记。
电影故事精彩,推动流畅,动静完美结合,既有简便活跃的的欢笑时光,也有平缓沉寂的动情时刻,既有真切自然的写实镜头,也有绚丽梦幻的浪漫情愫,电影都能够柔韧有余地穿梭于其间,做到张弛有度,掌控到位。当然,电影的精彩完全不能忘记一群以往灿烂辉煌的爷爷奶奶级演员们,在多年后的今日仍能够摩擦出耀眼的火花,交出令人叫绝、令人敬佩的无懈可击表演水平。
还记得那个夜晚、那杯烈酒、那个舞蹈吗虽然在茫茫草原上仅有这个孤独的蒙古包,但火光下的人们心里都有着一个歌舞N平的夜晚,那里没有了困扰的高墙、没有了繁冗的束缚、没有了自我不愿意看到的老去年华,这个晚上他们带着永不老去的心灵到达了一个离星空、离大海、离梦想都很近很近的地方——在那里人与人之间的距离也如此的靠近。
飞越疯人院影片观看感悟2
影片一开始,平淡的情节似乎并不能激发我的兴趣,因为看惯了感情戏,好像没有感情故事,就觉得没意思。可是看到后面越来越感到震撼。
刚开始时,我并不喜欢麦克默菲桀骜不驯的性格,他好像惟恐天下不乱,总是不断的惹麻烦,还跟其他病人赌博、带他们出去疯狂等。可是,到之后才发现这一切都是他们逼迫的,一切都是对社会的抗争。
麦克默菲跟精神病院的工作人员谈话时,总是带着一种不屑,总是给那个护士长以尖锐的回击。虽然有时他也不得不屈服,比如必须吃药,但他也能逃脱,因为他将药含在嘴里不吞下去,觉得他真的很聪明,好像他代替自我讽刺了护士长的专制,真是畅快。
为观看世界棒球锦标赛的首场比赛的抗争,这一场戏着实让我振奋,那种不屈不挠的坚持打动了我,看着那一群人都对着空白的荧屏欢呼雀跃,心中泛起一种莫名的痛……这时的护士长在隔壁看着这一群疯狂的人,脸上的表情仍然冷漠,似乎她没有一丁点感情。
比利口吃、胆怯、文弱,这个主角也给了我很大触动,有一种恨铁不成钢的情绪。我想,在现实生活中也不会有多少人喜欢他,可是麦克默菲却为了拯救他,付出了很多很多……圣诞节之夜,麦克默菲和病人们在住院大厅举行了一次迪斯科舞会,又跳舞又喝酒,将医院闹了个天翻地覆。为了满足比利对他女友的爱意,他将女友与比利安排至一个屋子后,准备在比利尽兴后完成他的逃跑计划并把比利也带走,第二天,比利在护士长的逼迫下自杀了,听到这个消息时,麦克默菲正准备逃走,如果他决定逃走而不是去找比利,他是有机会成功逃走的,然而他没有逃,而是飞奔去了比利那里,他被护士长的行为彻底地激怒了,直朝护士长扑了过去,双手紧紧扼住她的脖子,他的愤怒有多大,他手中扼住护士长的脖子就有多紧,这一幕我看到心都碎了。愤怒,心底有一个声音在呐喊:掐死她,掐死她……突然发现自我从来没有如此痛恨一个人。但最终,他被医院护卫打昏,之后受到了惨无人道的"治疗"——额叶切除手术,成了地地道道的"白痴"。当他被放在床上后,印第安人“酋长”抱起麦克默菲的头十分哀伤地望着他,用枕头把麦克默菲闷死了。死一样寂静的黑夜,“酋长”的泪水肆无忌惮的涌出,那是怎样的一种痛。我流泪了为麦克默菲的善良、勇敢
和担当,也为了他的被现实扼杀的心愿、更为了那个“吃人”的社会。
最终“酋长”来到浴室,双手抱起沉重的水泥墩,砸坏了医院的铁窗,跳出窗户,带着麦克默菲的愿望逃走了……
飞越疯人院影片观看感悟3
怎样样我都忘不了影片开头麦克走进医院时爽朗的笑声,怎样样我都无法理解影片最终麦克死在医院的病床上。
医院里住着全是"疯子"吗不是的!医院里住着为爱所伤、为情所困、暂时丧失思维、失去生活方向的人们。他们是一群迫切期望得到灵魂救赎,回归正常人生活轨道的弱势群体。疯人院是他们的聚居地。男主角麦克默菲进入疯人院之前,那里秩序井然,医生和看护们与病人互道早安,按时娱乐,服药,开会和自由活动,偶尔还组织出门游玩。病房里经常播放着悠扬的轻音乐,护士长瑞秋虽然并不友善,但足够专业。从表面上看,那里是精神病人的庇护所,但它外表的温情脉脉有一个严酷的基础:所有病人都必须严格遵照既定的规则生活,不得反抗或怀疑医护人员的意志,否则就会受到电击甚至切除额叶的"治疗"(惩罚)。号称行业最优秀的护士一付冷若冰霜的嘴脸,机械冷酷的行为举止令人发指。时不时的撕扯着患者昔日的伤口,津津乐道地让他们一遍遍重复心灵受伤的经历,无端地挑起他们之间的影射与争斗。
麦克默菲的到来打乱了这一切,他是启蒙者的化身。他开朗热情,天性无拘无束,对生活和人群有一种本能的热爱。最重要的是,他并不把周围的人当作真正的疯子,而把他们当成和自我一样的正常人,对他们有种兄弟般的感情,理所当然地认为他们应当和他一样享受人生。"你们和那些街上的混蛋没什么不一样"--这就是麦克默菲对同伴的态度。所以,他和缄默耳聋的酋长说话,教他打篮球,教大家玩牌赌钱,甚至略施小计,把他们带领出去进行了一次海上钓鱼。
于是我们看到,"疯人"们的自我意识开始逐渐苏醒了,疯人院逐渐出现了生机。最明显的表征是,他们开始表达自我的意见,开始"提问"了。我们看到,最初一次会议的讨论环节,几乎是护士长的独角戏,病人一律沉默,麻木不仁。但之后,他们开始思考自我的生活并提出各种问题,一次比一次热烈。为了看棒球大赛而进行的两次投票已经体现了这种苏醒:第一次,麦克只得到了犹犹豫豫的三票,第二次却是全票--民众的民主素质是在民主实践中提高的。
显然,麦克的行为惹怒了医院。在冷酷无情的医生眼里,麦克就是一个"疯子",就是一个"异类"。他的思想、他的行为简直不可理喻。在医生的逻辑字典里,难道会被一个"疯子"左右其中吗不可能。想方设法置他于死地,可惜麦克没有警觉。
比利遭胁迫自杀的杯具发生以后,护士长说了一句话:"此刻最重要的,就是回到日常秩序。"于是,疯人院里,"时间永是流驶,街市依旧太平",病人们照常打牌、赌钱、吃药,偶尔谈起麦克。风波过后,英雄对于民众,已经成为过去式和茶余饭后的谈资。仅有酋长,还在苦苦等待麦克的归来。然而,他等来的却是一个被施加脑部额叶手术的、没有灵魂的麦克。麦克的精神被杀死了,麦克也就随之死亡了。
精神病的确定标准到底是什么当两位专家判定麦克到底是不是精神病患者的时候,出现了很讽刺的画面,一个说他再正常可是,应当放到监狱里去管教;另一个则说他病得不轻。院长在这个时候没有了意见,询问护士长的态度,不明白护士长是出于好心还是故意陷害,她认为麦克的病情很严重,应当继续理解治疗。于是,就这样戏剧性的,麦克被留在了精神病院。这是一件很荒.唐的事情,到底判定一个人是否是精神病的标准是什么我们从护士长的态度中能够看出,"道德"是一个很重要的衡量标准,并且她在对病人进行治疗的时候总是询问一些个人保密的问题,暗示着,精神病患者都是道德方面出了问题的人。难道这个标准真的是衡量某人是不是精神病的重要手段
影片最终大个子酋长望着被电击伤坏了脑子、奄奄一息的麦克心酸不已,带着他一齐远走高飞已没有可能。酋长果断用枕头闷死了麦克,再不想让失去自由的他痛苦地活在这个世界上。他举起了那个麦克不曾举起的水箱,重重地砸向疯人院的玻璃窗。他高大修长的身影在晨曦的微光之中,在灰蒙蒙的天空下的荒原上大步向前,渐行渐远。
疯人院依然存在,并且还将存在漫长的时光。然而酋长毕竟代表着一种期望,一种实现梦想的期望,尽管模糊,尽管在寥廓的原野上,他白色的身影只是沧海一粟。
飞越疯人院影片观看感悟4
应对《飞跃老人院》这样的作品,我不得不佩服张杨的勇气,也相信他十二分的诚意。这样一部以老年人主角,刻画老年人群像的电影,在世界影坛也是不多见的。即使是这些为数不多的作品,也主要把重心放在老年人的感情上,因为在这个轻易把“再也不相信感情”挂在嘴边的时代,看到有人厮守一生爱到了最终,纵然明白是光影幻象,也是令人触动的。例如让经典女星朱莉克里斯蒂再度绽放,提名2008年奥斯卡影后的《柳暗花明》,去年韩国票房黑马《我爱你》,表现的都是老年人相濡以沫的感情。《飞跃老人院》舍弃了这个最容易吸引观众的主题,转而刻画了一群老年人群像,其故事内核更倾向于美国电影《遗愿清单》,一群站在生命末端的人,在告别前,给自我一个机会,完成最终的梦想。
可是原谅我并不喜欢这部电影。过犹不及,是我看完电影的最大感受。张杨把一个本应当去繁从简的故事,讲得流于煽情了。可能为了增强可看性,电影强化了父母和子女的冲突,也时不时让老年人“卖萌”。主角之一老葛出场没多久,就是一场情感强度很大的哭戏,他向朋友哭诉自我的不幸遭遇,可是老人院的同伴立马就治愈了他,他有了自我的床,有了自我的枕头,还有了自我的花,而这一切几乎是没有情节铺垫的。这其实是在刻意引导观众的情绪,而不是让观众自我在情节中体味到情感的变化。这个问题一向延续到电影的结尾,很多时候导演是经过主角把道理说出来,而不是经过情节表现出来。例如老人院院长讲述自我这辈子和父母的相处其实只剩十几天的时间,老葛向孙子讲述麻雀的故事,而电影中的听众就必须若有所悟甚至痛哭流涕。电影是影像的艺术,它模仿现实,又高于现实,因为它能把生活的哲理浓缩在影像里,优秀的电影和文字的区别之一就是它是不说教的,它让观众自我去思考。所以《飞跃老人院》显得过于直白反而阻断了观众思考的维度。
另外,可能我的看法会招来大家的不满,可我仍然认为电影对父母与子女的冲突这条线索的处理是有失公允的。导演预设了自我立场,是为老年人发言的。于是电影中的子女多显得自私自利,不知感恩,子女的关心也一杆子被认为是虚伪的。电影还增加了老葛和修车儿子的冲突这条支线,可是儿子除了表达愤怒之外,几乎是失语的,最明显的就是老葛向孙子讲述当年和儿子冲突的由来,在这段讲述中很明显老葛是出于无奈,而儿子则显得不近人情,但我们并没有听到从儿子口中说出的故事,是不是会有所不一样呢宽容与和解是建立在理解之上的,而理解从来都是双方的。
我仍然喜欢张杨,也认为这是部需要支持的国产电影,从《感情麻辣烫》、《昨日》、《洗澡》、《向日葵》、《落叶归根》一向到《飞跃老人院》,不变的是张杨对普通人的人文关怀。对于影片所涉及到的老年问题,我没有资格说教,但我会期望自我将来慢慢老去,能够诚实应对自我的衰老。不需要去美化它,把它说成是一件幸福的事,我想人生有很多不完美,衰老就是其中之一,我相信很多正在衰老的人如果能够选择,必须愿意再次回到青春年少。仅有对自我诚实,承认自我的衰老,才能于不完美中找寻生活的乐趣。同时我期望自我是个低姿态的人,常常听到人们说将来自我年老不会依靠儿女,只靠自我,我怀疑有多少人是认真的,其实无需太骄傲,理解帮忙不是可耻的。
飞越疯人院影片观看感悟5
故事发生在一九六三年间,美国某丛林旁坐落着一所国家精神病院,那儿住着各种各样的精神病人。一天,一个名叫麦默菲的中年男子,被武装的教养院军官押往国家精神病院。麦克墨菲是一个身强力壮、性格豪放的青年,为了逃避在教养院的职责,在教养院的人面前表现出异常,而被送进精神病院。麦克默菲进院后,他原以为可自由简便一点了,哪知处处受到限制,主治史贝菲医生找他谈话,因为他在教养院有一系列"反常"言行,因为教养院送来的资料说这中年男子在教养院胡作非为,经常打架……
《飞越疯人院》一片根据坎·凯西的同名畅销小说改编拍摄。影片上映后,不仅仅获五项奥斯卡奖和最佳男配角、最佳摄影两项奥斯卡奖提名,并且取得了商业上的巨大成功。《飞越疯人院》也是继《一夜风流》(1934)之后,又一部获五项主要奥斯卡奖的影片。
本片是美国70年代社会电影的代表作。影片以其深刻的思想内涵和出色的表现力一举夺得了1975年第四十八届奥斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳导演和最佳改编等五项大奖。影片虽然采用了好莱坞电影中经常涉及的精神病患者这一老题材,却因为其注入了新的社会意义和内涵而大获成功。影片中的精神病院实际上是美国病态压抑的工业化社会的缩影。影片具有深刻的寓意和尖锐的讽刺力。影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的杯具故事,实则却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄,由于找不到正确的解放道路而最终为社会所吞噬的悲惨命运,有着浓重的杯具色彩。
《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以精神病院为舞台,着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中,人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的心,使人感受到一种深切的恐怖。主人公麦克默菲的对自由的追求和最终的悲惨遭遇深深地体现了人们所受的压抑和杯具命运,使影片具有了一种感人至深的效果。影片的结尾是全片的点睛之作,充满了使人毛骨悚然的恐怖气氛,却也是最为感人的一个段落。在昏黄的光线下,“酋长”来到麦克默菲的床边,呼唤着他,而麦克默菲却只能报之以白痴的喃喃自语。“酋长”一边说着“我会把你带出去”,一边用枕头闷死了他。这一场景令人不禁潸然泪下,同时更令人感到了一种深重的难以名状的压抑。“酋长”逃出令人窒息的精神病院,也正象征着人性的回归。导演以一个印第安人主角来完成这一行动,也正喻示着人仅有回到大自然中才能得以真正的自由。能够说,这部影片是对压抑人性的现代工业化社会的重重一击。
以商业片而言,《飞越疯人院》表面上对疯人院制度的控诉,是大众所能理解与理解的,而剧情中的欢笑、愤怒等,更是能够吸引住观众至结尾。
就哲学片而言,它更是深刻的反映了人类社会制度、公理、法规的缺陷。她让我沉思:到底什么为“疯”个别的人的个性行为如果超越社会所能理解就是疯就如我们有时候会不自觉的抓后脑勺,但当一个人经常抓,他就被定义为疯。凭什么人类能如此“五十步笑百步”地对他人进行裁判所谓社会共识、社会公理、社会秩序,是不是应当从这片中得到反思
所谓“疯人”,乃是天生;西方有谓“天赋人权”,然而掌权人甚至社会中大部分所谓“正常人”却以“公理”为由去扼杀一切小群体,或者美其名曰地说:纠正。人类何时起权力竟然大至觉得自我应当改变一个天生应当与他平等的人的行为呢
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