《盲探》观后有感心得体会五篇分享
《盲探》该片讲述了20世纪90年代初，一名失明的侦探和一名女警，一起调查少女失踪案的故事。接下来就是小编给大家带来的《盲探》观后有感心得体会，欢迎大家阅读参考!
《盲探》观后有感心得体会一
终于去看了《盲探》，出乎意料，几乎从头笑到尾，全片的夸张戏剧风格太好玩了，仿佛重回郑秀文、刘德华与银河的黄金时代。
先说男主角，华仔的庄 Sir 太太太贱了。早前听说他演盲人，还以为是严肃、自闭的那种，想不到啊想不到!不过，贱得这么惹人爱也真是罕有，他的嘴可真坏呀，满嘴花言巧语又好吃到极点，某个瞬间竟令我想到了《大时代》的丁蟹，好想大耳瓜子抽他呀，当然只会像何家彤做戏那样轻轻一抽，没办法，他太可爱了。印象最深的是他生怕何家彤很丑，好委屈地说 “ 朋友见到会丢脸的 ” ，直接笑爆。
老实说，我并不怎么喜欢身为演员的华仔，他太在意自己的容貌了，演戏更多的是在摆 pose 。这个毛病，先前黄晓明也有，现在好多了，高圆圆一直都有，从《高海拔之恋》貌似有改观的趋势。幸而刘德华是真的有料，只要遇上好剧本好导演好拍档，他都能发挥得十分出色，可要遇上一部大烂片，就只好大家一起烂成渣渣了。前一阵看娱乐新闻，他解释自己为何要拍《富春山居图》，大致意思说他总是高估自己，以为凭自己的力量可以化腐朽为神奇，把大烂片拍成好片，他确实是高估自己了。张国荣有这样的能力，不代表他也有。实际上，我几乎没见过哪个演员能像张国荣那么神奇。
幸而《盲探》有好剧本好导演，还有华仔的最佳情侣档 —— 至少在我眼中是这样的，他才能塑造了一个这么可爱的庄 Sir 。所谓最佳情侣档，务必要在对戏时火花四溅。很多演员外表十分登对，但就是没有火花，那就很无奈了。先前看过郑秀文和古仔合作的三部电影，明明是俊男美女，火花却少得可怜，到底也成不了经典情侣档。只有郑秀文和刘德华合作时，才能擦出燃爆银幕的火花。()说句题外话，郑秀文和刘青云合作《我左眼见到鬼》，也出奇登对，可惜之后没再有机会合作。
郑秀文的何家彤跟她全盛时代塑造的一系列经典形象很有共通之处，十分之傻大姐，外表大大咧咧，内心埋藏深情。好喜欢她身负重伤时，庄 Sir 说他知道她喜欢他，她有气无力地说，你知道了，好糗啊，还好快死了。那一刻我竟是笑的，没有丝毫悲伤的感觉。郑秀文的 “ 傻大姐 ” 从来都是这样，让人笑，幸福地笑，绝不苦大仇深。像一种放下一切的云淡风轻，纵然得不到圆满，也可以坦然接受。而她的 “ 傻大姐 ” 也是最亲民的，不像王菲，高高在上地演着 “ 傻大姐 ” ，时常让我感到崩溃。其实，郑秀文也不像杨千嬅，郑秀文是上得豪宅，下得陋巷的亲民，杨千嬅做得到后者，做不到前者。当然，这些都只是我的个人感觉。
有人说郑秀文只会演 “ 傻大姐 ” ，我是不能苟同的。像《长恨歌》、《高海拔之恋》，口碑虽不怎么好，但我都觉得郑秀文演得蛮好。只是我最喜欢她演能让人快乐的 “ 傻大姐 ” ，她演悲剧太让人伤心了。也可能是因为她的个人经历让我有某种同病相怜之感，因而更难接受她在电影中诠释一种悲伤无奈的命运，宁可看到她开开心心的，告诉全世界，什么都打不倒她，她很好，一如她的黄金时代。
《盲探》观后有感心得体会二
《盲探》是一部风格杂糅的电影，影片尽管拥有着惊悚、侦探这样的外壳，但本质上却还是一部爱情轻喜剧。显然，杜琪峰擅长于此，刘德华和郑秀文更熟谙此道，所以尽管《盲探》算不上是杜琪峰最好的作品，但在眼下这个烂片当道、迷乱人眼的中国影市，《盲探》即便盲着，心也如明镜一样，给观众的是很不错的观影体验。
对于很多观众来说，所谓银河风格和韦杜二人，都只是符号而已。远不如刘德华和郑秀文来的直接。所以影片中盲探刘德华有很多特写镜头，身着西服、身形姣好的他，不仅吸引着电影中的郑秀文，还有荧幕之外的观众。至于郑秀文，则在荧幕上扮演了众多粉丝的投射体，成为了与华仔沟通的一道桥梁。从视觉来说，《盲探》有很多值得称道的地方，各种风格的杂糅让影片呈现出的是一种诡异而又略带夸张的面貌，一时阳光浪漫、一时又阴暗惊悚，不相干的影像风格毫无违和感的融入在一部电影中，这当属导演的功劳。杜琪峰在影片中展示的掌控力是基于一个良好剧作基础之上的，二人不仅知道该用什么样的风格去表现故事，而且对于如何进行一种文化(类型)的融合显得游刃有余。
《盲探》并不是一部单纯的港影，内地城市和演员的出现就证明了这部影片无论从何角度来看都有了融合的倾向。此过程中，很多港片会失掉风骨，而《盲探》虽然也有一种冲突感存在，但整体来说，影片的港式风味和杜氏风情是纯粹而又怀旧的，这也是影片上映之后深受好评的一个原因。
实际上《盲探》最好的反应了当下那种快速、碎片、非理性化的'生活方式，所以导演用了很多特写的画面剪辑拼贴出了城市的瑰丽印象，影片的节奏也被打造轻松愉快。虽然《盲探》打着侦探片的旗子，但实际上刘德华在片中的很多推理经不起什么推敲，那种还原场景式的案件推理，较真起来其实就是坨bullshit。但这不是重点，重点在于探案推理只是幌子，一来充分展示华仔的魅力，二来进一步展示郑秀文的二。一来二去，两人的交情就建立了。影片中刘德华和郑秀文是一对极度互补的角色，前者虽盲但心思缜密，而后者则延续了某种大笑姑婆式的头脑简单却心地善良，而职业身份以及互相利用的需要，则让二人在电影中就有了进一步发展的可能性。影片的主题其实是爱，电影中被杀害的女性都是因为爱，那么杜琪峰笔下那些无厘头的案件推理，实际上也就是一个个的爱情情境，让本来就木讷的郑秀文体验爱情的能力，进而开始情窦顿开。两个方面单拆开都不是什么合理的故事，但合在一起就显得顺理成章，影片中郑秀文从融入不到情境、到成为一个好演员，变化的实际上是自己那颗逐渐充溢爱情的心而已。杜琪峰是很精明的，一连串不经意的故事，建构起来的却是一段爱情和几个人物，影片的整体架构完整又精巧，而串联其中的小故事和各种风格则让影片显得多元而又耐看。
《盲探》用爱情铺垫，解释了所有的问题，这是个温暖小品，将小情小爱以大而得当的方式表现，影迷们各取所需，爱的始终是自己想要的那一块，无论是铁三角的余味，还是银河和杜氏的招牌，抑或是类型糅合的复杂感，或者就是新港片的某种精神，总归《盲探》都有。更别提影片最后小小敏对雪糕的固执，似乎又昭示了老杜那宿命论的传统调子，让人有回味又有期盼……
《盲探》观后有感心得体会三
这是一部同人电影，银河映像的核心班底玩得很开心，可以看作是银河映像成立十八周年送给自己的成人礼物。《盲探》由杜琪峰导演，韦家辉领衔编剧团队，郑保瑞担任第二组导演，刘德华、郑秀文作为银河印象制作电影历史上最卖座的明星组合第七次演出情侣。表面来看，《盲探》当然是警匪片，然而又兼有神经喜剧和黑色推理成分，杂糅各种类型花招，且随时向过往自家电影致敬，桥段随手拿来又顺手挥去，每个人都玩得开心是本片制作的重要任务。
《盲探》以《神探》打底，可以说是喜剧版的《神探》，刘德华饰演的庄士敦随时进入案发现场，又指挥郑秀文饰演的何佳彤带入受害者的身心，彼此的配合鬼马癫狂，何佳彤在庄士敦的整蛊又默契的点拨下，事业和感情都进步神速，观众自然会记忆起他们最初合作的佳作《孤男寡女》。刘德华这次即便盲，但是贪财又好吃，简直是饕餮鬼投胎，而对美味佳肴毫无抵抗力其实正是杜琪峰本人。而郑秀文依旧神经大条，傻兮兮又可爱的港女，与前几年的消沉心境大有不同。刘德华与郑秀文的感情戏，消除掉《孤男寡女》的专业人的端庄，拿捏到《瘦身男女》的粗粝，恰到好处的登对。郑秀文文在身上的“ILoveYou”，是对上世纪末刘德华举起的纸牌上“NeedYou”的回应。在各色配角里，秦煌、黄文慧、林雪、姜皓文、卢海鹏、高圆圆、郭涛等新老阵容全力配合作秀，头两位与杜琪峰的缘分要追溯到1983年版《射雕英雄传》(王天林监制，杜琪峰出任联合导演，黄日华、翁美玲主演)里，当年秦煌饰演老顽童、黄文慧则是梅超风。郭涛饰演的警官司徒法宝，每次出场都要大喊一声，毫无疑问是向《暗战》里许绍雄的角色致敬。而刘德华在与郭涛的比帅过程中完败，高圆圆心目中的男神是郭涛，令她怦然心动的并非刘德华，郭涛那股潇洒劲是别一种小马哥的英雄本色。在郑秀文与林雪在澳门赌场胡搞大闹一场时，有两个观众非常眼熟但基本叫不出名字的丑女：鲁芬和马蹄露。
《盲探》的主线叙事，其实还是一环套一环的侦破故事，庄士敦失明之前是神探，何佳彤请他帮她找到少女时期的挚友失踪之谜的真相。韦家辉以《再生号》和《恐怖鸡》的桥段和氛围来处理这个梗概，失踪少女小敏的母亲和外婆都做小三或者被小三，三代女人对于男人都是变态杀害，这里面的宿命论带着《大只佬》等电影的命题而来，命理追问是韦家辉的拿手好戏，而《神探》中的重口味杀戮戏份显然是导演过《狗咬狗》、《军鸡》等B级片的郑保瑞的心头好。
因为向香港本地市场的萎靡，杜琪峰作为香港影坛最后留守的大佬，也已经全面向内地市场倾斜，《毒战》、《盲探》包括之前的《单身男女》、《高海拔之恋2》，都不同程度的减弱了银河映像浓郁的黑色系，正所谓失之东隅收失桑隅，杜琪峰已经越来越适应内地观众的口味，难得的是，杜琪峰在取悦观众的同时，并没有降低银河映像的水准或艺术含量，这一部《盲探》正是在经典的搭档、经典的题材基础上，拍出了好玩有趣新意思，而且毫无疑问将创造杜琪峰导演在内地最高的票房纪录。
《盲探》观后有感心得体会四
严格来说，《盲探》不是一部真正意义上的犯罪推理片，片中甚至有些线索缺乏逻辑，但这并不妨碍它成为一部近年来难得的好片。昨日，该片在南京首映，杜琪峰在片中一改以往的阴郁严肃，延展了杜氏的黑色幽默，从而令整部影片更具感染力。
开头有些无厘头
影片以小敏失踪案为贯穿始终的主线，同时穿插多条案件线索。开头显得有些无厘头：郑秀文扮演的女警何家彤被派去给同组成员买冰沙，顶头上司却突然要求她跟踪一位盲人。于是刘德华扮演的“盲探”庄士敦闪亮登场，用近乎警犬般灵敏的鼻子和耳朵，找到了香港“楼顶泼浓酸伤人案”的真凶。此后，故事情节开始快速发展……影片前半部明显好于后半部，中后段进展有些拖沓和凌乱，盲探的几处推理也略显突兀生硬，好在并不影响影片的整体。
观众如坐过山车
与其说《盲探》是部惊悚片，不如说它是一部喜剧片。导演将原本正经严肃的犯罪推理过程进行了喜剧化处理，消解了侦探片中的严肃庄重感，将杜氏风格的黑色幽默在片中展现得淋漓尽致，比如庄士敦趴在树上大叫“何家彤，快来救我啊!”而凶手则在树下不停追问“谁是何家彤?”;又比如庄士敦执枪于千钧一发之际打中匪徒，受伤的何家彤则用虚弱的声音说：“到底是偶像，眼盲了都能打中。”杜琪峰用极其夸张的手法把现实和想象糅合在一起，并悠然自得地在不同情境的镜头语言中切换，时而轻松，时而血腥，时而惊悚，却过渡得很自然，令观众的观影感受也如坐过山车般上下起伏。
剧情更加接地气
《盲探》集中了许多杜氏影片中的人物特色，主角“盲探”庄士敦的探案风格形似刘青云[微博]扮演的“神探”，喜欢还原案情和换位思考，同时还有和灵魂对话的能力;片中男女主人公你来我往的喜剧式对立，又令人联想到早年郑秀文和刘德华在《孤男寡女》中的对手戏;影片在叙事上利用了闪回和插叙，并在情景推理与日常场景中来回切换，像极了《大只佬》。杜琪峰通过抖各种小包袱，以及对影片节奏的掌控来营造幽默意境，对于普通观众来说，《盲探》不像《毒战》那样阴郁严谨，也不像《放逐》那样主观张狂，而是变得更加通俗易懂，更接地气。
两位主演很出彩
片中两位天王天后再次相逢令人倍感亲切。华仔不戴墨镜演盲人，眼神反而控制得很好，比梁朝伟在《听风者》中的表演更自然真实。而郑秀文依然是那种大大咧咧没头脑的样子，和刘德华在对手戏上擦出的火花令人印象深刻。两人无间的默契感和近乎癫狂的表演方式，为影片带来了一种有别于以往杜氏影片的特殊风味。
《盲探》观后有感心得体会五
上周末，有幸参加了杜琪峰最新作品《盲探》的首映礼并观看了此片。就影片简单来看，就是把银河映像众所周知的两条腿走路的方式杂糅在了一起。把以《神探》为代表的香港奇案罪案的心理分析，血腥变态的CULT趣味和之前《孤男寡女》《瘦身男女》为代表的时尚时装的都市情感剧相融合，使影片类型复杂度观赏度倍增，感情剧与血腥重口的双重交织，让观众很难以单一观影态度来衡量它，从而产生了奇妙的复杂的观影感受。
虽然在类型片固有模式上有所突破，但在悬念的铺陈及血腥表现和想反差的情感桥段之间的弥合仍有空间提升，最后两起案件的逻辑设计有些过于刻意和牵强，即使略有失真但对于大陆观众也是耳目一新的。这也体现出这两年杜琪峰为首的银河映像团队对于陆港观众口味的预设和策略产生了较大的变化。
《孤男寡女》《瘦身男女》以及之后的《龙凤斗》都是杜琪峰走偶像明星时尚情感商业片组合，陆港通吃的不二之选。而刘德华和郑秀文的联袂出演也是杜琪峰作品中最具偶像号召和票房号召的黄金组合。这也是银河映像对于大陆市场最安全的策略，而大陆观众也能完整的看到影片，这就是银河映像最具陆港双赢商业考量的一条腿。
而今年早些时候，杜琪峰以合拍片身份推出的国内警匪题材影片《毒战》也是今年杜琪峰及银河团队对于大陆市场态度转变的一大动作。杜琪峰最为大陆影迷津津乐道的就是从《枪火》到《放·逐》再到《黑社会1&2》等江湖涉黑类题材作品。其中冷峻的硬派风格，慢速诗意化的枪战场面，错综复杂的地下江湖关系以及捕风捉影般的政治影射都吸引着众多的大陆年轻观众。这也是杜琪峰个人独特的风格的魅力所在，但是由于题材敏感以及尺度问题还有陆港之间的无法捉摸的政治因素，这一部分影片一直很难能完整的呈现在大陆观众面前，只能另觅渠道来欣赏，所以其在大陆的反响和效果也是大打折扣的，但这写并不阻碍成为大陆影迷心中的经典。
但这次《毒战》杜琪峰大概往常之策略带领银河团队初次尝试合拍片，而且是大陆的警匪缉毒题材。影片整体风格仍是一贯的杜氏硬派风格，他把常年拍摄香港警匪题材的经验完整的移植到了大陆，大陆观众当然明白，大陆警方的办案方式并不会像片中所描写的那么具有技术性和观赏性，相反最为精彩的还是集中在孙红雷和古天乐所饰演的警匪之间相互对立又相互利用的复杂关系上，从两者之间把控的戏剧张力还是颇具看头的，而结局以警匪全灭也是在合拍片格局下取得的杜琪峰个人风格最大化同时也达到了与国内片方以及审查上某种程度的平衡。其中的“香港七人帮”设定，可以说是从《枪火》《放·逐》《文雀》《复仇》以来的行成的经典团队化设定的内地移植版，虽然都算是戏骨，但人物众多和戏份的原因，人物性格挥发挥的空间极为有限，在片尾枪战戏中虽奉献了大量的子弹和鲜血，但还是略有鸡肋之感，甚为遗憾。片中所呈现的凶狠程度和暴力尺度在国产片绝属罕见，使大陆影迷大呼过瘾，同时也刺激了国内警匪题材影片羸弱的现状，对日后国内此类题材有着积极地意义。
就今年的《毒战》和《盲探》两部影片和2012年深刻剖析香港人在金融浪潮的夹裹之中所产生的人性异化的《夺命金》对比来看，前两者并没有在影片深度上有多大的诉求。而《毒战》的杜氏警匪风格的大陆化移植，《盲探》的商业偶像与银河品牌个性题材的糅合，无非也是在之前《夺命金》一片两版之后，杜琪峰以及银河团队对于当下陆港变化的积极反应，而且可能还处于初级探索阶段，相信在《盲探》上映后，一定会像《毒战》一样在大陆取得极大的成功。杜琪峰的大陆票房纪录还会被新的数字所取代。
从大陆无法上映的《黑社会》到残缺不全的《黑社会2》再到一片两版的《夺命金》，再到今年的《毒战》直至最新的《盲探》，能看到杜琪峰及银河团队在保持独立品牌风格的前提下，在大陆观众口味国内片商以及审查制度与香港本土特色和香港观众之间寻找着其中的共鸣和共赢的平衡点。对于团队制作和个人风格发展的这种变化时非常理性明智的，初次尝试已经卓有成效，如何在保持个性品牌风格的前提下，深化内地移植以及提升审查完全系数，反差类型间的深度融合，逻辑上的合理性，是日后杜琪峰及银河团队面对的关键问题。
当然，我们希望以后再大陆能看到拥有《夺命金》一样的深度剖析，《毒战》般的火爆程度，比《盲探》更高的类型弥合程度的银河映像佳作。
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