《冰雪奇缘2》观后感经典电影范文
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为了探寻父母遇难的真相与寻找艾莎魔力的由来,她与安娜、克斯托夫、驯鹿斯特与雪宝一行远走阿伦戴尔王国,去北方寻找这两个问题的答案,下面是小编给大家带来的《冰雪奇缘2》观后感,欢迎大家阅读参考,我们一起来看看吧!
《冰雪奇缘2》观后感1
11月22日,由迪士尼影业出品的动画冒险电影《冰雪奇缘2》同步北美正式登陆全国影院。影片公映当天,IMAX在上海举办观影会,经过长达六年的精雕细琢,影片带领观众走出晶莹剔透的阿伦黛尔王国,前往一个更波澜壮阔的宏大魔法世界。
《冰雪奇缘2》由前作及《疯狂动物城》原班人马打造。观影过程中,冰雪魔法世界如画卷般铺开,银装素裹的冰天雪地、神秘斑斓的魔法森林充斥着观众的视野。当晶莹剔透的雪花在大银幕上绽放,冰晶似的神秘水马与美人鱼般的艾莎无言对望,美到窒息的画面令观众全心沉浸其中。映后有观众称赞就像体验一场魔法般梦幻的梦,“美轮美奂,每一分钟都带给感官极致的享受。”
除了绝美画面,影片的声音效果也令人印象深刻。魔法森林中的飓风、迷雾、火焰生动呈现于观众耳畔,如同和艾莎与安娜共同踏入未知的冒险。而更值得一提的是,由《Let it Go》的创作者克里斯汀·安德森-洛佩兹和罗伯特·洛佩兹为《冰雪奇缘2》制作的动人心魄的完美配乐:充满力量的《Into the Unknown》和《All Is Found》的浅唱低吟,让观众在绝美的冰雪景色之中享受天籁之音,体验到最享受的冬日之旅。
《冰雪奇缘2》观后感2
20__年,迪士尼给我们带来了一部名为《冰雪奇缘》的奇幻动画。
在剧中我们看到了艾莎公主因为惧怕日渐强大且失控的魔力会对身边小伙伴造成伤害,故而毅然决然的独自到来深山,与冰雪相伴,她孤寂却又坦然。
毫无疑问,支持她如此抉择的价值观当属常挂嘴边的那首歌曲:
“let it go,let it go......No right, no wrong, no rules for me,I'm free”
她向往自由,她无所畏惧,她在冰天雪地中筑起了城堡,将外界的一切都消解隔离。
这部迪士尼动画最终也凭借出色的作画品质,剧情共鸣,以及天籁般的配乐斩获了第86届奥斯卡最佳动画长片和最佳原创歌曲大奖,并成功在全球揽获了12.77亿美金票房,成为了迪士尼有史以来最卖座的动画之一。
而它的那首《let it go》,也在随后数年不断地的被翻唱和改编,在刷新二次元配乐的传播度之余,也没少唤起动漫迷对续作的期盼。
是的,如今6年过去了,《冰雪奇缘2》也在今天(11月22日)于国内公映了。
品质如何?
依据目前的豆瓣评分7.7,着实比前作羸弱了一个水平(前作8.3)。
那这是代表迪士尼狗尾续貂了吗?网友们的回答是肯定的---
“请不要在MV中插入电影”
“迪士尼又一次陷入续集魔咒”
“及格线之上,佳作之下”
但不好意思,上述评价我都不会认同。
当然,我不在这里过多扯嘴皮子了。下面内容,我将用数千字给你们好好解读这部续作的妙处,以便你们能够审视自己看懂没看懂---《冰雪奇缘2》
本部续作在开篇就带我们回到了艾莎和安娜仍为小孩子的时候,导演借两位公主父亲的话语揭露了位于最北端的魔法森林的存在。
那里曾是魔法的发源地,也是阿伦戴尔王国的友好邻邦,但突然之间两方却厮杀了起来,并触怒了自然之灵从此用浓雾将内里的一切都束缚隔离。
而侥幸被拯救出来的艾莎父亲便带着沉重的心情回到了王国并开启了我们在《冰雪奇缘1》看到的一切故事。
但在回忆过后,阿伦戴尔便陷入了危机,而艾莎等人也务必踏上前往魔力森林的历险,且在几经跌宕之后揭开一切谜团,并还世界于和平。
坦白说,在今年年中刚看到续作PV所展示的魔法历险的时候,我着实有点担忧它会沦为“只有惊险,只有特效,却无”的爆米花电影。
但成品的品质告诉我,即便它是爆米花,那也绝对能够值回那30块的票价---
艾莎在第一部的时候就足够惊艳了,银丝白发搭配浅蓝色的闪亮裙装,什么雍容华贵,什么女王风范,我感觉在艾莎身上就足以得到完美诠释。
然而万万没想到,续作竟然将换装的玩法拽拉到了究极。
我们能看到艾莎身穿高贵的黑绒睡衣的模样,前往历险时身披着浅蓝端庄的礼服,也能够看到她在魔法之地蜕变出来的那好几套银闪式的晚装---
再加上各种绚丽夺目,脑洞却又优雅的画面特效---
可以说在这100多分钟的观影历程里,着实养足了动漫迷的眼球。甭管你色不色,你都很难将视线从艾莎身上移去。
需要强调,我并不是一个庸俗的自媒体作者。
如果一部作品仅有画面和人设能有亮点,那不好意思,这绝对不值得我如此郑重其事的推荐。
《冰雪奇缘2》不是爆米花,相反它具备着沁人心脾的,而需要弄懂其中的价值,两大关键你们务必理解---
其一,《Let it go》的成功。
我在文初已经交代这首歌曲对《冰雪奇缘1》的助力了,而它之所以如此火爆,除了朗朗上口的词句和激奋人心的旋律之外,最重要的还得属它让美国观众获得的共鸣。
“No right, no wrong, no rules for me,I'm free”(没有对错,没有规则,我是自由的).
这句歌词除了彰显对自由的向往之外,其实它更是对美国白左文化的写照:认为人是先天自豪的,只要自己想要的就是正确的,而如今面临的厄运全都是外部环境造就的。
所以甭管面临的是女权问题还是种族歧视问题,他们都总会热衷于通过推翻现有体制的方式来进行修复。
黑人不好看?那是因为过去几百年都用白人做宣传导致的,所以《小美人鱼》的爱丽儿要用黑人。女性地位低?那是因为过去女性都在做家庭主妇导致的,所以如今要强迫所有女性不能留在家里。
这都是些矫枉过正的方法,但“No right, no wrong, no rules for me”,他们想怎样那就怎样咯。
毫无疑问,这首《let it go》在情感上予以了他们行为的认同,以及提供了如同谚语般的振奋和激励。
但他们忘了,唱这首歌的艾莎当属人生失意时的存在,而动画的结局也导向了敞开心窗,重回阿伦戴尔并和小伙伴们守望相助的情景。
所以《let it go》即便悦耳,但它还是回避不了和剧情主旨的割裂,乃至在被传唱过程中不自觉的传播了不道德价值观的罪行。
但《冰雪2》不一样,它内含的那首《Into the unknown》完完全全契合剧情,也足够作为唤醒装睡的美国人的强有力工具。
为什么这样说?且看第二大关键:动画版《美国工厂》。
区别于《冰雪1》,很显然《冰雪2》是相对赤裸的染指了政治。艾莎们在剧情末尾知道了祖父帮北方民族修建水坝的阴谋诡计(使土壤失去活力,并意图侵略),于是便主动承担起“修正错误”的使命---
“过去的错误我们务必要修正”
“但水坝毁了阿伦戴尔也会遭殃的”
“所以在一开始魔力就驱赶我们出城了”
这是安娜和雪宝的一番对话,我们从中看到了安娜的决心,而如果我们将这个政治行为再提炼一下,那是否也带有一丝的“变革”寓意呢(对原有错误的体制进行改变)?
这是一个极度危险的剧情发展,稍有差池便会演变成《小丑》的那种极端暴力情景。那《冰雪2》还能是一以贯之的迪士尼合家欢嘛?
放心吧,导演控制住了,不过暂时按下不表,我们先来看看一张对照图:
这是安娜和艾莎的外貌,甭管是第一部还是第二部,她两在装扮上都存有着“天壤之别”(一个雍容华贵,一个寒酸灰暗)。
我一开始也没特别在意的,认为这顶多就用于反衬艾莎的魅力。
然而《冰雪2》雪宝的一句话:“安娜,你是一位超级平凡的人”,我顿时醍醐了某些事情:这难道不就是阶级映射吗?艾莎被看做“权力者”,安娜则代表“平民百姓”
顺利我的思路,再来看看地精在阿伦戴尔因为魔力肆谑而陷入危机时所说的这两句话---
其一为:“过去我们担心艾莎的魔力会伤害阿伦戴尔,如今却是担心艾莎力量不足以去抗衡灾难”
想起了什么?是的,在美国社会徐徐升起的时候,在美国人都在为所谓的美国梦而自豪骄傲的时候,他们这群身处自由市场的居民最惧怕的当属当权者的力量过大。
而时间到来21世纪,当全球化进程导致美国制造业出现所谓的“空心化”危机之后(大部分转移到发展中国家),美国民众则呼唤强有力的政府上台,希望用各种手段来保住自己的饭碗。
剧情已经解读到这个份上了,我相信各位也都不难将它和《美国工厂》关联起来了。
这是一部Netflix投拍的纪录片,对中国玻璃大王“曹德旺”在前些年于美国俄亥俄州投建汽车玻璃厂的整一个过程进行跟拍。
当然,你可别认为这是纯粹的“逐利”行为,事实上曹德旺此番“逆流建厂”的举措更多是冲着改观美国人对中国企业家的负面印象,以及帮助美国“锈带”下岗工人再就业和培训的公益心去行事的。
因此在整一个纪录片中,我们能无数次的看到习惯了朝九晚五,养成了低劳高薪品性的美国工人究竟是何等的视曹德旺为血腥资本家,在他们连最基础的制造工艺都未能掌握,而中国同事却无怨无悔的在加班赶进度的时候,竟然就举牌叫嚣所谓的“企业工会”的组建(保障有充足的休息时间和稳定的薪酬)。
荒谬吗?可笑吗?要知道曹德旺到来之前他们可还只能蹲家啃老呢,而刚来到的时候他们可把曹德旺视作再生父母呢!
那怎么办?
在《美国工厂》中我们没有看到答案,这是纪录片的性质决定的,它只能呈现“现实是怎样”,而不能给我们带来“应该怎样做”?
但事情到来《冰雪2》就不一样了。
水坝是如何摧毁的?是的,这绝对少不了艾莎的功劳,没有她勇闯终极之地,并用生命来换取秘密真相,那所有人都不会知道祖父的恶行(饶有一种普罗米修斯的盗火精神)。
不过可别把安娜给忘了。她虽说没有任何法力,也接连失去了艾莎和雪宝这两位忠实伙伴,但她却没有气馁,独自一人挑衅起岩石巨人,并几经险境后完成了水坝的摧毁。
这难道还不是在暗示“要想摆脱困境,民众务必身体力行”的道理吗?
不仅如此,我们来看看地精说的第二句话:
“如果未来看不到,那我们就只好着眼当下,一步一步的走”
这是最先经由地精说出的,但后来也被雪宝重复提及,而如果将这话关联到当今的美国社会,难道不还是在警醒民众“脚踏实地,将勤补拙”吗?
我就是这样认为的,而带着对现今美国社会的境况理解,我认为我在《冰雪2》中获得了前所未有的触动。
不仅仅是剧情,也不仅仅是对白,更包括了那首主题曲:
I'm sorry, secret siren, but I'm blocking out your calls我很抱歉,那些秘密如同警笛一般,但我拒绝接通你的电话I've had my adventure, I don't need something new我有我自己的征程,不需要什么新鲜事物I'm afraid of what i'm risking if I follow you我担心我跟随你的步伐,我怕我会带着无比恐惧的心情Into the unknown进入那片无人之地Into the unknown进入那片不毛之地Into the unknown进入那片冰雪世界
甭管你如何去回避,有些事情它终将会到来,而到了那个时候我们唯一能做且应该做的就只有“Into the unknown”。
明白了吗?这就是为什么我会说《冰雪2》如今被严重低估的原因所在。
在我看来,它甭管在画面,人设,还是所谓的剧情主旨都完完全全超越了第一部,完完全全能够作为对整个美国社会的强有力的呐喊。
所以,又到周末了,不妨带着我的这份理解,去好好品味《冰雪奇缘2》的精彩吧。
《冰雪奇缘2》观后感3
相比于《冰雪奇缘》大胆的颠覆式创新,《冰雪奇缘2》则是保守的,虽然迪士尼无可挑剔的动画制作仍旧呈现了一个足够美轮美奂的童话世界,但在这部电影中,剧情的平庸, 看点的匮乏,都使电影固然一如既往拥有着优美空灵的旋律,却再唱不出那声动梁尘的《let it go》。
《冰雪奇缘2》最佳的看点便是在视觉体验上的再次升级,音乐,舞蹈与特效契合自然的完美融合,不仅为电影勾勒了一场又一场的炫丽之幕,于此中艾莎对水灵的驯服,其行云流水的动作,层次分明的色彩运用,使电影此幕堪为自然与动作美学一次华丽的融合,而在笑料上雪宝又一次成为了电影插科打诨的绝佳配角,带来了让人忍俊不禁的包袱,但让人遗憾的是在剧情层面,电影并没能延续前作的成功,相比前作,《冰雪奇缘2》只能算迪士尼一次正常水准的发挥。
面对一个已然趋近完美,将女权大放异彩的故事,《冰雪奇缘2》在先天上的创作空间本身并不大,或者说是几乎没有的,然而另一面面对《冰雪奇缘》带来的高票房,对于迪士尼来说电影续作的创作又成为了一个志在必行的趋势,于是才有了《冰雪奇缘2》这样一个对仗工整的续作,电影以艾莎的魔法来源,父母去世的原因为线索展开,用成长为内核串联起来的主线,相比前作能很明显的感受到一股夸夸其谈,生拼硬凑的空洞感。
为什么同样的人物会造成这一问题?其实非常明显的一个原因便是电影故事和节奏掌控的不足,为了制造更大的世界格局和故事,《冰雪奇缘2》前篇牺牲了大量时间去铺垫杂乱的线索,然而电影却并没有协调好角色与角色间的戏份比例,直到电影过半,整个剧情线索才被逐渐收拢,然而这个时候,被“塞满”了金曲和笑料的电影,或许并不会让让感觉冗长,但节奏的失衡,使电影没有一个能如艾莎高唱《let it go》,让人印象深刻的高光时刻。
在《冰雪奇缘2》里,电影借安娜与艾莎的关系,所意图构建的成长本是一个并不逊色于女权的内核,然而这个乍看起来更为成熟沉重的故事,在自带说教式环保意识的剧情展开中,并没有进一步引领观众走进一个缜密宏大的魔法世界,它更像是为了使剧情得以延续所找出的借口,如此刻意制造的矛盾,或许能让孩子心生感怀,但对于大人来说在平淡下所一展的成长,早已没有了《冰雪奇缘》时,电影所带来的惊艳。
《冰雪奇缘》最大的成功便是电影借童话的奇趣所唤醒的女权意识,然而当昔日之“奇”变成了常见的套路,这一仍旧光鲜亮丽的动画,也失去了它最为动人的魅力。
《冰雪奇缘2》观后感4
11月22日,《冰雪奇缘2》上映,距离第一部,时间竟然已经过去了六年。
当影院的灯光熄灭,当塔尖的旗帜飘扬,当烟花在夜空绽放,当雪花缓缓落下,故事就开场了。
与第一部不同的是,这一次艾莎和安娜离开了阿伦黛尔王国,走进幼年时听父母讲过的那片魔法森林里开始一场找寻过去、发现自我的冒险。
在故事里艾莎总是会听到一个神秘的声音,她能感应到这个声音是想要给她某种指引,可是她已经不是“艾莎公主”而是守护王国的艾莎女王。
她在冒险与安宁之间犹豫不定,可仍决定听从内心的声音、接受召唤去探寻、去发现真相。
而在未知世界的极限冒险里,妹妹安娜是守护艾莎的那个人。
安娜没有魔法,可是她有不离不弃的爱和一同前往的勇气。已经可以熟练控制自己魔法的艾莎飒爽勇敢,可是为了探知过去却走得太远,是安娜拉住她,解救她并最终一起守护了魔法森林和阿伦黛尔王国。
这个关于成长与爱的故事十分惊艳,影片秉承了迪士尼动画一贯的优良品质,温情的故事、有趣的情节、恢宏的场景、精准的细节和不断进步的特效都让这部时隔六年、精心打磨出的作品成为名副其实的视觉盛宴。
我钟爱迪士尼的动画作品。
年幼时,米奇米妮、唐纳德黛西、布鲁托高飞到后来的维尼熊跳跳虎,它们是我幼年记忆里美好的一部分。
而随年岁渐增,却发现这份钟爱并不仅仅是因为觉得在动画世界里唤醒了童心,感受了童真世界里的爱与美好,更重要的还有对美学的感知和对生活的思考。
迪士尼动画里的公主都有精致华美的长裙,每一件都能撩拨满满少女心,而在今天《冰雪奇缘2》这部电影里,艾莎女王的裙装美到极致。
关键是,裙装细节的刻画真的难以置信。
在故事设定中,艾莎拥有冰雪魔法,如同精灵一般,她裙衫飘飘、如梦似幻。尤其是一键换装后的那套冰雪白裙更是美到窒息。
真人电影的质感可以通过实物呈现,动画电影的质感大概就是幕后制作团队的良心和用心。都说迪士尼一直和放大镜较劲,无论哪一帧画面都无惧一再放大。
哪怕是服装织物的纹理、风中飞起的发丝、马蹄旁边的尘土、暗海底下的水珠都纤毫毕现,在细节上的探索和进步真的令人感动。
看这部影片的中文版预告片,你会发现海滩之上的砂砾、汹涌澎湃的海浪、神秘缥缈的雾气,还有艾莎吹弹可破的肌肤,无一不逼真,观影时明明是强烈的视觉冲击可是我却分分钟感受到触觉的真实。
动画作品历来都是为孩童设计,但是随着这一产业的成长,我们总能在童真的世界里看到关于成人生活的真理。
故事里的雪宝,它依旧热情、依旧友好,但却不再只是耍宝,它也开始探索关于成长、生命的意义。
它说:长大就会知道,这些都是正常的,长大就会知道,自己问题自己解答。所以它独行在魔法森林时克服了恐惧,即使面对危险也保持了微笑。
故事里的地精,据说是大地和夜空的先知。它说:如果看不清未来,就走好眼前的路,做你眼下该去做的事。
故事里的马提斯中尉是忠诚的国王卫士,他说:“正当你以为你找到了出路,生活立刻将把你扔到另一条道路上。”这是对生命的妥协还是对生活的自嘲,每个人都有自己的答案。
而在观影时,我忍不住想起另外两部迪士尼动画里的台词。
记得《料理鼠王》里,厨神说“不要让别人因为你的出身来判断你的能力,唯一限制你的是你自己的内心。”
而在《海底总动员》里,多莉说“当生活让你失望时,知道该怎么做吗?继续游就好了!”
不同的故事、同样的励志与勇敢,不同的生活,同样的探索与成长。
影片中有一个细节让我觉得很温馨,艾莎和安娜还幼小时,在临睡前妈妈跟她们轻轻唱起歌谣,还翘起手指在安娜的鼻梁上摩挲,随着王后手指的来回摆动,我的心都快要化了。
爱是迪士尼动画里永恒不变的主题。在《冰雪奇缘2》里,克斯托夫与安娜的爱情只是小插曲,看过却忍俊不禁;安娜与雪宝的友爱也是小插曲,看过却泪水潸然;可是艾莎与安娜这两姐妹,互为依靠、彼此珍惜,亲人之间的爱真是温暖无比。
当艾莎驾驭冰马、驰骋海面、于雷霆万钧之势下挽救她的王国时,你会发现动画故事里的公主早已无需王子来解救。
当安娜爬出山洞、借用精灵的魔力摧毁大坝时,你会发现可爱的公主已经选择挑战、勇敢蜕变。
这是动画世界里的进步,更是女孩生命里的成长。这一部关于成长与爱的动画片值得好好欣赏。
《冰雪奇缘2》观后感5
随着《少年的你》的热度褪去,在贺岁档到来前又迎来了电影市场的冷档期,不过为了将这个档期预热,好莱坞动画大片《冰雪奇缘2》被安排上映了。这部大片由于有前一部大爆的铺垫,现在续集蓄势待发被各方看好,只不过从首日的情况来看,票房恐怕不及预期的成绩,应该很多人都会很惊讶吧。
根据最新的数据,《冰雪奇缘2》首日仅仅拿下7600万元人民币,上座率是同期上映电影中最高的,达到了9.6%。而第二名《你是凶手》拿下1205万元人民币,虽然这样看来《冰雪奇缘2》还算不错,但是要知道在第一部电影大爆的情况下,续集这样的成绩可以说很不好了吧。
虽然续集的口碑在猫眼上面有9.1分的高分,但是大家也不要对它的票房报以很高的期待了,猫眼目前的预测总票房仅仅7亿。而从观众的口碑来看,真的有可能后劲不足了,甚至有观众反应“像看晚会一样,一直唱歌一直唱歌”。
目前大家对于这部电影的肯定地方就是特效,不仅非常细腻,看起来还非常的逼真。但是槽点也不少:剧情混乱,男主没有存在感,地图也有点小。对于结局中艾莎依然单身,女王变成了安娜是大家吐槽最多的地方,因为这样的话,恐怕艾莎一个人守护森林到孤独终老了吧。不过按照好莱坞的套路,因为《冰雪奇缘》还会有续集的吧。
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