《安娜·卡列尼娜》电影观后感500字五篇
《安娜·卡列尼娜》电影观后感500字五篇
《安娜·卡列尼娜》是一部根据列夫·托尔斯泰的同名小说改编而成的电影，影片主要由凯拉·奈特莉和裘德·洛等出演。以下是小编给大家整理的《安娜·卡列尼娜》电影观后感500字，希望可以帮到大家
《安娜·卡列尼娜》电影观后感500字<一>
影片开头是一幕幕的剧场形式，安娜哥哥的不忠，安娜去莫斯科看望嫂子道丽，安娜问：结婚九年还有孩子，还比不上婚外情。火车上遇到的夫人说：爱了再后悔总比不敢做强。
火车到站后，夫的儿子来接她，她遇见了改变她一生的男人：帅气骑兵团军官佛伦斯基(裘德洛饰)夫人评价安娜：迷人。
第一面：佛伦斯基看到的是温柔活泼的的安娜，安娜看到的是绅士慷慨的佛伦斯基。
第二面：佛伦斯基来看吉宁，楼上的安娜与佛伦斯基对视，安娜匆匆走开。
第三面：舞会上：安娜与佛伦斯基的舞蹈真的太美了!佛伦斯基邀请安娜，这也是佛伦斯基来舞会的唯一目的。
安娜美丽善良，佛伦斯基爱上她，为了她愿意放弃晋升的机会，不顾母亲反对。
安娜最初拒绝佛伦斯基，因为她有家庭(即使是无爱婚姻)她有孩子，还有吉宁喜欢佛伦斯基。最初的安娜是善良的。
佛伦斯基是完美的，是那个时候上流社会女人的男神，那个时代上流社会许多婚姻都是政治牺牲品，所以许多女人有情夫，男人有情妇。但是为什么安娜就被别人指指点点呢?因为安娜和佛伦斯基拥有的不只是男女关系，更有其他女夫人得不到的东西—爱情，所以安娜被人指点议论。
但是佛伦斯基提出娶安娜的时候，安娜却不离婚，这又是为什么?
不是孩子的原因，如果为了孩子，安娜一开始就会拒绝佛伦斯基;不是怕被指点，拥有佛伦斯基她不在乎这一切;不是因为离婚分不到财产，佛伦斯基有雄厚的资产。
其实整部小说不是安娜在探寻爱情之路，而是列夫托尔斯泰在寻找无爱婚姻里的女性的出路。安娜不离婚，是佛伦斯基十年后也许会是另一个卡列宁。
佛伦斯基现在看中安娜的美貌，可当安娜老去，他也许会再找第二个安娜，安娜就是重蹈现在的婚姻的覆辙。所以安娜不离婚。
结局是安娜自杀，是托尔斯泰也找不到安娜的出路吧，除了自杀那个时代的女性也找不到无爱婚姻里的出口。
《安娜·卡列尼娜》电影观后感500字<二>
电影的剧情以安娜与渥伦斯基的命运纠葛为明线，以康斯坦丁与凯蒂的感情发展为暗线展开，最后为我们分别叙述了两种截然相反的爱情结局。前者的爱情走向极端的毁灭，后者走向永恒的田园式的幸福。以传统东方道德视角来看或许会单纯认为前者是背离道德的堕落爱情的报应，后者则是淳朴爱情的善果。但置于沙皇俄国那段新旧交替紧张惶恐的历史背景中，或许托尔斯泰正是通过塑造这个为爱沉沦，为爱反叛，为爱疯狂，为爱毁灭的安娜·卡列尼娜来歌颂传统压抑社会中躁动叛逆的灵魂。安娜·卡列尼娜无疑是一场盛大的悲剧，因她惊心动魄的美，不羁的灵魂，狂烈的心，疯狂的爱，最后却只毁灭了她自己。托尔斯泰精心安排了她的死法，影片开头碾死工人的列车便是她陷入爱情的地方，爱情在哪里开始，生命就在哪里结束。在那浮动于安娜死去面庞的火车光影下，影片达到高潮的尾声而又归于一种柔和的平静。在绝美的华尔兹中让人感受到这场盛大无比的悲剧的美与魅力。
偶然听见有人批判电影里面人物冲动而不理性的爱情。我想，或许现实中的我们往往歌颂理性，但在伟大的著作中，正是这些极端暴烈、酣畅淋漓的人物命运才会触动到我们沉睡着的渴望的心，这也是为什么我们永远离不开诗歌，小说，电影等伟大艺术的原因。
12年版的这部电影评价并不可观。可能因为没读过原著，大体而言，我对这部电影恰到好处响起的华尔兹，频繁而富有节奏性的舞台剧形式的场景转换，人物精致的妆容服饰，夸张而极具艺术感的动作表情，乃至沙皇贵族奢靡生活的生动再现，都甚为满意。
《安娜·卡列尼娜》电影观后感500字<三>
看到最后一幕ANNA跳下火车的一瞬间，仿佛让我想起也许曾经看过这部电影，但是有些过往的确需要新的记忆去迭代。
而这一幕，也让我突然挺直身躯，忍不住唏嘘一句“啊?!”尽管大家评价这是一部不怎样的电影，但是我依旧被这一幕震撼了，一位勇敢想追求自由的女性，却依旧没有承受住来自社会、来自大众的眼光。不过显然剧中某些剧情Anna有些太过于强势，面对表现深情大度的Karenina，她依旧选择了放任自我。如果她是单纯的情感追逐，一切任性都是可以原谅的，但是她却伤害了另外一个人的感情。
所以片中后对Alexei的猜疑、她自己的崩溃，也算是一定程度的自作自受，却也是现实中很多女性在感情中的写实，大多时候，不管因为什么原因，女性大多没办法避开是弱势群体之一。
边看边尝试去搜索片头的舞种，若即若离的华尔兹，无疑散发出无限悸动。
也许我更应该去读读原著，一部来自电影的启发。
《安娜·卡列尼娜》电影观后感500字<四>
《安娜·卡列尼娜》通过安娜追求爱情而失败的悲剧，列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。小说艺术上最突出的特点是首次成功地采用了两条平行线索互相对照、相辅相成的"拱门式"结构，并在心理描写上细致入微、精妙绝伦。小说中那大段的人物内心独白，无疑都是现实主义描写的典范。
100多年来，《安娜·卡列尼娜》的巨大成功不断地得到人们的肯定与高度推崇，它的成就和影响无疑是空前的。它把19世纪批判现实主义推向了最高峰，树起了一面高耸入云的丰碑。另一方面，人们又把《安娜·卡列尼娜》当做俄国19世纪现实的教科书。正是通过它，许多人了解到了俄国19世纪70年代的社会现实。俄国后来的民主主义革命者对社会的攻击便是从这里开始的。俄国革命的领导人列宁曾反复阅读过《安娜·卡列尼娜》，以至把封皮都弄得起皱了。他说：“托尔斯泰在自己的作品里能提出这么多重大的问题，能达到这样大的艺术力量，使他的作品在世界文学中占了一个第一流的位子。”
100多年来各国作家按自己的理解把安娜搬上舞台、银幕、荧光屏。安娜形象一直激动着不同时代、不同民族的读者，这正说明安娜形象的艺术生命力是不朽的。
花了两小时把电影《安娜.卡列尼娜》看完，整体上来说，电影拍得不错，就是节奏快了点儿，以两小时来概括安娜的一生显得如此仓促，让人有点不知所措，不能够精妙的把握住安娜的个性。安娜的一生是精彩纷呈，大起大落，要想像长篇小说《安娜.卡列尼娜》那样表达到位的话，电影显得有点空洞苍白无力了。然而，电影也足以把整个小说人物的特征反映出来，因为抓住了精华所在。
电影以人物康斯但丁列文的角度来讲述故事，康斯但丁列文的真实身份是列夫.托尔斯泰，然而他仅仅是一个讲述者，真正的主人公是安娜、伏伦斯基、卡列宁——三个生存在同样社会上不同性格的人。
安娜给予我的感触最多，让我从根本上改变了对一个人的看法。“死时还没懂得爱的真谛，那就比死亡本身更可怕了。”刚开始的这句话我是一直不能理解，或许是因为这话我本身并不曾体会过，然而，俯观了安娜的一生，看着她走过的日子，感受过她的内心想法，到后来完全懂了这句话的含义：这是一种对爱的追求的精神，这是一股为爱牺牲一切的力量，也正是这种力量精神促使了安娜的死亡。
到结局我始终不肯相信安娜会死去，而且是自杀，因为这种做法对一个明智的人来说本身是愚昧的，但是当时的社会却逼得她去死，安娜实在是太可怜了。
可怜的安娜是个很真诚勇敢的人，但只能从她追求爱情方面来衡量，正如安娜本人说：她不是一个好妻子和好母亲。我并不想抨击安娜的出格，但是她相爱的方式确实很另类，所以难以避开世俗眼光的看法。
我觉得在追求爱情这个问题上，一切随心是最重要的，如果呆在一个自己不喜欢的人身边过日子，心里却在想着另外一个人，这样的日子无论如何也没办法让我接受，当然，安娜也不会接受，所以她选择了一个正确的爱情。关键是她选对了，却没有做对，她是以一个非常愚昧的做法开始她新的爱情，当了别人的情妇，红杏出墙，那她的死很有可能就是因果报应了。何况安娜本身太执着了，对爱情的追求蒙蔽了她的眼睛，使得她不但抛夫弃子，甚至怀疑自己的情人，跟伏伦斯基没有很好的沟通，便断绝了自己的出路。
总体上来说，安娜是一个可敬又可怜、勇敢有冲动的女人，她的性格注定了她悲惨的一生命运。
伏伦斯基是一个很有魅力的男人，古语说，爱江山更爱美人，伏伦斯基的一生证实了这句话。一个英俊潇洒、事业有成的男人，一旦为了一个有夫之妇夜夜不能眠，这种情况确实很容易断送他的一生。然而，伏伦斯基豁了出去，为了安娜，他确实曾经放下一切。伏伦斯基本来就是很聪明的人，他的想法并不像安娜那样单纯，他想拥有安娜，也想拥有自己的事业和生活，跟安娜仅仅拥有爱情的想法是不一样的，所以他跟安娜私奔后再次回到圣彼得堡去以法律手段来解决安娜的婚姻问题。
伏伦斯基给了我希望，我一直以为结局会很完满，只要安娜等着离婚的消息就行了，多简单一切就柳暗花明，转机可是存在时时刻刻、分分秒秒，前提是安娜不死的话。可是安娜却断掉了我的希望，也断送了伏伦斯基的一生。伏伦斯基本身就是一个非常好的男人，我认为安娜真爱他就不应该怀疑他，真爱他就应该在背后默默支持他，而不是盲目去占有他，所谓物极必反正是安娜的做法体现。用伏伦斯基的话来说，安娜确实不可理喻。
我想，安娜是一个好女人，我却不会爱上这种女人，人生活在世上本应该快快乐乐的，而安娜却追求烂漫和昙花一现，甚至为此牺牲性命，实在是太无知了。你看，以安娜的做法面对人生，身边的人都得到了些什么，丈夫没了妻子，孩子没了母亲，情人没有了活着意义，那岂是她一个人的事，一死了之还真是自私。安娜常常让我惋惜，伏伦斯基却一直让我感动，做男人就得像他一样。
卡列宁这个人一看就知道是很传统的人，脚踏实地，事业有成，应该是个好男人。然而，越是深入了解我就越怀疑这个人，可能是日久见人心吧。我在想，也许是他伪装得太好的缘故，所以身边的人都说他是一个好人，事实并非如此。一个好人会不让一个想见孩子想得痛彻心扉的母亲见见自己的孩子?一个好人会让一个自己爱着的女人得不到自己的幸福?答案是，不会。
《安娜·卡列尼娜》电影观后感500字<五>
今天，去影院看了乔怀特的新片《安娜卡列尼娜》，以前已经看过乔怀特的《傲慢与偏见》与《赎罪》，一直觉得他是位极有才华的导演，也很喜欢凯拉奈特丽和詹姆斯麦卡沃伊两位颇有实力的演员，虽然此次詹姆斯麦卡沃伊没有出演。
在看电一影前，看了一些影评说这部电一影简直就是部舞台剧，很多观众也觉得这部作品有失乔怀特以往的水准，然而，我却不这么认为。
我觉得，乔怀特反而是使用了一种大胆的拍摄手法，而突破了以往的拍摄。为什么这么说呢，首先，大家都知道这是列夫托尔斯泰讲述沙皇俄国时期的一部电一影，影片的很大一部分实际都在讲述上流社会的故事，而在讲述上流社会故事的过程中，乔怀特大量使用了类似舞台剧的手法，可是当讲述农一奴一的故事时，又大量采用实景拍摄。当时的沙皇俄国，上流社会的每一个人无不重视别人的看法，因为他们有一套自己不能踰越的规则，谁踰越了，谁就要受到其他人，甚至整个上流社会的排斥，所以每一个人出现在别人面前时，只是在做别人希望自己成为的人，上流社会希望自己成为的人，是的，他们生活的每一时每一刻，无不在表演，而我们便成了观众，而农民是不同的，在托尔斯泰看来，他们质朴、辛劳，他们理应出现在大自然中，而不是一出表演给人看的戏剧中，因为他们无需表演。另外，让我们再来看看上流社会踰越规则之后的结果有什么不同吧，安娜的哥哥与家庭教师偷一情，安娜劝自己的嫂子原谅自己的哥哥，因为如果他们离婚，尽管女方没有做错，可是却要承担事件的结果。安娜作为一名女一性一，却受到了来自整个上流社会的职责，最终经受不了重压，走上了死亡的道路。而在影片将近结尾时，我们看到她的哥哥站在大雪纷飞、黑漆漆的屋外，他的妻子、孩子和客人坐在灯光一温一暖的屋内，从这个镜头我们可以看到，虽然他们没有离婚，但感情已名存实亡。
另外，有一些小的地方，我认为导演处理的非常好，使整部剧结构紧凑，极具戏剧张力。
例如：安娜和沃伦斯基第一次跳舞时，随着舞蹈的进行，音乐越来越快，声音越来越大，而一旁的公主也不断的看着他们，内心焦急，安娜与沃伦斯基则越来越深深的陷入一爱一情而不可自拔，这段音乐和镜头之间处理的非常巧妙，极具节奏感，同时也突出了三位主人公内心的各自感受。
还 有一些转场，我认为处理的非常巧妙，例如：安娜看沃伦斯基赛一马，沃伦斯基还 未出场前，安娜一直不停的扇扇子，扇子越扇越快声音越来越大，接着，马蹄声融入扇子声，马蹄声越来越大，下一个镜头中，我们看到沃伦斯基骑马出场。sound bridge声音桥的镜头连接手法十分巧妙。
还 有一个例子，第一个镜头中，我们看到宏伟建筑的圆形屋顶，第二个镜头，我们看到同样为圆形的火车轮子，类似的转场很多，亦十分巧妙。
对于一些时间的过渡，或者地点的过渡，乔怀特也使用了一些很巧妙的方式。而且这部作品让我觉得他在颜色上的运用也特别好，体现了沙皇时期上流社会的奢华，也表现了人物的内心世界。例如：安娜和沃伦斯基躺在草地上，我们看到他们身着白衣，白色暗示着他们二人真心相一爱一，他们的一爱一是纯洁的。而在影片的最后，安娜着一身红衣，一方面暗示了安娜的选择付出了“血一般的代价“，一方面暗示了安娜的死亡结局。
最后，我认为桥怀特在影片中融入了魔幻现实手法，使影片更具一丝神秘意味，总之，我很喜欢这部电一影，确实突破了以往的古典名著电一影创作手法，开创了一个深刻表达思想的新手法。