《美人鱼》电影600字五篇

《美人鱼》电影600字五篇

　　周星驰新片《美人鱼》猴年大年初一上映，这部创票房纪录的新片也算得上是星爷争议性最大的一部作品了。以下是小编给大家整理的美人鱼观后感600字，希望可以帮到大家

　　美人鱼观后感600字<一>

　　周星驰携《美人鱼》三年后重返春节档，大年初一即斩获2.8亿票房，刷破多项华语片纪录。随后单日票房连续5天过2亿，公映仅5天便超12亿，创内地影史最快破12亿纪录。93分钟的精短片长，童话般的爱情故事，悲天悯人的环保主题……不喜欢的打了一星，死忠粉们却开始自发二刷、三刷，从各种细节入手，或考据、或猜测，试图搞清“猜不透”的星爷这次又玩出了什么花活儿。

　　总结整理了《美人鱼》的24大细节，这些细节或致敬，甚至自我致敬;或是神来之笔;或暗藏深意。它们都体现了周星驰无招胜有招的高手气场，呈现出他童真、浪漫又天马行空的真我一面。

　　影迷还总结道：纵观周星驰导演电影序列，其故事都十分简单，任谁都能看懂。可，别忘了!也只有周星驰的电影，才是最适合二刷，乃至三刷、四刷的作品。因为只有周氏电影中那些精心设计的台词、场景、表演，才真正禁得起时光的反复玩味。

　　1、影片开场音乐，同时也是黄英华先生为本片打造的主题配乐之一，据粉丝及片尾字幕考证，是由李小龙主演电影《精武门》中的主题音乐“Fist of Fury Main Theme”改编而来的。相信这也是周星驰导演向自己心中永远的偶像表示特别致敬。

　　2、世界珍奇异兽博物馆的开场戏就让人“兴奋”：旺财、鸡翅膀都让人穿越回《唐伯虎点秋香》;咸鱼梗更是直接致敬《九品芝麻官》和《少林足球》;到后来保镖“扇郑总”的“好折凳”(《食神》)!再到破落人鱼城寨的独特置景和人设，也让人想起《功夫》中的猪笼城寨。

　　3、周氏黄金配角杨能--馆长(《少林足球》、《功夫》、《西游降魔篇》)，田启文--笑“死了”(《食神》、《喜剧之王》、《少林足球》)，林子聪--修门工(《功夫》)，李尚正--素描警察(《长江七号》、《西游降魔篇》)等人的集体出镜让人目不暇接。《美人鱼》全片对自我的致敬和解构可谓比比皆是。

　　4、影片中第一次出现《世间始终你好》这首歌，是在张雨绮和徐克导演坐豪车入场时。值得一提的是，正片这时没有播放莫文蔚与郑少秋的新版演绎，反而播放的是罗文和甄妮的原版，这也体现了周星驰导演对两位歌坛前辈的致敬。

　　5、人鱼师太第一次讲古时，身边露出一堆老唱片，最显眼的两张则是《射雕英雄传》和《陆小凤》。周星驰曾表示：《美人鱼》中没有如来神掌，但也有自己最爱的武侠情愫。两张唱片便是明证!尤其考虑到《射雕英雄传》与星爷的“茄哩啡”不解之缘，不知多少粉丝早已泪奔影院中。

　　6、依然是唱片梗，人鱼师太第二次讲古。称“要不是六百年前郑先生出手相助”，此时镜头扫过一张郑少秋的老唱片(用的还是当年秋官《轮流转》的经典造型)，这一下让人惊讶笑喷。可随后镜头一转，原来郑先生另有其人!一张古画可推断郑先生指的是郑和，人鱼师太讲的正是“郑和下西洋”的传说。那么问题又来了：据史料，郑和不是太监吗?怎么能跟人鱼相爱呢?你看，师太(星爷)都说了：爱情超越了一切种族和规则。怎样，你懂了么?

　　7、刘轩第一次送美人鱼珊珊回家时，无论蔡崇辉的摄影，黄英华的配乐，乃至周星驰的整体调度，都明显解构了李安的《色戒》。实际上，已经有大批影评人慨叹影片整体立意都是童话版、干净版的《色戒》。联想到之前李安曾在采访中称“周星驰是小孩子的东西(意指童心)，我拍不出来，他是很厉害的!”可猜测星爷此番也精心致敬了李安导演。

　　8、周星驰对《小刀会组曲》绝对是真爱!《功夫》与《西游降魔篇》中都大量使用，此次《美人鱼》依然念念不忘。正片中珊珊痛心自己不能下杀手，以及片尾字幕都有响起，让大量星迷感慨时光荏苒。

　　9、片尾邓超与林允遨游在大海中，细心的观众可以发现：一只小丑鱼从邓超面前游过。小丑鱼是皮克斯经典动画《海底总动员》中的主人公。这个神来一笔的设计完全展现了周星驰导演的不老童心。

　　美人鱼观后感600字<二>

　　无可否认，《美人鱼》确实是星爷创作力退化的一次见证。

　　几乎是从第一场戏开始，《美人鱼》就让人犯起了尴尬症。海洋博物馆的游客里，田启文自嗨式的癫疯，或许是周星驰自己招牌式仰头大笑的移行换影，表情上则略带吴孟达的影子，然而设定上失之毫厘缪以千里，田启文卖力却不讨好的表演，给观众的感受与片中白客等人望向田启文的眼神一样：痴线!

　　女游客那简简单单的一句反问“这不就是一条咸鱼嘛”，尽管镜头背后是星爷反复亲自演示，但最终，我们听到的仍旧是别扭的刺耳的令人泄气的语调。同样的口条问题在张雨绮和那位那个穿着飞行器起起落落的土豪郑总身上更加严重，他们的声音尖锐难听，带着奇怪的口音，只要一说长句台词，弱点就暴露无遗。这位在土豪会议上承包了大量戏份的郑总，现实中是一个广告影视界的老板，想必跟星爷有点交情，本色出演了一番。而挖掘身边的非专业演员本是星爷的强项，如大家熟知的林子聪(肥仔聪)、陈炳强(猪刚鬣)等，但是这一次，几乎是星爷在这方面的第一次失策，冇眼睇!(广东方言，意思是不想看、不想理。)

　　在影片的幕后花絮里，演员们都会提及甚至“吐槽”星爷在调教演员方面上的不遗余力，他甚至有“能不能快0.03秒”这样对表演节奏的严格要求，但是那些发生在演员身上令人明显不适的表现，却仍旧呈现在了正片中，周星驰对观众感受的把握能力已经退化到这种程度了?

　　与《少林足球》一样，《美人鱼》中也有一处歌舞场面，邓超与林允在公园里相对而坐，情发于中而形于外，高声唱起了《世间只有你好》。歌是好听的怀旧金曲，但是画面要传递的信息却很模糊，本是一个脱离现实的滑稽场景，但却没有恶搞这首歌曲的必要，所以两人只好端坐着严肃地完成了这场演唱，这种分裂让人不免自我怀疑，这里我应该是要觉得搞笑呢，还是觉得温馨呢?

　　那个指哪打哪，总是能精准地挠到观众痒痒处的喜剧之王去哪了?

　　作为一部喜剧，《美人鱼》的及格分是靠几场亮点戏才保住的，大部分时候它让人尴尬。林允刺杀邓超却屡次伤害到自己的那场戏，成了星爷脑残粉与其他人之间的一大分歧点。在我看来它无疑只是对《功夫》中周星驰与林子聪暗杀包租婆桥段的重复，而且，在对空间做了复杂化处理后，它的效果反而没有《功夫》里的好。说这是一次江郎才将尽时的自我重复，要比“自我致敬”和“二次升级”贴近一些。

　　《美人鱼》其实是部纯粹的电影，但在通透与幼稚之间，有时就那么一线之隔，用《西游降魔篇》里玄壯的师父的话说，“就差那么一点点”。我们终究还是要面对，曾经天才式一挥而就的，现在“努力、奋斗”，也会有所不达。

　　美人鱼观后感600字<三>

　　2015年12月9日，美人鱼的第一款预告在万众瞩目下掀开了它神秘的面纱。对于这款预告，与往常一样，有褒有贬。对于这点我已经不感到稀奇了，周星驰从出道开始，到唐伯虎点秋香、大话西游、喜剧之王、少林足球、功夫、长江七号、西游降魔篇，哪部电影不是在争议之中走过来的?只是经过了时间的酝酿和洗礼，周星驰早中期的电影已然成为经典，而新电影在没有经过时间的考验下，自然非议颇多。只是在互联网时代，有谁真正有耐心去看周星驰三年打造的一部电影?有谁真正有耐心去等待时间对周星驰电影的打磨和洗礼?又有谁真正有耐心去体味周星驰电影掩盖的情感与思考?

　　让人感到悲哀的是，一款预告片刚刚出来，已经骂声连天了，曾经打造无数经典的周星驰不得不面对如今人心浮躁的信息化的互联网时代，然而令人庆幸的是，周星驰还是那个周星驰，他依然没有变，悲哀的只是我们，已经不再是曾经的我们了。

　　那么从这款预告片来看，周星驰坚持的有哪些?变了的有哪些呢?

　　有人说，这是一款再普通不过的预告片，可是我认为，这款预告片是典型的周星驰预告片，除了周星驰还真没有第二个人做得到。

　　从预告片中，我们可以得知，男主角是邓超饰演的，也就是说他担当的角色应该是年轻的周星驰所担当的，他上来第一句话就足够荒诞：“我刚才被人鱼绑架”。无论是他面对警官的无语，还是之后描述美人鱼疯狂的姿势，都非常流畅圆转如意。从邓超的表演，也可以看出周星驰导演风格的变化，之前《西游降魔篇》中文章的表演有浓重模仿周星驰的味道，可至少从预告片来看，邓超的表演风格仍然是他自己的。这说明周星驰已经从指导其他演员成为自己，到利用其他演员的表演特质来达到自己想要的效果了，在此片中邓超不仅仅是代替周星驰的角色，他是在周星驰的指导下诠释的属于他自己的角色。

　　美人鱼观后感600字<四>

　　这个电影开头借助“八爪鱼”的口说人是“邪恶”的，而且确实通过人的所作所为来表现那种邪恶。然而，它同时又借助那条老美人鱼之口说人类中也有善良正直的，并诠释何谓“爱”，而且，同样用人自身的行为来展现那种善良与爱。可以说，这部电影在通过“人鱼”的视角来谈论“人”：人的善恶美丑、现代化的成就与灾难，以及人类在进一步的现代化中该如何调整自己的行为。

　　我记得最深刻的两段话，第一段是美人鱼姥姥说的那段话：

　　为了救自己爱的人，为爱奋不顾身是你的本性，你也不必太过自责。爱超越了一切的规矩和界限。爱是包容，爱是忍耐，它经得起时间的考验，永不休止。

　　第二段话是男主人公说的一段话：“如果世界上连一滴干净的水，一口新鲜的空气都没有，挣再多的钱，都是死路一条。”

　　美女鱼和男主角用生命叙述人鱼的爱情故事，溶于爱情之中，展现出悲惨景象，戳人心窝，震撼人心。

　　美人鱼的遭遇，是人们对环境破坏所造成的结果。我们回看现在我们的国家富强了，我们赖以生存的空气，水源如果都不健康了，赚再多的钱又有何用?我们的环境却遭到了破坏，北方总是被雾霾环绕着。而很多人面对现在现在的污染，却是视而不见，这也是一种可悲。我们其实也是环境中的一条鱼，在这个环境奄奄一息的生存，期待像《美人鱼》的男主人一样拯救我们的环境。

　　在这个意义上，我相信星爷的这部电影有广泛意义，它不是娱乐，而是一种呼吁，是真正的寓教于乐，值得人去尊敬。

　　美人鱼观后感600字<五>

　　在即将面世的华语电影当中，目前炙手可热势绝伦，最受热捧的电影大概有两部。一部是《寻龙诀》，另一部就是周星驰导演的《美人鱼》。

　　作为华语影坛少数几位大师级的明星之一，周星驰算是目前风头正劲。华语影坛大师级的明星大概有这么几位(PS：个人看法，不服来辩)：李小龙，姜文，洪金宝(算半个)，成龙，周星驰，张艾嘉(算半个)等。李小龙过世多年却仍然影响力不减。洪金宝、成龙年纪渐老，基本都快打不动了。洪金宝已然沦为纯粹的戏骨。成龙虽然档期满满几乎每年都有主演电影面市，但似乎有点转变成为生意人的迹象，在电影上也屡屡耍嘴皮子。张艾嘉的名气和才气已不如当年。姜文去年导演的作品《一步之遥》，由于媒体和粉丝的过度造神，导致偶像的崩塌。近年来，媒体及网络上大有吹捧抬高另一位电影明星周星驰，将之奉上神坛之势。周星驰有可能是下一个造神然后崩塌的偶像。

　　几年前，周星驰先生的激流勇退，坐镇幕后或许是更明智的选择。虽然大批星爷拥趸和铁杆影迷坚称，周氏电影只要周星驰本人主演，票房定能逆天，口碑天下无敌。然而周星驰是个精明人，他自己知道那个度在哪里，怎么把握。事实上从《长江七号》起，更准确的说，应该是从《少林足球》开始，经过《功夫》，再到《长江七号》，周星驰就已经意识到，他的表演才华和灵感在逐渐耗尽，或者说他的精神状态以及外形体能已不再像他年轻时那样支撑着他担当主演。当周星驰顶着满头花白的头发，脸上皮肤因胶原蛋白的遗失而渐渐失去光泽皱纹见多的时候，经过岁月的摧残，他的眼神也不再一如既往的明亮，你以为周星驰还能像"至尊宝"那样风度翩翩，像"唐伯虎"那样无厘头下去?当然如果像午马或吴孟达那样当戏骨肯定不是问题。请不要误会，这里绝不是说周星驰不能当主演的意思，而是说他已经不是当年的那个周星驰了，不要抱太高的期望。大概还有些人看不明白，那我就讲明白了，周星驰其实不是不想演，而是演不了。好汉不提当年勇，服老才是真丈夫。

　　作为导演，三年到五年一部电影的创作间隔，刚好保持了灵感积累和支出的平衡，所以周星驰导演的作品到目前为止，都还保持不错的质量。