2019年《诛仙Ⅰ》电影观影感受及影迷评价【精选5篇】

　　2019年由小说改编而成的电影《诛仙Ⅰ》正式上线各大影院，而《诛仙Ⅰ》电影主要讲述的是少年张小凡双亲离世，被青云门大竹峰收留。机缘巧合之下，他习得佛门天音功法，又意外获得魔教法器烧火棍，踏上强者之路的同时，也让他陷入了巨大的危机的故事情节。关于观看《诛仙Ⅰ》电影的观影感受以及点评，小编准备了以下文章内容，希望对你有所帮助。

　　《诛仙Ⅰ》电影观影感受及评价【1】

　　一说剧情。《诛仙I》在整体剧情上，讲述了张小凡父母双亡后被青云门收留至七脉会武变身鬼厉(影片最后5分钟，也是最精彩的部分，可惜只有5分钟)，主线情节为原著的开端部分，占比不到1/10。因为主线情节的部分选取，为了吸观众在大荧幕90分钟的注意力，编剧着重加入的泪点，笑点，以及重新分配了原著女主的戏份，使得该电影在细节上已经与原著没有太大关联了。存在的问题跟其他很多大导演的电影一样，片段跳跃影响了剧情的整体连贯性。如果单说剧情我只给4分，中间我一度很想离场，但是舍不得。二说造型。

　　《诛仙I》的服装确实打破了我对仙侠剧服装飘逸出尘的印象。厚重如隐居山林的农夫一般的师傅们，厚重如隐居山林的农夫一般的弟子们，除了师姐和雪琪的造型，其他人原谅我只能词穷到用“厚重如隐居山林的农夫一般”这样贫乏的形容词。导演说10w块一套的服装，呵呵一笑便了了。好在后期的一些特效，御剑飞仙，飞天舞带等弥补了一些仙气儿，否则我都要怀疑自己看的是农夫打架吧，哈哈哈哈。所以造型服化我只给2分。

　　最后说演员和演技。选角就不说了，不管前期争论如何，成品既出在此不表。首先我要反对某些网络评论说“主演选择流量小生”，本剧主演肖战流量是19年夏天上来的，陈情令之前说是个小透明也不为过吧。孟美岐，创造营出身，勉强算个流量吧。李沁唐艺昕我要说她们是流量你们也会反对吧。

　　1.先说师姐的表演可圈可点，灵动和温情并在。继电视剧青云志后继续接任师姐一角，在电影里的造型和出演确实没有让我们失望。

　　2.李倩，倩姐也是倩粉们心中的雪琪，非常的高贵清冷难接近，唉，她要是演后期对小凡的一往情深的部分可能我还会不习惯。

　　3.孟美岐，没有看过创造营的我，对山支哥哥并不了解。看过一些片花，是个狠人，对自己很，对角色狠，存在的问题也很一目了然。因为我是很喜欢赵丽颖剧版的碧瑶，所以对她这个大荧幕上截然不同的碧瑶还需要一点时间来消化，可能看完第二遍可以更好的评价下。

　　4.肖战，最重要的要放压轴。首先作为唯一男主(女主是单是双还是三，在此不表)，戏份无疑是整部电影最多的。肖战本人从燃烧吧少年出道，并未受过系统的表演教育。今年夏天因为一部IP爆剧《陈情令》让他和他的演技出现在大众面前。此前我也通过b战的剪辑片《将门毒后》了解过他之前拍摄的网剧《啊，我的皇帝陛下!》，无奈几大帅哥的颜值和演技都挽回不了该剧剧情的硬伤。《陈情令》爆红时也有影剧届人士称他为行业的“入侵者”，所谓入侵就是跨行演员，从流量过来默认有演技有市场的。我当时的回答也是，肖战不是流量小生，虽然是爱豆出身，他的流量不足以让制片人为此折腰。让我们来看下时间线《陈情令》18年4月开拍-《诛仙》18年10月开拍-《陈情令》19年6月底上线，直到7月肖战才在流量这条路上一路杀到顶端。所以，除非《诛仙》的制片人有未卜先知能力，否则我只能夸他慧眼识才。稍稍有些走偏，回到正路来说张小凡，哦不，肖战的演技。作为一个不走学院路，靠自己的共情一路摸索前行的演员来说，他首先是努力的，而且是有天赋的。很多人也很努力，为什么还是不行呢。天赋很重要，与剧本人物的共情，相信我即是你，你即是我，不是单单靠信仰就能完成的。如果说对魏无羡的诠释是一种“偶然”，那么张小凡就狠狠地给“偶然”抽了一巴掌。

　　《诛仙Ⅰ》电影观影感受及评价【2】

　　看了诛仙，感受是肖战撑起了一切票房，冲着这点，值得一看。

　　森严的先生，厚道看破不说透的师母，一群护弟挡刀的师兄，幽美仁慈的师姐(唐艺昕饰演)，敦朴呆萌的张小凡(肖战饰演)，构成一个调和暖和的大竹峰。

　　前期的张小凡，被肖战演得极端心爱。

　　天资平淡，工夫很差。

　　像这种人，大凡受人轻侮的，但张小凡并无受到轻侮，反而是一众师兄师姐护着他。先生试他工夫是否有前进，师姐和一凯旅兄相传内力撑他，后果朋友们被先生震飞，个个却毫无牢骚。包办了扫地做饭等杂事，脾气单纯。像这种用心苦干，与世无争的人，轻易让人瞧不起。但师兄们去何处都带上张小凡，包含去小竹峰偷窥。后果张小凡中了痒虫回归，朋友们帮他一路抓虫子。

　　张小凡看似平易，如白纸般的呆萌的表面下，实在也有一颗单纯邃密的心，心无城府但并非毫无主意。他稀饭师姐，但不敢表达;他身上揣着一个怪物十年，却从没有向人提起。肖战把如许一个少年演得心爱、真切，憨笑、娇萌、冲突、无助、听话、却对峙本人，活灵活现。张小凡不测获取魔教法器，先生师伯7人被魔王困住之际，张小凡背注一掷，以一人之力盖住魔王。这时的张小凡就像一个英豪，一改昔日的俯首帖耳。救下先生师伯7人，而不测使体内三功合一，成为魔头。那一刻，对本人全村人被杀的冤仇立现，阿谁怯懦听话的张小凡造成了复仇妖怪，落空了明智。师姐挡下一击，张小丹抱着行将死去的师姐，心里受到猛烈的刺激。

　　魔性冤仇逐步从脸上消褪，感性逐步压下魔性，如一场暴风扫过，惊惶、难受、无望、无助。全部繁杂的脸色，在肖战脸上逐一演化。不得不说，肖战曾经把本人造成了张小凡，把张小凡一切出身，从仁慈到险恶再回归仁慈的心历历程，一切体验了一次。这是一个成熟演员的阐扬。要是必然要说肖战是流量演员，是颜值抢得的追捧，那是《陈情令》带来给朋友们的误解。而《诛仙》能让朋友们看到一个气力派演员的阐扬。关于《诛仙》要吐槽场所有许多，但都与肖战无关。在一切篇幅中，前期占有太多，成魔变化太迅速，末端太急促。演片中殊效太浮夸，一群人在宇宙间飞来飞去，的确比《飘泊地球》还要极速，这不像仙剑片，像魔幻片。

　　至于造型装束化装，都懒得吐槽了，太丑，丑得轻易让人记着它的特色。官宣的女主陆雪琪(李沁饰演)，在一切演片中，感受没甚么分外的，除了末了一剑从张小凡的颈上擦过，放过不做反抗的张小凡，其余没甚么深的影像。相悖我对师姐(唐艺昕饰演)的影像要多，体贴珍惜伴随了张小凡十年，却不晓得张小凡暗恋本人，相悖还带着张小凡去看本人稀饭的青云门首座大门生齐昊师兄。紧急关键，用本人的性命去把张小凡从魔道中叫醒。陈情令里有一个挡剑而死的师姐，诛仙里有一个挡魔而死的师姐，本来每个姐姐dou邑用性命去珍惜弟弟，而许多弟弟是不晓得的。

　　《诛仙Ⅰ》电影观影感受及评价【3】

　　由于影片争议太大，感觉要写《诛仙1》的评论，得晒一下电影票，最基本得证明一下自己确实看了这部电影，而不是信口胡吹，电影票照片在文末附上。

　　我本人看过《诛仙》的原著，有一定情结，不过适当的改编是可以接受的。8本《诛仙》当中最喜欢的还是前5本，到后面明显作者萧鼎收束不住，到大结局更是强行收尾，令很多读者不太满意，称得上是虎头蛇尾。

　　对于几位演员，我了解的也不太多，没看过《陈情令》，没追《创造101》，肖战和孟美岐两位倒是认识，但是不太熟。李沁相对而言比较熟悉，看了她的《白鹿原》，印象还不错。最熟的可能是程小东，毕竟是上世纪著名的武术导演，《倩女幽魂》《东方不败》都是经典。

　　所以我的评论只针对《诛仙1》电影本身，不针对任何人。

　　由于本片没有开任何点映，也没给媒体看片，开画和开分时间都是13号上午9点，这种感觉和去年《爱情公寓》很像，所以行业内一直流传说这是一部惊世烂片，质量和《上海堡垒》差不多的那种，所以我报着非常低的预期来看这部电影。

　　但前半部分比预想中还是要好一点的，当然也只是一点而已。看得出来程小东还是按照上世纪仙侠片的拍法来拍这一部，所以会故意放大很多生活化的场景，增加一些自以为有趣的笑料，比如开篇选择从小凡做梦、炒菜开始，而把草庙村屠村放到回忆当中。

　　不得不说，这段炒菜、吃饭场景的油腻程度堪比去年《三生三世十里桃花》杨洋拉面的场景，不说的话还以为自己在看肯德基的广告。虽然是为了展现大竹峰上的弟子们和睦、亲切，但这刚一出场一个个都是逗比的感觉，完全没有修仙之人的风骨。

　　本质还是在于，程小东对于整体世界观尤其像《诛仙》这样庞大体系的作品，改编只能停留在表面，所以只能从小切口进入，呈现出的效果就有些诙谐，也有些吵闹，可能和我们预期看到的《诛仙》开篇并不相符。

　　其实《诛仙》前两本的内容放在一部不到两个小时的电影中确实有点赶，而且还舍去了非常重要的黑水玄蛇这一段落，实在可惜。所以接下来就剩下两件核心大事：七脉会武和诛仙剑阵。

　　七脉会武这一段，看得出来电影制作上确实拮据，比如六师兄杜必书的法宝骰子没了，和人比武变成了在地上打滚摔跤;而田灵儿与陆雪琪的比武，琥珀朱绫也变成了比剑，感觉一下子low了不少。但整体还是按照原著的感觉来的，也还在能接受的范围内。

　　但最令人期待的诛仙剑阵实在不能忍了，这是本片的高潮段落，却改编的胡闹至极。且不说将碧瑶挡剑阵的段落变成了挡陆雪琪的剑，后面一个个扑上来为张小凡挡剑的角色都很突兀。张小凡不仅误伤(杀)了田灵儿，杜必书还为他而死，实在是狗血至极。

　　而关于碧瑶的生死也没做过多的交代，只拍到张小凡将其带走，影片便戛然而止。这不是《诛仙1》吗?这么重要的问题，不交代清楚，接下来还怎么拍第二部啊?

　　刻意的煽情完全打破了这一幕应该有的意境，而对路人来说，“诛仙”这两个字在电影中几乎都没有提到，只怕很多人都会一头雾水，对普通观众可以说非常不友好了。

　　影片的整体画风和特效延续了《三生三世十里桃花》的感觉，并无创新之处，可能未来拍仙侠剧都要是这种风格了，看来《三生三世十里桃花》还有意义的，至少成为了一个“标杆”，供之后的仙侠片创作者们效仿，画风就按这个模式拍就行了。

　　我觉得最令人生厌的，是部分场景透着一种猥琐感，尤其是明显为制造噱头强加的吻戏，和碧瑶那句“大男人家出门不带棍”，公然开车，令人哭笑不得。青云门的弟子个个变成了好色之徒，盼着偷看女弟子练武。就连生性木讷的张小凡，都会花式撩妹，油嘴滑舌。

　　你可以适当改编作品的故事，但不能改编人物在人们心中的形象，这是一部小说改编作品最基本的底线。

　　而且很多桥段把人物设计的和智障一样，比如把张小凡放进丹炉里，师兄们你们以为张小凡是孙悟空吗?在丹炉里煮了半天还没事，真的可以借用六老师的名言：戏说不是胡说，改编不是乱编了。

　　演员方面，肖战的表现还好，中规中矩，至少比李易峰要贴合角色太多。最后入魔那一段其实挺难演，他表演的还在能接受的范围，不至于反感。

　　李沁美则美矣，但冷艳美人不代表面无表情，她和张小凡之间的互动还是太少，到最后的情感也有些莫名其妙。最值得吐槽的是出场方式，感觉像在跳体操，合着小竹峰女弟子这是组了一个体操代表团?

　　大家争议的焦点还是在孟美岐上，感觉摄影师和剪辑师肯定和孟美岐有仇，刚出场就让她翻了个白眼。由于造型奇特，就连最后的牺牲也让人难以共情，且加了很多没有意义的戏份，合欢铃等重要剧情反倒没了，对于碧瑶这个人物的理解完全没有帮助。

　　这部电影真正的女主角应该唐艺昕，从头演到尾，田灵儿的戏份可真不少，到最后一刻张小凡心里想的仍是她。从《青云志》到这部《诛仙1》，唐艺昕也算得上是田灵儿专业户了，感觉尚可，但完全没有少女感的配音实在很违和。

　　说三点我觉得还算是亮点的地方，一是师尊们的演员，都是港台老戏骨，看着比较亲切，尤其是徐少强的苍松道人，当初看书的时候就曾脑补过由他来演这个角色比较合适。只是奶油小生邱心志来演胖胖的田不易，实在反差很大。

　　二是大黄和小灰呈现的还可以，至少和小猴子的互动还能看得出一些可爱的感觉，调节了电影的气氛，电视剧中小灰的展现明显糊弄的多。

　　三是鬼王的四位手下设计的很有上世纪港片的cult感，鬼娃傀儡、猪头人身等几个反派形象确实令喜欢类型片的观众眼前一亮，如果要拍第二部，可以把这几个角色延续下去。

　　《诛仙1》之所以获得这么高的关注，很大程度上还是因为它是一部“流量电影”，很多人说《上海堡垒》预示着“流量电影”的终结，其实我觉得也没有这么绝对，如果有认真的流量明星来诠释作品，给电影带来关注度也是一件好事，没必要一棍子打死。

　　具体到《诛仙1》来说，流量在这部电影中的表现其实都还说得过去，大多数值得吐槽的地方在于导演、编剧的思路，以及服化道的问题，“流量”们也是在完成任务而已，没必要因为这一标签就对电影过度指摘。

　　不过程小东这种固化思维，在当下明显行不通，仙侠片的拍法应该随着时代的变化而不断调整，用老思路来让新观众适应，美其名曰怀旧，其实还是在固步自封，不思进取。

　　《诛仙》确实不好拍，时至今日都没有一部令人完全满意的作品，最有感觉的可能还是当年任贤齐拍的《诛仙我回来》和《诛仙恋》MV，这和故事本身的难度有关，但重要的是展现出原著中“人性本能”，以及人作为个体身处自然中的孤独感，和对于未知探寻的神秘感。

　　这当然很难，但我仍期待着能有创作者诠释出这样的主题精神。

　　《诛仙Ⅰ》电影观影感受及评价【4】

　　《诛仙Ⅰ》(下文简称《诛仙》)由香港导演程小东执导，肖战、李沁、孟美岐等领衔主演。在这个夏天之前，鲜少人看好这部电影。虽然程小东曾执导过张国荣、王祖贤经典版的《倩女幽魂》，但进入新世纪后，程小东的作品反响都不理想，《诛仙》前一部作品还得追溯到2011年李连杰、黄圣依的《白蛇传说》(豆瓣4.7分)。而这个夏天之前，肖战还没有红出圈。

　　但这个夏天，《陈情令》火了，肖战也一跃成为顶流，《诛仙》片方估计偷着乐，不仅省下一大笔宣发费用，还多了一大批粉丝观众。上映前夕，《诛仙》更名为《诛仙Ⅰ》，续集已经提上日程。

　　《诛仙》无形中也变成了“IP+流量”的新案例。在诸多“IP+流量”电影纷纷扑街的语境下，《诛仙》会是例外吗?

　　从小说《诛仙》说起

　　电影《诛仙》属于仙侠题材。

　　自2005年由胡歌、刘亦菲等主演的《仙剑奇侠传》之后，仙侠影视剧——尤其是仙侠剧，便如雨后春笋般冒了出来，并且诞生了好几部爆款。比如2014年的《古剑奇谭》，2015年的《花千骨》，2016年的《青云志》，2017年的《三生三世十里桃花》，2018年的《香蜜沉沉烬如霜》……除了少数改编自游戏，仙侠影视剧几乎都是改编自仙侠小说。《诛仙》亦然。

　　仙侠与武侠，都有“侠”，行侠仗义、保护苍生;更大的差别在于，二者的世界观设定不同。武侠是一个真实的、唯物的江湖，是古代现实社会的延伸，武侠的江湖里只有“人”。仙侠涉及的世界，更加广阔，除了人之外，还有神、魔、仙、妖、鬼等;其主要依托中国上古神话传说，故事背景虚化，武侠、神话、传说、佛教、道教、修仙等多种元素无所不包。

　　因此，从创作上说，仙侠更为自由，可以充分发挥创作者恣意纵横、天马行空的奇妙想象力。但也因为自由，缺乏武侠小说的成熟范式，仙侠小说质量良莠不齐，多数创作者只会放不懂收，天马行空最后成了天花乱坠、胡编乱造。

　　《诛仙》则是当代仙侠小说里比较经典的作品。

　　《诛仙》的作者是萧鼎(原名张戬)。小说约创作于2003年至2007年，长达120万字，拥有广泛的读者群，甚至被誉为“后金庸时代的武侠圣经”。

　　在《诛仙》设定的世界里，神州浩土，广浩无边，千载以来正魔两道争斗不休，百余年前，魔教入侵中原大地，以青云门为首的正道，解除了上古神兵诛仙剑的封印，正魔大战，以青云大获全胜，魔教全面溃败而告终。然而，魔教从未放弃过入住中原之念。

　　有一天，青云门附近一个小村落惨遭灭门，幸存的两位遗孤被青云门收养，其中之一便是主角张小凡。张小凡被正道之首的青云门收为弟子。在修习仙术的过程中，张小凡先后对青梅竹马的师姐田灵儿、师姐陆雪琪、魔教宗主之女碧瑶产生了情愫。青云门掌门人误会张小凡已叛入魔教，使用诛仙古剑劈向他，碧瑶为他挡下了这致命一击，魂飞魄散。

　　深受打击的张小凡叛入魔教，成为噬血成性、人人闻名丧胆的“血公子”鬼厉。最后他复活碧瑶失败，几乎崩溃，在陆雪琪的照顾和鼓励之下，他战胜了心魔，得到诛仙古剑，杀死魔教鬼王，成为拯救苍生的英雄。

　　从大的故事框架上看，小说《诛仙》并未超脱仙侠小说的普遍套路，都是主角幼年经历变故，但身怀异能或者经过高人指点，习学仙法，在正邪大战中崭露头角，收获爱情与友情，并一路打怪升级，最后打败大BOSS，成为大英雄，体现出善恶有报、邪不胜正的理念。

　　主人公往往也会有一段禁忌虐恋。因为仙侠故事中六界混杂，所以禁忌之恋常体现为人与妖/魔之恋，或者人与仙/神之恋。《诛仙》中，碧瑶的母亲是九尾狐，碧瑶身上也有“妖”的血缘。她和张小凡的感情未能善终，因为正魔殊途，他们的爱情成了牺牲品。

　　由此，仙侠小说普遍会对正/魔的划分表示怀疑。小说中大部分人物认同的理念是，正魔泾渭分明，你是正派，你就是正义的，你得跟“邪魔歪道”划清界限;你是魔教，你就是十恶不赦必须除之而后快。但实际上，魔教之中亦有大善之人，正派里也有伪君子和真小人，过于执迷所谓正派魔教的划分，本身就是一种“入魔”。

　　除此，《诛仙》更有超越一般仙侠小说的地方，这也是它从汗牛充栋的同类型作品中脱颖而出的原因。一则，《诛仙》文学功底极好，借鉴吸收了大量中国神话传说和古典文学因素，气势磅礴、想象恢宏、文笔优美。

　　二则，与众多仙侠小说沦为打怪升级的“爽文”和“种马文”不同，《诛仙》的主线是人与命运的抗争，是“永失我爱”的虐心，它带有强烈的悲剧性色彩，少了轻佻的快感，多了厚重的现实感。

　　再则，也是最为关键的是，《诛仙》经由人物与命运的悲剧性抗争，既反思了正/魔、善/恶的粗暴划分，还超越了这一划分，凸显出人对命运的主宰。这就是小说中一再出现的出自老子《道德经》中的一句话，“天地不仁，以万物为刍狗”。刍狗是草扎的狗，古代祭祀时用草扎的狗来代替活的狗作为祭品，祭祀完就丢弃。天地不仁指的是天地不像人有人心，因此也没有感情，不怜悯万物，任其自生自灭。小说借用这句话，不是想渲染悲观，而是强调：天地不仁，众生平等，个体的命运掌握在自己手中，正邪无界，一切皆由自己选择。

　　就像《哪吒之魔童降世》中那句著名的台词说的，“我命由我不由天”。哪怕你出身正道，但心有歹念，那正道也是魔;假若你出身魔教，但心怀善念，那魔教也是正道。小说中，张小凡经历了从正道堕入魔教，再从魔教回归正道的过程，但他最后既没有回归青云门，也不是进入魔教，而是超然于二者之外，挣脱了仙侠世界正/魔划分的束缚与压迫，也不为空洞的“侠”所绑架。有宿命感的孤独，也有宿命感的燃。

　　近年来，有不少仙侠小说改编成影视剧，有成功的案例，也有严重扑街的。庞大的书粉，充分验证了“水能载舟，亦能覆舟”的道理，如果书粉能够成功转化为忠实观众，那么事半功倍;如果书粉成为反对者，这也往往让剧集的命运蒙尘。

　　书粉们的主要诉求是：请尊重原著。但事实上，从小说到影视剧必然经过调整与改编，毕竟影视剧与小说不同。影视剧是集体创作的产物，除了小说构建的剧本外，它还有服化道、特效、灯光、摄影、表演、导演调度等等，它们都影响了影视剧的呈现效果。加上，影视剧业已形成一套比较稳定的审美系统，与小说又不完全相同，当小说影视化时，需要在剧本上做调整以符合观众感受。

　　在改编成电影之前，《诛仙》先有了剧版《青云志》，由李易峰、赵丽颖、杨紫等主演。但《青云志》口碑惨淡，既得罪了书粉，也没能吸引普通观众。

　　根据电视剧的审美范式，《青云志》的一些改动还是合理的，比如适当增加了张小凡与碧瑶的互动，增加渝州城作为正魔两派交汇的缓冲地带等，不过，从大方向看，剧版的改编是典型的“去之精华”。

　　原著中，张小凡资质愚钝，心性坚韧，经历坎坷，多数时候被命运推着走，身不由己。也正因为命运的碾压，逼得张小凡一再追索正/魔，善/恶的界限，并激发张小凡对抗命运的勇气和决心。这些都让小说产生了一种悲剧的崇高感。

　　但剧版中，张小凡则成了典型的“大男主”，天选之子、天资聪慧、智勇双全，一路上有编剧金手指罩着，人物的个性缺乏深刻的变化，人物与命运之间的紧张感也消失了。“天地不仁，以万物为刍狗”的深刻并未体现出来。

　　除了张小凡之外，陆雪琪、林惊羽、秦无炎等主要角色，都不同程度地存在着人设崩塌。与此同时，小说的感情线被魔改。碧瑶与张小凡硬是画蛇添足增加了一个幼时的救命之恩;空灵的陆雪琪变成了单恋张小凡的“面瘫”……原著中干净、清爽、动人的感情线，在剧中成了含糊不清的多角恋。

　　总之，《青云志》又原原本本地回到了仙侠剧的一切套路中，失去了超越性。这也是给影版留下了宝贵的经验教训。

　　之前，仙侠题材主要还是以剧集的形式出现，《诛仙》是为数不多的大银幕电影。

　　影版的改编有两大困难。一则，仙侠小说动辄百万字，叙事繁琐，人物关系复杂，压缩成一部电影很考验编剧功力;二则，仙侠中“仙气”的视觉呈现，对特效要求非常高。剧版或者网大版，因为屏幕较小，观众对于特效的瑕疵还是有较大的忍耐度;但如果是在大银幕上，任何瑕疵都会被放到最大，五毛特效会严重影响质感。

　　电影《诛仙》的第一个刺眼问题是：制作的确是太粗糙了。

　　显然，片方一开始也没料到肖战会大火，制作成本应该比较有限。特效是一分钱一分货，结果就是《诛仙》的特效跟观众在电视剧和网络电影中看到的差不多：有那么一个形似，但不逼真、不细腻，仙气全无。比如，七脉会武在小说和《青云志》中都是重头戏，是特效大展身手的时候，但影版为了省钱拍得非常简略，更离谱的是，几场对决，玩的竟然是肉搏、摔跤这样的把戏。这也好意思叫“仙侠”?最后关头大战鬼王，特效倒是有了，但逻辑全无，青云山弟子剑阵煞有介事，直接被鬼王打得七零八落。特效只为展现青云弟子去送死?

　　还需特别一提的是，电影配音尴尬至极，口型几乎都对不上。既做不到现场收音，也做不到演员原声配音，制作态度很让人怀疑。

　　第二个问题出在剧本上。但锅，不该只甩给编剧。

　　影版《诛仙》排名第一的署名编剧是申捷，他编剧的《鸡毛飞上天》《白鹿原》都是非常成功的作品，功力不用质疑。公正地说，影版充分规避了剧版的几个问题。比如，张小凡的成长线完全立住了，肖战的演技是合格的，张小凡从单纯懵懂到痛苦黑化的变化，他诠释得比较到位。尤其是张小凡单纯时期，编剧通过颇多台词与情节上的反差，以及狗与猴的抢戏，创造了多个笑点，喜剧色彩鲜明，也可体现出此时的张小凡是无忧无虑的。

　　而张小凡的感情线，除了与碧瑶的情感进展稍显突兀外(吻戏估计会惹怒书粉)，其他基本立住了。尤其是跟剧版相比，张小凡对师姐田灵儿的单恋，冰冷高傲的陆雪琪对张小凡的动心，表现得都比较细腻。

　　李沁饰演的陆雪琪虽戏份并不是很多，但形象比较立体

　　那么，剧本问题出在哪里?

　　前文已有强调，小说《诛仙》的核心魅力是“天地不仁，以万物为刍狗”的“逆天改命”精神。而影版《诛仙》中，这一精神一丁点都没有体现——因为电影在张小凡“黑化”的那一刻，就戛然而止了，估计片方是想在下一部中再予以呈现。

　　虽然不少电影有续集，甚至还形成了一个电影系列，但前提是，每一部电影都应该是一个单独、完整的个体，观众无论从哪一部进入，它都自成一体。电影《诛仙》不是，它是那种戛然而止型的，电影还没有讲完，但因为时长、因为片方想多拍一部或几部，所以硬生生地分割成了几部。就比如，你能想象《哪吒之魔童降世》分割为上下两部电影上映吗?

　　只要精简得当，电影《诛仙》是可以在一部电影里讲完故事的;电影并非没有冗余的部分，比如张小凡对师姐田灵儿的单恋、师兄弟间插科打诨的日常，都不妨略写，甚至可以剔除。如果要分为两部或几部上映也可以，剧本就得下功夫，不拘泥于原著，让每一部能够独立成篇。

　　但电影《诛仙》既不独立，也不够精炼，它让那些非书粉也非演员粉的观众感到尴尬——电影到底要讲什么?为什么就这样结束了?

　　《诛仙》上映之前，网上很多人说该片是“IP+流量”还行不行的又一次考验。暂且不论电影拍摄时，肖战还不算流量，但凭这回肖战的表现来看，流量并不是没有演技的代名词。“IP+流量”不是原罪，该批评的是，借着“IP+流量”的名号想要急功近利：制作上投入有限，又急不可耐想利用续集赚一笔。

　　电影《诛仙》的问题不在IP，也不在肖战或孟美岐等流量，制作方得反思了——一定得拍续集才能把故事讲清楚吗?如若拍续集，第一部只能如此仓促收尾吗?

　　《诛仙Ⅰ》电影观影感受及评价【5】

　　没播之前，很多人唱衰《诛仙》这部电影，大概有以下几个说法，烂片、圈钱、电视剧质感、下一个上海堡垒、造型丑特效烂、孟美岐吃藕不符合碧瑶一角等等。看之前我也非常担忧，这么烂的片我肯定不会看的。可造化就是爱弄人，喜欢的一妹子中秋节突然说请我看电影，这想都不用想一定要去啊，emmmm......可她请我看的是《诛仙》，md这下好了不看也得看。 于是硬着头皮跟妹子走进电影院，我的心路历程怎么说呢，跟第一次吃榴莲的情景很像。开始很排斥这跟屎一样的味道，真正尝了一口发现，诶，没闻起来那么难以下咽嘛。《诛仙》这部电影对我就是这样的感受，抱着吃翔的心情走进影院，经典龙标片头播完后，一开场大竹峰云雾缭绕的长镜头让我有些惊喜。

　　可不得不说这造型确实有点吃藕雷人啊，尤其是林惊羽出来的时候(看过《青云志》)，妈呀笑死劳资了，这他娘的这什么玩意儿，头上是长了颗瘤子吗?不过我看到他的时候还是忍不住笑了，雷归雷可确实有喜剧效果哈哈哈。当然还有三个女性角色头上的一二三坨，说实话真的很出戏，无奈颜值很赞，看脸的我最终忍了。 既然说到人物角色，我不得不夸一下肖战，他真的是剧抛脸，虽然cql我没看，但喜欢的妹子老是给我安利魏无羡，多多少少还知道他的在那部剧里的造型和装扮。老实说，要是一开始不知道这是肖战，我压根没看出来，因为跟之前的角色完全不同的感觉。张小凡这个人物前期是乖乖男，单纯痴情，呆呆望着田灵儿的眼神很纯情。而最后魔化时喊的那句“连你也要杀我”，眼神中的愤怒癫狂又诠释的极其到位。

　　不得不说，这个演员的可塑性很高。之前我看有人说这个片子是靠着大IP+流量明星来圈钱，可我并不认同，毕竟拍电影的时候肖战应该还是个十八线的小透明吧，只能说剧组押对了宝，谁能想到这个暑假肖战能一跃成为顶级流量小生呢。

　　人物方面，我觉得师父这个角色是做了改变的，田不易这个人瘦了也搞笑了，没有像剧版的不近人情，凶巴巴，导演反而增加了一些温情与幽默，让这个人物更丰富，更立体，这点我本人表示很喜欢。另外就是最受争议的碧瑶，其实mmq的形象不太适合碧瑶这个角色，可跟张小凡互动搞笑的时候我还真就想不到第二个人能扮这么二缺的人设了。被烧火棍接连打晕，扇张小凡两次耳光，在花海中与张小凡接吻........其实整体看着还挺逗的，没有特别大的违和感。

　　剧情方面，原著粉一定会骂剧情魔改到亲妈不认。这点我没有特别多的话语权，毕竟我没看过小说。但剧版已经在我这里先入为主了，所以我只能两个来做比较。我唯一一点就是感觉感情线发展的太快了，起承转合的有点莫名其妙。可转念一想毕竟这是电影，不会像电视剧那样一点点铺设，所以也是可以接受的。值得夸奖的是影片有好多搞笑的情节让我觉得还不错，比如，各峰弟子在芦苇丛打着“观摩学习”的名号偷偷摸摸来小竹峰看陆雪琪她们练剑的场面;曾书书一个人围观张小凡对战，沙雕的为他加油打气的画面;对了，还有猴子骑着大黄站在山峰上观战的画面;碧瑶为了偷烧火棍不断被烧火棍打晕的画面等等。这些点真的是超级搞笑，我旁边的妹子也不顾形象的笑得前仰后翻，而且观影过程中也能听到其他人的阵阵笑声。 其实，这部片子算不上什么大制作，可也没网上骂的那些人说的那么烂，所以，我觉得可以感性观影，但还是要理性评价。