推荐2019年分享的大足石刻景区导游词合集
大足石刻始建于唐永徽元年(650年)，历经五代，盛于两宋，余绪延至明、清，是中国晚期石艺术的代表作品。下面是小编收集整理的大足石刻景区导游词，仅供参考。
大足石刻景区导游词 (一)
欢迎大家来到大足石刻。大足石刻始建于唐永徽元年(650年)，历经五代，盛于两宋，余绪延至明、清，是中国晚期石艺术的代表作品。大足石刻是重庆市大足县境内主要表现摩崖造像的石窟艺术的总称。现公布为文物保护单位的摩崖造像多达75处，雕像5万余身，铭文10万余字。其中，以北山、宝顶山、南山、石篆山、石门山摩崖造像最具特色。大足石刻于1999年12月1日被联合国教科文组织作为文化遗产列入世界遗产名录。
宝顶山摩崖造像位于大足县城东北15千米处，由宋代高僧赵智凤于南宋淳熙至淳佑年间(1174年-1252年)，历时70余年，以大佛湾、小佛湾为中心，有总体构思组织开凿而成，是一处造像逾万尊、在石窟中罕见的完备而有特色的大型佛教密宗道场。宝顶山摩崖造像的表现形式在石窟艺术中独树一帜，万余尊造像题材不重复，龛窟间既有教义上的内在联系，又有形式上的相互衔接，形成一个有机的整体。其内容始之以六趣唯心，终之以柳本尊正觉成佛，有教有理，有行有果，系统完备而有特色。
宝顶山摩崖造像以能慑服人心为其创作原则，借以激发教众对佛法的虔诚。造像、装饰、布局、排水、采光、支撑、透视等，都十分注重形式美和意境美。如千手观音1007只手屈伸离合，参差错落，有如流光闪烁的孔雀开屏。释迦涅槃像全长31米，给人以藏而不露之美感，这是中国山水画于有限中见无限这一传统美学思想的成功运用。九龙浴太子利用崖上的自然山泉，于崖壁上方刻九龙，导泉水至中央龙口而出，让涓涓清泉长年不断地冲洗释迦太子，给造像平添了一派生机，堪称因地制宜的典范。
嘿，说到这，相信大家一定会问为什么千手观音不是整一千只手，而是多出了7只手?其实是这样的，一千在佛家的世界观里，是一个单位整数，整数代表完整、圆满。既然世界已经完全为善，自然也就分不出善恶，世界上没有了缺陷和苦难，那么千手观音救苦救难又当从何谈起呢?那么再来说说这个7，佛经上讲，佛祖释迦牟尼从兜率天乘白象，降神母胎。父名白净，母曰摩耶，处胎满十月而生，生未至地，帝矽奉接，地神化花以承其足，四方各行满足七步。他向东南西北各走七步不正是人与天的划分，缺憾与圆满的距离吗?千手观音大慈大悲，普度众生，正式为了引领世人脱离娑婆世界的苦海，超越这“七步之遥”，达到觉行圆满的彼岸世界。这1007只手正是大足石刻的工匠们对佛经的深刻理解。
大足石刻千手观音景区导游词(二)
观音在佛教的各宗派中都赋有一定职能，而众生的苦难和烦恼多种多样，众生的需求和愿望也不尽相同，因此，能救众生一切苦难的全能菩萨──千手观音便应运而生。 一般说来，观音造像只要有十只手，便可称“千手观音”。常见的千手观音多数是造三十二只手或四十八只手，以示观音的三十二变相和四十八大愿，其他的手皆用背光的形式来表现，以达到“千”的涵义。 而我们古代的艺术家却在这里打造了一尊拥有1007只手的，名副其实的千手观音，被誉为“天下奇观”。造像采用纵横交错，上下重叠，反侧相承，深涉错落的布局，在八十八平方米的石崖上，雕出这1007只手。 这些手纤细修长，千姿百态，金碧辉煌，构成了一幅犹如孔雀开屏的绚丽画面，令人眼花缭乱，心摇目眩。很多客人在惊叹之余还爱问：为什么不刚好凿1000只手，而要凿1007只手?为什么不把这些手排列整齐一点?比如一排十只手，十排一百只手，一百排就刚好一千只手，这样可以让大家一目了然……。我告诉他们，如果刚好刻1000只手，那么对“千”的理解就太狭窄了，“千者，多矣，无穷尽也”并非是指一千这个定数。而如果让大家把她的手数清楚了就无多大意义了，大家就会觉得千手观音也就不过有1000只手罢了。我们的艺术家想让大家在看到这尊千手观音时会产生她的手多得无穷无尽的感觉。从而让大家相信她的无所不及、无所不能，和法力的无边无际。可见，这里的艺术家们真是“解经深透，技高一筹”。 千手观音手中所执的各种法器，从一个侧面反映了南宋人民的生活用具，劳动工具，以及战争武器，在历史文物考古上有着重要作用。 在千手观音的每一只手中还有一只眼，她的全名是“千手千眼观世音自在菩萨”。“观世音”即：普观世界救苦救难之声音。唐朝时，为避唐太宗李世民的名讳，人们在经典翻译和日常称呼中，常去“世”简称“观音”沿用至今。关于千手观音的由来，据佛经说：观音发愿要造福于一切众生，于是长出千手千眼。而在民间却流传着一个动人的故事，说她是妙庄王的三公主，因献一手一眼为父王合药治病，佛感其孝行，赏还她千手千眼。因此，千手象征其法力无边，能拯救众生;千眼象征其智慧无穷，能明察秋毫。民间有“上朝峨嵋，下朝宝顶”之说，在每年农历二月十九，六月十九，九月十九观音菩萨的三个生日期间，会有成千上万的信男善女拜在她的足下。宝顶山有一个别名叫“香山”，可能就是因为历来香火旺盛，有“香焚宝鼎”之说而得来的。 很多游客听到这个故事之后都爱问：菩萨究竟是男还是女?菩萨在早期的形象基本都是男性的，但随着人们对佛教的日益理想化和对天真、纯洁、慈善、一尘不染的追求，要让菩萨不脱离现实，除了要给其充分的亲切感以外，还要给予其本身教义中所具备的素质，并且还需要从形象上加以体现。儿童比成年人天真纯洁，妇女比男人温柔慈善。因此菩萨就逐步女化、童化了。 在千手观音的两边还有四尊小的造像，右边为婆薮仙，左边为吉祥天女。头戴猪首者为金刚亥母，头戴象首者为毗那夜迦，他们原为婆罗门教中的一对凶神夫妻，被千手观音所降服。这里完全演变成了女像。另外，在千手观音两边的角落还分别刻有一穷人和一饿鬼，表示阴阳两界都能得到千手观音的拯救。 千手观音造像在中国佛教造像中比较普遍，但象这样名符其实，立体的石刻千手观音却世所罕见。“画人难画手”，要画出一百只不同形状的手都很不容易，更何况在坚硬的岩壁上打刻一千多只，而且手的姿势无一雷同，没有一只手在当时被打坏，这真可谓是鬼斧神工，让人叹为观止。 这龛千手观音造像被誉为“世界石刻艺术之瑰宝”。
大足石刻石篆山景区导游词(三)
大家好，欢迎参观大足石刻!
大足石刻始建于唐永徽元年(650年)，历经五代，盛于两宋，余绪延至明、清，是中国晚期石艺术的代表作品。大足石刻是重庆市大足县境内主要表现摩崖造像的石窟艺术的总称。现公布为文物保护单位的摩崖造像多达75处，雕像5万余身，铭文10万余。其中，以北山、宝顶山、南山、石篆山、石门山摩崖造像最具特色。大足石刻于1999年12月1日被联合国教科文组织做为文化遗产列入世界遗产名录。
北山石刻北山摩崖造像位于大足县城龙岗镇北1.5千米处，开凿于唐景福元年至南宋绍兴三十一年(892年-1162年)，通编为290号，造像的万尊，以其雕刻细腻、精美、典雅著称于世，展示了晚唐至宋中国民间佛教信仰及石窟艺术风格的发展、变化，被誉为唐宋石刻艺术陈列馆。北山晚唐造像端庄丰满，气质浑厚，衣纹细密，薄衣贴体，具有盛唐遗风。尤其是第245号观无量寿佛经变相内容丰富，层次分明，刻有人物造像539身，各种器物460余件，保存了多方面的形象史料。在中国石窟同类题材造像中首屈一指。
五代作品占北山造像的三分之一以上，是中国此期造像最多的地区，有着承上启下的重要作用。其特点是小巧玲珑，体态多变，神情潇洒，文饰渐趋繁丽，呈现出由唐至宋的过渡风格。北山宋代造像以观音最为突出，被誉为“中国观音造像的陈列馆”。这一时期的作品更加贴近生活，体现了宋代的审美情趣。造像具有人物个性鲜明，体态优美，比例匀称，穿戴艳丽等特点。最具代表性的是第136号转轮经藏窟,被公认为是“中国石窟艺术皇冠上的一颗明珠”。
宝顶石刻宝顶山摩崖造像位于大足县城东北15千米处，由宋代高僧赵智凤于南宋淳熙至淳年间(1174年-1252年)，历时70余年，以大佛湾、小佛湾为中心，有总体构思组织开凿而成，是一处造像逾万尊、在石窟中罕见的完备而有特色的大型佛教密宗道场，它把中国密宗史入后延续了4XX年左右，为中国佛教密宗史增添了新页。宝顶山摩崖造像的表现形式在石窟艺术中独树一帜，万余尊造像题材不重复，龛窟间既有教义上的内在联系，又有形式上的相互衔接，形成一个有机的整体。其内容始之以六趣唯心，终之以柳本尊正觉成佛，有教有理，有行有果，系统完备而有特色。
宝顶山摩崖造像以能慑服人心为其创作原则，借以激发信众对佛法的虔诚。造像、装饰、布局、排水、采光、支撑、透视等，都十分注重形式美和意境美。如千手观音1007只手屈伸离合，参差错落，有如流光闪烁的孔雀开屏。释迦涅磐像全长31米，只露半身，其构图有“意到笔伏，画外有画”之妙，给人以藏而不露之美感，这是中国山水画于有限中见无限这一传统美学思想的成功运用。九龙浴太子利用崖上的自然山泉，于崖壁上方刻九龙，导泉水至中央龙口而出，让涓涓清泉长年不断地洗涤着释迦太子，给造像平添了一派生机，堪称因地制宜的典范。南山摩崖造像开凿于南宋绍兴年间(1131年-1162年)，通编为15号，是一处极其重要的道教造像区。
石篆山摩崖造像开凿于北宋元丰五年至绍圣元年(1082年-1096年)，通编为10号，系典型的释、道、儒三教合一造像区。石门摩崖造像开凿于北宋绍圣元年至南宋绍兴二十一年〔1094年-1151年)，通编为16号，为佛教、道教合一造像区，尤以道教造像最具特色。
中国石窟艺术在其长期的发展过程中，各个时期都积淀了自己独具特色的模式及。作为晚期石窟艺术代表作的大足石刻在吸收、融化前期石窟艺术精华的基础上，于题材选择、艺术形式、造型技巧、审美情趣诸方面都较之前代有所突破，以鲜明的民族化、生活化特色，成为具有中国风格的石窟艺术的典范，与敦煌、云冈、龙门等石窟一起构成了一部完整的中国石窟艺术史。大足石刻题材多样，内容丰富，儒、释、道“三教”造像俱全，有别于前期石窟。大足石刻对中国石窟艺术的创新与发展有重要贡献。它注重雕塑艺术自身的审美规律和形式规律，是洞窟造像向摩崖造像方向发展的佳例。大足石刻在诸多方面都开创了石窟艺术的新形式，成为具有中国风格和中国传统文化，以及体现中国传统审美思想和审美情趣的石窟艺术的典范。大足石刻是石窟艺术生活化的典范。
总之，论其规模之大，造诣之精，内容之丰富，大足石刻都堪称是一项伟大的艺术杰作。它既是中国石窟艺术重要的组成部分，也是公元9世纪末至13世纪中叶世界石窟艺术中最为壮丽辉煌的一页。
以上是范文大全小编为大家整理的大足石刻导游词，希望对大家有所帮助。
大足石刻华严三圣景区导游词(四)
华严三圣像雕造手法简炼，气势磅然。他们头顶崖檐，脚踏莲台，皆重额广眉，悲悯豁达，给人以熟悉、亲切之感。中间一尊像是佛教密宗所供奉的主尊毗卢遮那佛，“毗卢遮那”意译为“光明普照”即“大日如来”。他头上的 “金刚顶仪”，为佛教密宗金刚界造像的一个重要特征。毗卢遮那佛的两侧分别是普贤和文殊菩萨。按造像仪轨，这龛造像应是文殊在左，普贤在右，但此地却把他们的位置作了调换，从而来体现密教造像特有的仪轨，——“理智摄入”，即：理性与智慧高度融和。 这龛造像是大足石刻寓力学、透视学原理于艺术构思的典型范例： 文殊手捧1.85米高的七级宝塔，手臂悬空支出1.2--2米，塔和手的重量近千斤。为使手臂不断落，匠师们成功运用了建筑力学原理，大刀阔斧地刻出宽袖袈裟披肩挂肋飘逸而下，与其身躯相连，巧妙地将重心引到了主像身上。正如木建筑中撑弓、斗拱的原理一般，使文殊手托的宝塔千年不坠。这样的处理既合符力学原理，又不违背菩萨褒衣博带、宽袍大袖的造像规律，同时还获得了宗教的庄严感。 这三尊造像高达7米，雄伟超越。匠师们刻意将他们的头部加大，胸部缩短，小脚部位加长，而且身躯前倾二十五度，正好符合造像与观众之间的透视关系，使人仰首观望时，感觉菩萨好像正亲切地俯下身来，关注大千世界的芸芸众生一般，叫人凡心皆息，祗敬皈命之诚油然而生。菩萨那种威仪奕奕、悲悯无尽的气度得到了充分显示。 华严三圣像背壁刻了八十一尊圆龛小佛，它们既丰富了整龛造像的构图层次，又把三尊主像衬托得高大、完善，使整龛造像的气氛显得庄严、热烈。
大足石刻舍利塔景区导游词(五)
塔”是“佛塔”的简称。佛塔源起于印度，称“窣堵波”或“浮图”，用以藏舍利和经卷等。 “舍利”意为“尸体”或“身骨”。相传释迦牟尼遗体火化之后，出现一些珠状物，称为“舍利子”。后来德行较高的僧人死后烧剩的骨头也称舍利。把这些烧剩的骨头或遗物埋在地下，在上面建起的塔就叫“舍利塔”。 大佛湾内这座实心舍利塔是中国木质楼阁的建筑形式，已完全无印度舍利塔的风味了。由此从建筑上可以看到佛教和其造型艺术的中国化过程。 “毗卢庵”这三个字是南宋大文学家魏了翁所写。魏了翁是四川临邛人(今蒲江县人)，他与杜孝严于1199年中同榜进士，又于1223年一同返乡，在圆觉洞口留下楷书“宝顶山”三字，此处留下篆书“毗卢庵”。
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